
Kluczem do tego, aby postać przyciągała uwagę i wyróżniała się na tle innych, była wspaniała osobowość, która czyni ją wyjątkową i niezapomnianą. Projektanci i ilustratorzy z Guacala Studio zdecydowanie osiągają to dzięki swoim postaciom, które według ich słów przekazują nam mieszankę groteski i śmieszności, przenosząc nas swoimi kształtami i kolorami do lat dziewięćdziesiątych.
Na tym kursie Guacala Studio pokaże Ci podstawowe techniki stawiania czoła projektowi ilustracji cyfrowej, w którym będziesz brał udział w literach , głównych bohaterach, drugorzędnych postaciach i tle, które możesz mieszać, aby tworzyć różne kompozycje i stosować je w różnych formatach. Przejdziesz od generowania pomysłów do technicznej obsługi plików do produkcji między innymi poduszek, naklejek , plakatów czy koszulek; przechodzenie przez zarządzanie chromatyczne, oświetlenie, cienie, kontury, objętości i efekty wizualne w celu opracowania różnych efektów.
llekcji: 22 & liczba dodatkowych zasobów: 15

58 sek.

6 min, 50 sek.

16 min, 14 sek.

12 min, 6 sek.

12 min, 42 sek.

13 min, 36 sek.
Poznacie Sebastiána i Andrésa, czyli Guacala Studio. Opowiedzą o swoich doświadczeniach w branży, odkąd rozpoczęli działalność 11 lat temu, a także pokażą niektóre ze swoich wpływów i referencji.
Zaczniesz od nauczenia się definiowania ogólnego pojęcia, które daje wiele opcji wizualnych między znakami, wyrażeniami i elementami. Przejrzysz i sporządzisz listę referencji do projektu.
Przygotujesz plik o zoptymalizowanej rozdzielczości w Adobe Photoshop, w którym naszkicujesz różne kompozycje z wybranymi przez Ciebie elementami; wybierzesz ten, który ma największy efekt wizualny. Mając jasną koncepcję wizualną, z grubsza naszkicujesz głównego bohatera z podstawowych geometrii; następnie stopniowo nadasz mu kształt.
Następnie można wybrać elementy dziecka, napis , a tło swojego składu; Będziesz musiał oprzeć się na początkowej kompozycji, aby wygenerować te elementy w sposób artykułowany.
Chłopaki z Guacala pokażą Ci, jak ożywiają drugorzędne postacie, dodając podstawowy poziom szczegółów, będą kontynuować litery stworzone w sposób formalny i koncepcyjny do utworu, a zakończą podstawową propozycją, która ujednolica elementy .
Poznasz kilka wskazówek aby optymalnie pracować w Adobe Photoshop: jak skonfigurować narzędzie pędzla, aby uzyskać prawidłowy kontur, jak dodać dodatkowe szczegóły, które definiują ostateczny wygląd, czy jak uzyskać cienie w niektórych obszarach.
Proces kolorowania rozpoczniesz od stworzenia palety kolorów, dodania dodatkowych tonów oraz uwzględnienia kontrastu, nasycenia i faktury. Nauczysz się dodawać tekstury do utworu poprzez przezroczystość i objętość. Określisz obszary do podświetlenia i sposób dodawania świateł. Na koniec dodasz elementy końcowe, które wzmocnią osobowość Twojej ilustracji.
Zobaczysz, jak przygotować swój ilustrowany projekt na różne nośniki, poznając różne techniki, takie jak technika screen , sitodruk, stemplowanie czy druk cyfrowy. Dowiesz się, jak przygotować te formaty w Photoshopie z uwzględnieniem wymagań produkcyjnych.
Na koniec dowiesz się, jak stworzyć animowany GIF ze swojego projektu w Photoshopie i będziesz mógł go wyeksportować, aby zacząć udostępniać swój kawałek.
Na tym kursie wykonasz kompozycję łączącą ilustrację i liternictwo , którą następnie doprowadzisz do różnych zastosowań: naklejki , plakaty, koszulki, poduszki i animacje GIF

Do ilustratorów, projektantów i wszystkich zainteresowanych tworzeniem prac ilustrowanych.
Jeśli nie poświęcisz się ilustracji na profesjonalnym poziomie, będziesz miał do dyspozycji wszystkie narzędzia metodyczne i techniczne, dzięki którym możesz opracować własny projekt.
Jeśli chodzi o materiały, to potrzebny jest komputer z oprogramowania Adobe Photoshop i podstawowa wiedza o tym, jak z niego korzystać. Znacznie ułatwi Ci pracę posiadanie również tabletu graficznego dowolnej marki.

Esses caras são incríveis, uma abordagem bem didática e direto ao ponto, recomendo!
Curso bem estruturado, de fácil aprendizagem, bem explicado detalhadamente.
Increible me ayudo mucho en mi proyecto, muy divertido y bien explicado
a fun, creative and very good course!
muy bueno! lo recomiendo!

Wstęp
Planowanie i geneza projektu
Definicja składu
Formaty
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się tworzyć oryginalne postaci, rozwijać kompozycje wizualne, korzystać z technik cyfrowych w Photoshopie oraz dostosowywać ilustracje do produktów takich jak koszulki, naklejki i plakaty, z naciskiem na groteskowy humor, dualizm i odniesienia do animacji.
Kurs jest na poziomie średniozaawansowanym, idealny dla osób, które mają już podstawy ilustracji cyfrowej i chcą pogłębić umiejętności w projektowaniu postaci, kompozycji oraz adaptacji prac do różnych formatów.
Wystarczą podstawowe umiejętności z zakresu ilustracji cyfrowej i obsługi Photoshopa. Zalecane jest posiadanie tabletu graficznego oraz komputera z oprogramowaniem do edycji obrazów.
Będziesz mógł tworzyć murale, koszulki z ilustracjami, spersonalizowane naklejki, plakaty redakcyjne, deskorolki, zakładki i zestawy ilustracji dopasowanych do różnych nośników i produktów drukowanych.
Nauczysz się tworzyć unikalne postaci i dopasowywać je do wizualnej tożsamości międzynarodowych marek, rozumiejąc znaczenie spójności graficznej, humoru i oryginalności w projektach dla klientów na całym świecie.
Omówione zostaną techniki cyfrowego szkicowania, korzystania z warstw, prowadnic, przezroczystości, organizacji plików, tworzenia tekstur, modelowania objętości oraz kreatywnej pracy z typografią w ilustracjach.
Tak, ważne jest posiadanie podstawowej znajomości Photoshopa, ponieważ wiele technik i procesów twórczych odbywa się właśnie w tym programie.