
Opowiadanie historii za pomocą fotografii, aby poznać sposoby życia, doświadczenia i sytuacje, które pojawiają się Twoim spojrzeniem, to sztuka, którą fotograf Marcos Zegers praktykował od najmłodszych lat. Stając się pomostem między opowieściami i ludźmi poprzez swoje projekty dokumentalne, jego prace były wystawiane we Francji, Wielkiej Brytanii, Chinach i Hiszpanii; opublikowany w New York Times i nagrodzony w POY (Zdjęcie Roku) Latam 2019, w kategorii środowisko.
Na tym kursie opracujesz dokumentalny cykl fotograficzny, budując własną historię, która opowie historię wizualnie. Wybierzesz motywy miejskie, próbując zidentyfikować te, które występują w Twoim własnym mieście, i nauczysz się je opowiadać za pomocą serii zdjęć z metodologią pracy Marcosa.
llekcji: 12 & liczba dodatkowych zasobów: 16

14 min, 43 sek.

8 min, 59 sek.

14 min, 7 sek.

16 min, 41 sek.

16 min, 37 sek.

14 min, 27 sek.
Poznasz Marcosa, jego przejście przez karierę architekta, gdzie odkrył swoje zainteresowanie terytorium i jego skalą. Zobaczycie, jak jego praca nabierała siły i społecznego znaczenia, realizując projekty dokumentalne na pustyni Atakama czy w Rosji. Poznasz ich główne odniesienia w fotografii, seriach fotograficznych i różnych perspektywach, z jakimi podchodzą do tematu.
Dowiesz się, jak Marcos tworzył dokumentalny cykl fotograficzny. Najpierw przeanalizujesz znaczenie wyboru tematu, następnie przeprowadzisz wszystkie badania, aby dotrzeć do „przypadku” lub konkretnego tematu, który sfotografujesz, a następnie zobaczysz, jak do tego podejść.
Gdy masz już temat i kilka zdefiniowanych tematów, zaplanujesz swoją pierwszą wycieczkę. Poznasz kilka praktycznych rozważań i określisz, czy pracować nad cyklem fotograficznym opowiadającym historię, czy przez powtórzenie.
Dzięki praktycznym przykładom odkryjesz, jak musisz stawić czoła różnym sytuacjom, aby uzyskać prawdziwy rezultat.
Wybierzesz zdjęcia zgodnie z radą Marcosa, aby jak najlepiej pokazać swój temat, i poznasz główne kryteria retuszowania zdjęć dokumentalnych, odzwierciedlających Twoją własną tożsamość.
Na koniec będziesz mieć wszystkie narzędzia do stworzenia własnej serii fotograficznej z krytycznym okiem i autorskim charakterem.
Opracujesz jednolity dokumentalny i krytyczny cykl fotograficzny, którego efektem będzie wizualna opowieść, którą można opublikować w czasopiśmie lub konkursie.

Osobom zainteresowanym fotografią oraz fotografom amatorom, którzy chcą rozwijać projekty zakorzenione we współczesnej fotografii dokumentalnej.
Trzeba będzie podstawową wiedzę z zakresu fotografii, aparat fotograficzny i podstawowe zastosowanie oprogramowania Adobe Lightroom lub inny, który umożliwia edycję obrazów.
Na materiałach potrzebny będzie aparat i komputer z programem do edycji zdjęć.

Excelente curso para conocer los aspectos básicos e imprescindibles del fotodocumentalismo. Es didáctico y utiliza un lenguaje simple, accesible para todos. Se avanza de manera rápida y sin complicaciones. Muy recomendado.
Excelente curso para ir creando una narrativa visual en los primeros trabajos de campo.
Curso excelente, com abordagem simples e didática. Ótimo para quem quer embarcar na fotografia documental e ter boa estratégias de por onde começar. Organizado processos e entendendo necessidades.
Course content is fascinating, so is the photographer. Unfortunately, only recommended if you understand Spanish. Subtitles were generated automatically and are very error-prone (as is the case with all courses), the audio track doesn’t match the spoken content or shown in the subtitles + keeps cutting out + plays way too fast. A frustrating experience – because of this! Prices at Domestika are outstanding, but I would pay a lot more if that meant I’d get proper translations and audio tracks.
Nothing major but some really good tips!

Wstęp
Od wyboru tematu i sprawy, po wycieczkę w teren
Retuszowanie i publikowanie
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się wybierać i precyzować tematy fotograficzne, badać istotne przypadki, integrować archiwa i materiały prasowe, tworzyć spójne narracje wizualne, montować serie oraz planować publikację projektów w mediach i formatach wydawniczych.
Kurs jest przeznaczony dla osób z podstawową wiedzą o fotografii, które chcą zgłębić projekty dokumentalne i rozwinąć solidną narrację wizualną. Idealny dla średniozaawansowanych.
Nie jest konieczne wcześniejsze doświadczenie w fotografii dokumentalnej, ale wymagane są podstawy fotografii i obsługi aparatu. Kurs poprowadzi Cię przez badania, montaż i publikację projektów fotograficznych.
Będziesz potrzebować aparatu cyfrowego lub analogowego, komputera z oprogramowaniem do edycji, takim jak Lightroom, oraz dostępu do internetu. Zalecane jest posiadanie własnych archiwów lub materiałów prasowych do ćwiczeń narracyjnych.
Nauczysz się metod obserwacji, badań w mediach i analizy otoczenia, by wyłonić i określić tematy o potencjale narracyjnym i społecznym znaczeniu w fotografii dokumentalnej.
Tak, kurs obejmuje techniki edycji, selekcji zdjęć, tworzenia sekwencji narracyjnych oraz organizacji serii fotograficznych, by zachować spójność estetyczną i tematyczną.
Będziesz pracować nad metodami interakcji z bohaterami, wykorzystaniem światła naturalnego, kompozycją i rejestrowaniem otoczenia, by tworzyć intymne i kontekstualne portrety w projektach dokumentalnych.