
Rozśmieszenie czytelnika komiksem to chleb powszedni argentyńskiego rysownika Ricardo Liniers Siri, lepiej znanego jako Liniers. Z trajektorią ponad 17 lat, ilustrującą codzienne komiksy, nikt nie zna lepiej tajników tej sztuki niż on.
Jego prace koncertowały w gazetach, takich jak Página 12, La Nación, El País, okładkach The New Yorker i King Features, okładkach albumów dla muzyków takich jak Andrés Calamaro, występach na żywo z muzykiem Kevinem Johansenem i ilustratorem Alberto Monttem, oprócz publikacji 30 książek opublikowanych w ponad 17 krajach. Jego kariera została doceniona na Comic-Con 2018 (USA) nagrodą Eisnera – „Oskarem Ilustratorów” – oraz nagrodą Inkpot.
Na tym kursie Liniers podzielą się z Tobą sekretami, jak zacząć żmudną sztukę codziennego tworzenia graficznego humoru. Nauczysz się prowokować w czytelniku zaskoczenie i humor, a także będziesz mógł stworzyć własną grafikę z oryginalnymi postaciami, ręką jednego z najbardziej uznanych rysowników w Ameryce Łacińskiej.
llekcji: 13 & liczba dodatkowych zasobów: 13

1 minuta, 5 sek.

8 min, 50 sek.

9 min, 39 sek.

9 min, 19 sek.

4 min, 24 sek.

10 min, 10 sek.
Kurs rozpoczniesz od spotkania z Liniersem, który przedstawi się i przedstawi krótki przegląd swojej kariery, od pierwszych zinów fanowskich po okładki The New Yorker i King Features. Poznasz jego główne odniesienia do humoru graficznego, a także innych gatunków, takich jak między innymi kino, muzyka, sztuka.
Wejdziesz w kontekst z krótkim, ale ważnym wprowadzeniem do historii codziennego paska i przeanalizujesz różne rodzaje humoru, z których autorzy mogą korzystać, aby rozwijać swoje historie.
Poznasz materiały, z których pracuje Liniers oraz inne narzędzia, które dadzą Ci więcej możliwości opracowania oryginalnej listwy. Ponadto nauczysz się organizować idealną przestrzeń do pracy zgodnie z ich doświadczeniem.
Liniers nauczą Cię krok po kroku procesu tworzenia paska humoru. Najpierw opowie Ci o podstawowym aspekcie wszelkiej pracy artystycznej: idei; skąd pochodzi i jak się do niego dostać. Następnie zobaczysz, jak za pomocą prostych metod możesz zbudować własną postać od podstaw, a na koniec poznasz proces opowiadania swojej historii poprzez definiowanie szczegółów, takich jak elementy, kompozycja, pociągnięcia i kolor.
Dowiesz się, dlaczego dobrze rysować różni się od rysowania zabawnego lub z humorem, a także znaczenie wytrwałości, aby w pełni wykorzystać potencjał pomysłu.
Poznasz komercyjne aspekty świata komiksów, które będą dla Ciebie bardzo przydatne, takie jak self-publishing, artykuły redakcyjne, agenci, sieci społecznościowe itp.
Na koniec, Liniers udzieli ci szeregu wskazówek na podstawie swojego doświadczenia, niektóre, które pomogły mu, a inne, które mogły mu pomóc w tamtym czasie, aby uniknąć popełniania tych samych błędów i zwracać większą uwagę na pewne szczegóły, które mogą ci pomóc na początku. swojego zawodu rysownika.
Wykonasz pasek graficzny z oryginalnymi postaciami wykorzystując wszystkie narzędzia, których Liniers używa w swojej pracy.

Kurs skierowany jest do wszystkich, którzy są ciekawi humoru graficznego, zarówno jako czytelnicy, przyszli rysownicy, jak i rysownicy z zawodu, którzy chcą nieco odświeżyć swoje pomysły.
Aby wziąć udział w tym kursie, nie będziesz potrzebować wcześniejszej wiedzy ani być świetnym rysownikiem. Jakich materiałów będziesz potrzebować? Gumka, temperówka, akwarele, pędzle, długopis, papier, korektor, tusz, pojemnik na wodę, szkicownik i długopisy.

Estoy empezando este curso, lo elegí porque me parece interesante tanto por cómo el autor cuenta de manera amena toda su trayectoria, dando claves sobre cómo contar las historias de forma más personalizada y como porque aporta recursos para los primeros pasos en la creación, y cómo muestra su hacer de manera práctica (dibujando y pintando). Se agradece la solidaridad con la que comparte sus amplios conocimientos, además, ya conocía su obra desde sus principios en el periódico La Nación. Saludos!
Me encanta este curso, siempre que vuelvo a ver algunos de los videos me dispara otra idea. Es un privilegio tener a Liniers como profesor!
Un vrai moment à soi pour retrouver son potentiel humoristique et le mettre au profit de son storytelling personnel
Há anos atrás fui a uma exposição no Rio de Janeiro do Macanudismo e desde então sou apaixonada pelo universo criativo de Liniers. Obrigada por compartilhar seus saberes tão ricos!
Excelente. Todo super aplicable y claro. Muy generoso Liniers
Wstęp
Kontekst humorystyczny
Potrzeby montażu paska
Produkcja
Postprodukcja
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się tworzyć codzienne paski komiksowe, rozwijać humorystyczne postacie, stosować techniki rysunku i tuszowania, poznawać różne rodzaje humoru graficznego oraz rozumieć ewolucję i wpływ komiksu w mediach drukowanych.
Kurs jest przeznaczony dla osób ze średnim poziomem umiejętności w rysunku lub komiksie, które chcą pogłębić techniki narracji graficznej, tworzenia postaci i humoru w paskach codziennych.
Będziesz potrzebować ołówka, papieru, piórka do tuszowania, akwareli, pędzli, szkicownika oraz opcjonalnie dostępu do narzędzi cyfrowych. Zaleca się też wygodne miejsce pracy i podstawowe materiały ilustratorskie.
Kurs uczy strategii prezentowania projektów artystycznych wydawnictwom i agentom, a także korzystania z mediów społecznościowych i narzędzi cyfrowych do promowania i pozycjonowania swojej pracy w mediach drukowanych i cyfrowych.
Przeanalizujesz takie postaci jak García Ferré, Mafalda, Peanuts, El Eternauta i Maus, poznając ich wpływ na tematyczną i stylistyczną ewolucję komiksu i humoru graficznego.
Nauczysz się technik szkicowania, tradycyjnego tuszowania, użycia akwareli, szybkiego kreślenia, czyszczenia ilustracji oraz efektywnej organizacji procesu twórczego w komiksach.
Tak, kurs wspiera kreatywną wolność, osobistą ekspresję i rozwój unikalnego języka graficznego, łącząc wpływy i osobiste doświadczenia w twoich komiksach.