
Treści audiowizualne to część brandingu której w grę wchodzą ruch i dźwięk, dzięki czemu marka może wyrazić siebie taką, jaka jest. To podstawa pracy Carlosa Dordelly'ego, grafika, dyrektora artystycznego i motion graphera , współzałożyciela studia Dyne.
Na tym kursie Carlos nauczy Cię kluczowych podstaw kierowania sztuką w celu dobrej konceptualizacji i produkcji różnych elementów, które składają się na tożsamość graficzną Twojego kanału YouTube, telewizji lub podobnej platformy treści.
llekcji: 33 & liczba dodatkowych zasobów: 35

1 minuta, 1 sekunda

8 min, 42 sek.

5 min, 32 sek.

2 min, 55 sek.

3 min, 38 sek.

5 min, 35 sek.
Zaczniesz od dowiedzenia się więcej o początkach Carlosa w projektowaniu, a on wyjaśni, jakie były jego wpływy w różnych obszarach twórczych.
Zrobisz krótkie wprowadzenie do podstaw brandingu i tła tego, co jest znane jako opakowanie graficzne (lub tożsamość graficzna) dla mediów audiowizualnych. Zobaczysz, jak wygląda proces produkcji opakowania graficznego i przeanalizujesz punkty styku marki. Zobaczysz znaczenie punktów, takich jak awatary, nagłówek lub miniatury YouTube.
Będzie nabyć metodologię, aby wyszukać i wybrać punkt odniesienia dla swoich projektów, a dzięki oprogramowania Czysta Ref, zarządzanie i sklasyfikować je w moodboards .
Kiedy masz pomysł, powinieneś naszkicować pomysły i przenieść je w coś bardziej namacalnego. Styleframes lub Kluczowe momenty będą twoimi sojusznikami w rozpoczęciu projektowania tych elementów.
Następnie Carlos udzieli ci kilku wskazówek dotyczących przygotowania wektorów twoich projektów, aby później przenieść je do Adobe After Effects, a także będziesz mógł szybko i łatwo edytować zdjęcia. Zdefiniujesz podstawowe elementy opakowania graficznego, takie jak logo lub paleta kolorów, a następnie przystąpisz do tworzenia ramek stylów .
Poznasz podstawy animacji i przeanalizujesz pracę i rozwój różnych opakowań graficznych skoncentrowanych na różnych sektorach. Zobaczysz, jak wzrasta złożoność, stosując między innymi integrację zdjęć, wykorzystanie tekstur czy elementów 3D.
Na koniec nauczysz się czyścić kompozycje i tworzyć rendery i prerendery aby szybciej generować części. Ponadto Carlos nauczy Cię dwóch metod szablonowych, które zapewnią wydajniejszą produkcję. Dowiesz się, jak przygotować plik do wgrania go na YouTube wraz z jego końcowym ekranem i wziąć pod uwagę wszystko, co niezbędne do jego publikacji.
Na tym kursie stworzysz kierunek artystyczny 2D i animujesz różne elementy graficzne, które tworzą opakowanie graficzne Twojego kanału YouTube, telewizji lub podobnej platformy treści.

Do osób, które są twórcami treści i chcą zwiększyć wartość wizualną swojej marki oraz do projektantów lub entuzjastów projektowania, którzy są zainteresowani mieszaniem świata brandingu i animacji w celu tworzenia ustrukturyzowanych elementów o logicznej kolejności i wizualny.
Wymagana jest ogólna podstawowa wiedza z zakresu projektowania i obsługi programów Adobe After Effects, Illustrator i Photoshop. Podstawowa obsługa Cinema 4D to plus.

bueno
Increíble la cantidad de contenidos de este curso, y la calidad de los mismos. Estoy muy contento de haberlo adquirido , he aprendido mucho
hay bastante para aprender, los ejemplos de distintos tipos de negocio ayudan mucho
Esta bien pero faltan muchos detalles que el no explica, es verlo editar todo e intentar entender que esta tocando o como lo esta haciendo porque no da esos detalles.
excelente

Wstęp
Konceptualizacja i podział opakowań graficznych
Od pomysłu koncepcyjnego do namacalnego projektu
Produkcja z After Effects
Zakończenie i wskazówki
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
If you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Graphic packaging is the collection of visual and animated elements that define a brand’s identity on TV and digital platforms, helping the audience recognize it easily and keeping it consistent across all channels.
This course is aimed at people with intermediate skills in graphic design and animation who want to deepen their knowledge of motion design and audiovisual branding. Basic experience with tools like After Effects and Illustrator is recommended.
You’ll need Adobe After Effects and Illustrator, plus access to inspiration platforms like Behance. It’s also helpful to have well-organized folders for files and digital moodboards.
You’ll learn how to create, animate, and organize graphic packaging, design consistent visual identities, optimize workflows, and adapt branding for TV, YouTube, and social media using 2D and 3D techniques.
The course teaches you how to design consistent visual systems, apply color palettes, choose appropriate fonts, and organize graphic elements to create a unified presence across all your platforms.
Topics include importing files, creating compositions, using keyframes, masks, track mattes, animating logos, bumpers, and promos, plus optimization techniques and scripts.
Yes, the course reviews real-world cases and styles from international studios, showing how they apply innovative branding and motion graphics techniques for channels and festivals.