Specjalizacja: Ilustracja postaci z mangi

Wprowadzenie

Zanurz się w świecie mangi: tętniącym życiem połączeniu techniki, emocji i narracji. Odkryj, jak przekształcić proste pociągnięcia pędzla w pełne duszy postacie, eksplorując klasyczne wpływy i osobiste historie, które trafiają prosto do serca czytelnika.

3 min

Wpływy | Catalina Carlesi

Teraz opowiem Wam o moich inspiracjach, artystach i pracach, które zainspirowały mnie do kontynuowania tej ścieżki jako artysta cyfrowy.

9 min

Wpływy | Carolina Cardona

W tej lekcji dowiesz się o moich największych inspiracjach. Omówię, jak ważne jest czerpanie z nich i jak z czasem przyswajałem to, co w każdym z nich podobało mi się najbardziej.

5 min

Wpływy | Akimaro

Podczas tej lekcji poznasz kilku artystów, którzy najbardziej zainspirowali mnie do opowiadania moich historii za pomocą komiksów.

7 min

Wpływy | Andrea Jen

O czym myślisz, kiedy ilustrujesz? Mnóstwo pomysłów przychodzi Ci do głowy! Dlatego w tej lekcji pokażę Ci, co mnie inspiruje w ilustrowaniu.

8 min

Wpływy | Andrea Jen

W tej lekcji pokażę Wam, co było moją pierwszą inspiracją jako ilustratora i co jest moją obecną inspiracją jako twórcy mangi.

6 min

Postacie: postać ludzka 1

W tej lekcji poznasz podstawy potrzebne do narysowania postaci w stylu mangowym. Dam ci również kilka wskazówek, jak wzmocnić ich ekspresję.

16 min

Postacie: postać ludzka 2

W tej drugiej części lekcji pokażę Ci, jak rysować gesty. Rysowanie gestów będzie bardzo pomocne w dodawaniu ruchu Twoim postaciom.

8 min

Charakter i wyrażenia

Postać wyraża swoje uczucia nie tylko mimiką twarzy, ale może to również robić za pomocą ciała. Aby ożywić postacie, trzeba ćwiczyć, analizować i obserwować mimikę. W tej lekcji nauczę Cię, jak to zrobić.

13 min

Atrament cyfrowy

Teraz opowiem o tuszowaniu cyfrowym i wartościach linii, które można zastosować do szkicu cyfrowego lub zeskanowanego. Ja używam do tego celu Procreate, ale możesz użyć dowolnego preferowanego oprogramowania.

6 min

Kolor

Świat kolorów jest ogromny, ale jednocześnie niezwykle piękny i zachęcający do eksploracji. Dlatego w tej lekcji przedstawię Ci podstawy dotyczące zachowania kolorów i wyjaśnię, jak stosować je w przypadku postaci w stylu anime/manga.

18 min

Opracowanie postaci i otoczenia

Teraz pokażę Ci, czego potrzebujesz, aby stworzyć postać i jej otoczenie. Te koncepcje idą w parze, ponieważ jedna pomoże Ci stworzyć drugą i na odwrót. Wciel ten pomysł w życie i zacznij tworzyć swój projekt!

8 min

Szkic

Zaczynajmy. W tej lekcji pokażę Ci, jak zacząć szkicować swoje pomysły i wyjaśnię koncepcję „miniaturki”.

13 min

Rysunek: skala, skala szarości i kolor

Gdy już wybierzesz swój pomysł, czas zacząć pracę na większą skalę. Pokażę Ci więc, jak zastosować skalę szarości, a następnie kolor.

16 min

światła i cienie 1

Światło i cień będą Twoimi najlepszymi sprzymierzeńcami w dodawaniu klimatu Twojej ilustracji. Pokażę Ci, jak je stosować w zależności od sytuacji, którą chcesz odtworzyć, i jak tworzyć światło i cień za pomocą różnych trybów warstw.

17 min

światła i cienie 2

Będę nadal pokazywać, jak dodawać światła i cienie do ilustracji, aby uzyskać lepszy efekt. Już prawie skończyliśmy!

6 min

Ostateczne szczegóły: render

Na koniec wyjaśnię, jak korzystać z najnowszych zasobów cyfrowych, które pomogą Ci w pełni wykorzystać potencjał Twojej ilustracji.

9 min

Projekcja ilustracyjna

Czy w pełni wykorzystujesz swoje ilustracje? W tej lekcji wyjaśnię wszystko, co musisz wiedzieć, aby w pełni wykorzystać potencjał swoich ilustracji. Powiem Ci również, czego możesz oczekiwać od mediów społecznościowych i na czym się skupić, publikując treści online.

10 min

Wzmocnić ilustrację

W tej lekcji pokażę Ci, co możesz wziąć pod uwagę, aby udoskonalić swoje pomysły rysunkowe. Podzielę się również wyzwaniami rysunkowymi, które pomogą Ci wyobrazić sobie sytuacje, w których będą występować Twoje postacie.

7 min

Przeszukaj swoją bibliotekę

Na tę lekcję wybrałem moją ulubioną książkę: „ . Pokażę Wam moje ulubione fragmenty i ilustracje, które zainspirują mnie do stworzenia mojego projektu. Możecie zastosować ten sam proces z dowolną książką, komiksem, kreskówką, mangą itp., z którą zechcecie pracować. Zachęcam Was do wyboru źródła inspiracji!

5 min

Tablica nastroju

Przygotujesz swoją tablicę inspiracji. Ty decydujesz, jak to zrobić. Możesz to zrobić za pomocą wycinków na kartce papieru lub na pustym płótnie w Photoshopie. Pokażę Ci, jak zebrać odniesienia do postaci, które chcesz narysować, fragmenty tekstu, zdjęcia w ulubionych kolorach, zdjęcia ekspresji… cokolwiek Cię naprawdę inspiruje. To będzie Twoja podstawa do rozpoczęcia rysowania. Im więcej będziesz rysować na obrazach, tym więcej pomysłów przyjdzie Ci do głowy.

3 min

Szkic

Teraz weź przybory do rysowania i zacznij szkicować. Radzę nie używać ołówka i gumki; lepiej nie mieć możliwości wymazywania, bo w ten sposób szybciej nauczysz się na swoich błędach.

7 min

Szkic cyfrowy

Wybrałeś już jeden ze szkiców. W tej lekcji pokażę Ci, jak najlepiej zdigitalizować ten szkic, aby w pełni go wykorzystać.

10 min

Linie i kolor podstawowy

Teraz możesz zacząć rysować linie i nakładać kolor. Nie martw się o idealne linie. Pokażę Ci, jak używać suchego pędzla, aby uzyskać efekt ołówka i dodać tekstury.

20 min

Paleta kolorów

Ta lekcja jest bardzo ważna. Zrozumiesz kolor i nauczysz się go używać, co pomoże Ci tworzyć angażujące ilustrowane prace. Na koniec będziesz w stanie wybrać idealną paletę kolorów do swojego projektu końcowego.

17 min

Aplikacja koloru 1

Najfajniejsza część już za nami... Kolorowanie!

17 min

Aplikacja koloru 2

Dowiesz się, jak używać cieni i rozjaśnień, aby pokolorować linie niektórych detali ilustracji. Pokażę Ci, jak stosować rozjaśnienia w kolorze niebieskim i żółtym, a także jak rozmyć niektóre detale, aby uzyskać efekt płynnego przejścia między nimi.

19 min

Aplikacja w kolorze 3

Na koniec pokażę Wam moją technikę nakładania kolorów, aż osiągnę ostateczny schemat kolorów, jaki chcę uzyskać. Nie będzie to jednak efekt końcowy, ponieważ w następnym rozdziale dodam jeszcze ostatnie szlify, aby nadać ilustracji więcej charakteru i mojego charakterystycznego, osobistego akcentu.

19 min

Efekty końcowe

Linie, kolor i tło są gotowe – teraz czas na ostatnie szlify! W tej lekcji pokażę Ci, jak je dopracować, aby Twoja ilustracja wyglądała niesamowicie.

6 min

Eksport do druku

Skoro masz już gotową ilustrację, pokażę Ci, jak przygotować ją do druku. Już niedługo zawiśnie na ścianie Twojej sypialni.

3 min

Eksport do mediów cyfrowych

Na koniec dowiesz się, jak wyeksportować swój projekt końcowy, aby umieścić go w swoim portfolio i zaprezentować na wybranych platformach społecznościowych.

2 min

Projekt

Rozpocznijmy tę przygodę! W tej lekcji opowiem Ci, na czym będzie polegał projekt w ramach kursu. Powiem Ci również, czego będziesz potrzebować, aby go ukończyć.

3 min

Opowiadania i komiksy

Historie są ważne – a raczej niezbędne. Dlatego opowiem wam o znaczeniu opowiadania historii. Wyjaśnię też, jakie istnieją rodzaje komiksów.

4 min

Myśl w winietach

Jak wyobrażasz sobie swój komiks? Czas pokazać Ci, jak krok po kroku analizować anegdoty, a następnie przekształcać je w krótkie historyjki. Na koniec wyjaśnię, jak wybrać odpowiednią anegdotę do zilustrowania.

7 min

Składniki i skład

Każdy artysta zaczyna od płótna. W tej lekcji podzielę się kilkoma wskazówkami dotyczącymi kompozycji wizualnej, szczególnie w komiksach.

9 min

Podstawowa anatomia

Zanim zacznę projekt, pokażę Ci podstawy rysowania proporcji i kształtów. Dam Ci również kilka wskazówek, które pomogą Ci uniknąć problemów z anatomią.

11 min

Język ciała

Komiksy opowiadają historię, a żeby ją dobrze opowiedzieć, potrzebny jest ruch. W tej lekcji pokażę Ci, jak tworzyć dynamiczne pozy.

7 min

Od miniatury do szkicu

Czas zacząć wcielać swoje pomysły w życie. Dlatego w tej lekcji dowiesz się, jak tworzyć swoje pierwsze miniatury. Pokażę Ci również mój proces wyboru miniatury, która najlepiej oddaje ideę, którą chcę przekazać. Po wybraniu miniatury zobaczysz, jak ją poprawić, aby stworzyć ostateczny szkic.

5 min

Wypoleruj komiks

Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak sprawić, by Twój komiks wyglądał niesamowicie? W tej lekcji pokażę Ci kilka sposobów na dopracowanie komiksu, aby był jak najbardziej atrakcyjny.

11 min

Skanuj i digitalizuj

Teraz zobaczysz, jak przekonwertować gotowy komiks do formatu cyfrowego, za pomocą skanera lub narzędzi do grafiki cyfrowej. Ja użyję Photoshopa.

8 min

Techniki kreatywne i publikowanie

Jak zachować kreatywność? W tej lekcji nauczę Cię kilku technik, które pomogą Ci to osiągnąć. Pokażę Ci również, gdzie i jak możesz zacząć dzielić się swoją twórczością z potencjalnymi czytelnikami.

2 min

Materiały

Zanim rozpoczniesz jakikolwiek projekt, ważne jest, aby wiedzieć, czego będziesz potrzebować. Dlatego w tej lekcji szczegółowo wyjaśnię, jakich materiałów będziesz potrzebować do pracy.

6 min

Kogo mam narysować?

Wyjaśnię, jak decyduję, kogo fotografować i dlaczego. Możesz fotografować siebie, przyjaciela lub członka rodziny, ale musisz mieć wszystkie zdjęcia referencyjne (w tym rekwizyty, przedmioty, zwierzęta itp.) potrzebne do stworzenia portretu.

3 min

Głowa

W tej lekcji wyjaśnię, jak syntetyzuję i przekładam rysy twarzy na rysunki w stylu mangi.

19 min

Tułów, ramiona i dłonie

W tej lekcji wyjaśnię, jak rysować tułów, ramiona i dłonie w dynamicznych pozycjach. Pokażę również szczegółowo, jak skracać dłonie, aby uzyskać dynamikę i głębię.

9 min

Dodatkowe szczegóły i obiekty

Teraz pokażę Wam, jak uzupełniam portret szczegółami i elementami dekoracyjnymi, które dodają pracy charakteru.

9 min

Zarysowane

Na koniec dowiesz się, jak oczyścić portret za pomocą tablicy świetlnej i papieru akwarelowego. Poznasz również zasady, które należy wziąć pod uwagę przed pokolorowaniem rysunku.

15 min

Teoria koloru i wybór palety 1

W tej lekcji wyjaśnię teorię koloru za pomocą koła barw. Następnie wyjaśnię, które kolory pojawiają się i znikają w zależności od temperatury i nasycenia.

17 min

Teoria koloru i wybór palety 2

W tej drugiej części lekcji dowiesz się, jak wybrać paletę kolorów do swojego projektu. Wyjaśnię też, dlaczego. Wiedza ta pozwoli Ci wybrać paletę kolorów, którą wykorzystasz w swoim projekcie.

19 min

Podstawowe techniki kolorowania 1

Przedstawię Ci podstawowe techniki akwarelowe na mokro i na sucho. Pokażę Ci również, jak wybierać te, których użyję w projekcie i wyjaśnię dlaczego.

19 min

Podstawowe techniki kolorowania 2

Będę z Wami nadal rozmawiać o podstawowych technikach malowania akwarelami na mokro i na sucho. Podzielę się kilkoma wskazówkami, które ułatwią Wam ich wykonanie.

12 min

Temperatura barwowa i cienie

W tej lekcji zobaczysz, jak używam farb akwarelowych do określania temperatury rysunku i koloru cieni na figurze.

16 min

Zabarwienie skóry, oczu i włosów 1

Teraz pokażę Ci proces kolorowania skóry i oczu. Dam Ci kilka wskazówek dotyczących używania farb akwarelowych, dzięki którym stworzysz bazę i półcienie odpowiednie do Twoich projektów.

8 min

Farbowanie skóry, oczu i włosów 2

W tej drugiej części lekcji dowiesz się, jak farbować włosy. Pamiętaj, że możesz mieć dowolny kolor włosów!

12 min

Kolorystyka sukni i ostatnie detale 1

Na zakończenie tej jednostki pokażemy, jak używać farb akwarelowych na ubraniach, aż do ukończenia rysunku z ostatnimi szczegółami.

14 min

Kolorystyka sukni i ostatnie detale 2

Na zakończenie tej części pokażę Ci, jak dodać ostatnie detale do portretu. Podzielę się z Tobą moimi najlepszymi wskazówkami, jak sprawić, by cały projekt był idealny.

13 min

Oczyszczanie rysunku

W tej lekcji dowiesz się, jak usuwać zanieczyszczenia z czarno-białego obrazu za pomocą programu Adobe Photoshop.

7 min

Ustawienia kolorów

Teraz pokażemy, jak dostosować tonację już pokolorowanego obrazu, korzystając z programu Adobe Photoshop.

10 min

Co zrobimy?

W tej lekcji krok po kroku przeprowadzę Cię przez proces realizacji projektu, nad którym będziemy pracować w trakcie kursu. Stworzysz koncepcję i estetykę postaci, podstawowe mimiki i ich intensywność, przedstawisz pozy w ruchu, a na koniec przygotujesz arkusz techniczny.

1 min

Wprowadzenie do mangi I

W tej lekcji pokrótce opowiem o początkach mangi, kim byli jej wybitni twórcy i jak ukształtowała ona japońskie społeczeństwo. Przeanalizujemy, dlaczego postacie z mangi są popularne i cenione zarówno w Japonii, jak i na całym świecie.

9 min

Wprowadzenie do mangi II

Druga część lekcji.

9 min

Postacie

Aby stworzyć dobre postacie i świetną mangę, należy pamiętać o kilku kluczowych kwestiach. Opowiem o moich osobistych doświadczeniach z tworzeniem postaci do komiksów i mangi.

7 min

Materiały

W tym filmie pokażę Ci niezbędne materiały, których będziesz potrzebować do pracy.

1 min

Ciała i archetypy I

W tej lekcji zobaczysz, jak rysuję prototypy ciał kobiet i mężczyzn z przodu, z profilu i z tyłu.

15 min

Ciała i archetypy II

Druga część lekcji.

12 min

Ciała i archetypy III

Trzecia część lekcji.

15 min

Twarze i głowy I

W tej lekcji pokażę Ci, jak rysować prototypy głów męskich i żeńskich z przodu, z profilu, z tyłu i z tyłu. Omówię również, jak rysować oczy, nos i usta. Na koniec wyjaśnię, jak rysuję włosy i jak mogą one podkreślać osobowość postaci.

12 min

Twarze i głowy II

Druga część lekcji.

12 min

Wyraz twarzy I

W tej lekcji pokażę Ci, jak narysować sześć podstawowych emocji i ich natężenie. Są to kluczowe umiejętności rysowania mangi: radość, złość, smutek, zaskoczenie/strach, nienawiść i lęk.

9 min

Wyraz twarzy II

Druga część lekcji.

9 min

Ruch

W tej lekcji pokażę Wam, jak rysuję postacie w akcji, np. biegnące lub używające specjalnej mocy, a także zobaczymy je w codziennych pozach, np. czytające książkę, jedzące itp.

10 min

Przekazywane w atramencie

W tej lekcji pokażę Wam, jak tuszuję rysunki postaci za pomocą zwykłej ściereczki z mikrofibry i czarnego markera. Pokażę Wam również inne narzędzia, których używam podczas pracy nad mangą, takie jak długopisy, pędzle i inne.

7 min

Arkusz danych

W tej lekcji wyjaśnię, jak sfinalizować i zaprezentować swoją kartę postaci. Przyjrzymy się kilku przykładom, wykorzystując różne techniki i koncepcje.

5 min

Ostatnie wnioski

W tej lekcji powtórzymy najważniejsze koncepcje poruszane na kursie. Podam też kilka wskazówek, które okazały się dla mnie jako artysty niezwykle pomocne.

2 min