Specjalizacja filmowa mobilna dla profesjonalnych treści w mediach społecznościowych

W tej lekcji opowiem o moich głównych inspiracjach. Zobaczysz, że nie tylko film wpłynął na mnie, ale także wiele innych artystycznych wyrazów.

Wpływy | JRVISUALS

W tej lekcji zachęcę Cię do przyjrzenia się temu, co Cię inspiruje i wpływa na Ciebie, poprzez eksplorację moich własnych wpływów. Wyjaśnię również, co zyskasz dzięki temu kursowi mobilnego filmowania.

Wpływy | Cassius Rayner

Wpływy | That Iceland Guy

Teraz opowiem o niektórych moich inspiracjach i o tym, jak inspirowały mnie one w mojej pracy zawodowej na przestrzeni lat.

W tej lekcji podzielę się moimi głównymi wpływami na konstrukcję mojej pracy. Oglądanie innych twórców to fantastyczny sposób na naukę i inspirację.

Wpływy | Anna Pepe

Inspirują nas ludzie, książki i idee, które wyjaśniają, co sprawia, że ludzie tykają. Dlaczego robią to, co robią? A potem, jak to wykorzystać, aby wypromować swój biznes?

Wpływy | Canvas+Co

Wprowadzenie do tworzenia filmów

Moduł 2

Wkrocz do świata filmowania, mając tylko smartfon i śmiały pomysł. Pod okiem Pete'a Majaricha nauczysz się planować, kręcić i edytować krótką scenę filmową od podstaw. Poznaj wizualne opowiadanie historii, kompozycję i tempo, aby zamienić codzienne chwile w potężne, dopracowane filmy.

liczba lekcji: 17 (2 h 34 min)

Jeśli robisz ten kurs, jest prawdopodobne, że kochasz filmy i filmy. Dlatego w tej lekcji krótko podsumuję świat filmowania.

Dlaczego film na smartfonie?

Lubię opowiadać historie za pomocą dowolnej technologii, jaka jest w danym momencie dostępna. Podczas tej lekcji omówię, jak smartfony radykalnie zmieniły świat filmowania.

Ludzie spędzają całe życie próbując tworzyć piękne, kinowe obrazy. Dlatego w tej lekcji przeprowadzę Cię przez szybki przegląd tego, jak skomponować ładną, kinową klatkę.

Kompozycja

Jedną z rzeczy, o którą ludzie pytają mnie najczęściej jest… jak uzyskać takie kinowe obrazy ze smartfona? Podczas tej lekcji nauczę Cię, jak to zrobić.

Wygląd

13 min

Pierwsze kroki i wymyślanie pomysłów

W tej pierwszej lekcji zacznę od burzy mózgów na temat pomysłów na projekt. Przyjrzysz się innym krótkim filmom na smartfony, które sam nakręciłem, a także innym filmowcom. Na koniec opowiem o tym, jak możesz wpaść na własny pomysł.

Jak już wcześniej powiedzieliśmy, nie ma końca ilości sprzętu, którego możesz użyć, jeśli chodzi o fotografię i kinematografię. Podczas tej lekcji przyjrzysz się, jakiego sprzętu będziesz potrzebować, aby filmować smartfonem.

Wyposażenie

Ok! Przejdźmy do szczegółów. Jak właściwie zamierzasz wykonać sesję? W tej lekcji nauczę Cię, jak iść naprzód i zaplanować sesję.

Planowanie sesji

Kluczową częścią sukcesu Twojego filmu będzie jakość aktorów, z którymi pracujesz. W niektórych przypadkach możesz skorzystać z pomocy znajomych lub rodziny. Ale jeśli to możliwe, polecam pracę z wykwalifikowanymi aktorami lub przynajmniej osobami, które się na nich uczą. Porozmawiajmy o obsadzaniu aktorów i o tym, jak z nimi pracować.

Obsada i charakter

Najbardziej ekscytującą częścią każdego projektu jest jego rozpoczęcie. Po całym planowaniu, przygotowaniach i pomysłach… teraz nadszedł czas, aby faktycznie wcielić go w życie. W tej lekcji odwiedzimy plan zdjęciowy w ramach przygotowań do sesji zdjęciowej.

Zestaw

Znaczną część każdej produkcji filmowej stanowią ludzie, z którymi pracujesz. Podczas tej lekcji poznasz ludzi, którzy pomogą mi w realizacji mojego filmu. Możesz wykorzystać tę lekcję jako przewodnik, aby zrobić to samo dla swojego projektu.

Drużyna

Jeśli zrobiłeś wszystko dobrze, czas zawołać „Akcja!”. Zacznij metodycznie, ale szybko przeglądać listę ujęć i uchwycić to, czego potrzebujesz. Pozwól, że pokażę ci, jak kręcę swoją scenę!

Strzał

W tej lekcji nauczysz się, jak zacząć edycję. Na początek przenieśmy materiał do programu do edycji. Możesz użyć dowolnego programu do edycji nieliniowej, takiego jak Premiere Pro, Resolve, a nawet aplikacji na telefonie.

Edycja 1

20 min

Edycja 2

W tej drugiej części lekcji nauczę Cię, jak złożyć podstawową scenę. Podzielę się kilkoma wskazówkami i trikami dotyczącymi ustalania ujęć, b-roll i przekrojów. Zobaczysz również, jak sprawdzić oś czasu.

Uważamy film za medium wizualne. A wizualizacje są z pewnością niezbędne. Ale prawdopodobnie ważniejszym elementem jest dźwięk. W tej lekcji omówię znaczenie dźwięku w krótkim filmie.

Dźwięk

20 min

Polerowanie filmu 1

Czas dodać ostatnie szlify do filmu. Dlatego nauczę cię, jak dodać trochę wizualnego szlifu do filmu i go wyeksportować.

Teraz poznasz logistyczny proces eksportowania swojego filmu. Gdzie planujesz go udostępnić? Instagram? Vimeo? YouTube?

Polerowanie filmu 2

18 min

Udostępnianie swojej pracy

Teraz, gdy masz już swój film, co dalej? Pozostało tylko wypuścić swój film! Opowiem o tym, jak możesz podzielić się nim ze znajomymi i rodziną, a może na festiwalu filmów na smartfony.

Ewolucja reklamy w mediach społecznościowych

Moduł 3

Naucz się tworzyć zatrzymujące przewijanie filmy reklamowe, używając tylko swojego smartfona. Z filmowcem Jose Pradą jako przewodnikiem, poznasz podstawy opowiadania historii, oświetlenia, edycji i kierownictwa artystycznego, aby tworzyć uderzające treści marki. Dowiedz się, jak przekształcać kreatywne pomysły w dopracowane, przyciągające uwagę filmy stworzone dla świata mediów społecznościowych.

liczba lekcji: 15 (2 h 42 min)

W tej lekcji zagłębię się w świat reklamy w erze mediów społecznościowych! Omówimy również różne rodzaje reklam najczęściej używanych na tych platformach.

Następnie omówię rolę filmowca. Obecnie produkcja filmu wymaga eklektycznego zakresu umiejętności. Filmowiec jest odpowiedzialny za fazę preprodukcji, produkcji i postprodukcji. W tej lekcji dowiesz się, co to oznacza.

Jednoosobowa orkiestra

Teraz pokażemy Ci, jak przeprowadzić badania nad klientem, aby lepiej poznać markę i produkt lub usługę, które występują w Twoim filmie.

Badanie klienta

Na zakończenie tej jednostki nauczę Cię, jak opracować brief z klientem. Następnie nauczysz się, jak generować pomysły, które pasują do tego briefu.

Krótki opis i pomysł

Scenariusz, lista ujęć i tablica nastroju

Na początek pokażę Ci, jak napisać prosty scenariusz do swojej reklamy i jak podzielić go na listę ujęć.

Przygotowanie zestawu w dobrym stylu

W tej lekcji poznasz różne aspekty, które sprawiają, że film wygląda tak, jak wygląda: kierownictwo artystyczne, lokalizacja, garderoba itp.

Obraz końcowy: ujęcia, kompozycja i światło

Następnie pokażę Ci kilka podstawowych pojęć dotyczących gramatyki obrazu ruchomego. Podzielę się również przydatnymi wskazówkami dotyczącymi nauki komponowania ujęcia i wpływu światła na to, co widzisz na ekranie.

Ustawienia podstawowe: twoje narzędzia

Aby przygotować się do sesji zdjęciowej, przedstawię Ci podstawowy sprzęt, którego będziesz potrzebować do nakręcenia filmu.

W tej lekcji pokażę Ci dwa przykłady prawdziwych filmów klientów i omówię pewne aspekty dotyczące reżyserii.

Wprowadzenie do kierunku

Kręcenie reklamy marki piwa 1

Mając już przygotowaną kompozycję i ustawione oświetlenie, jesteś gotowy do filmowania! Więc zacznijmy nagrywać wideo. Zawsze miej pod ręką listę ujęć i zaglądaj do niej regularnie, aby się nie zgubić.

Kręcenie reklamy marki piwa 2

W tej lekcji będę kontynuować metodyczną pracę nad moją listą ujęć. Zobaczysz, jak kieruję różnymi elementami, aby osiągnąć najlepszy wynik.

W tej lekcji omówimy podstawy edycji. Pokażę, jak obsługiwać aplikację Splice.

Podstawy edycji

Tutaj zobaczysz, jak krok po kroku edytuję reklamę piwa, ściśle przestrzegając swojego toku pracy i procesu myślowego.

Edytowanie reklamy 1

W tej lekcji będę kontynuować łączenie dźwięków i obrazów, aby ukończyć etap edycji.

Edytowanie reklamy 2

Na koniec nauczę Cię, jak dodać zainteresowania do filmu, używając kilku sztuczek branżowych i wyborów estetycznych z narzędziami dostępnymi w Splice. Następnie zobaczysz, jak wyeksportować projekt.

Ostatnie poprawki

Aparat w telefonie komórkowym

Moduł 4

Zobacz świat przez nowy obiektyw — swojego telefonu. Z Danem Tomem jako przewodnikiem odkryjesz, jak uchwycić istotę swoich podróży poprzez przemyślaną kompozycję, kreatywne oświetlenie i perspektywę. Naucz się przekształcać zwykłe sceny w potężne historie wizualne, gdziekolwiek jesteś.

liczba lekcji: 19 (4 h 10 min)

W tej lekcji dowiesz się więcej o głównym narzędziu, którym będziesz nagrywać: telefonie komórkowym. Wyjaśnię obiektywy dostępne na Twoim iPhonie lub Androidzie oraz możliwości wideo. Polecę również oprogramowanie do pobrania i powiem, jak lepiej wykorzystać nagrania, korzystając z tych aplikacji innych firm.

Wyposażenie uzupełniające

W tej lekcji przyjrzymy się światu mobilnego sprzętu filmowego, w tym stabilizatorów, przenośnych zestawów i mikrofonów.

19 min

Podstawowa obsługa aparatu 1

Teraz, gdy już wiesz, jakich narzędzi i oprogramowania będziesz potrzebować, czas omówić, jak ich używać. Następnie nauczysz się podstawowych umiejętności obsługi aparatu. Omówię FiLMiC Pro i sposób konfiguracji telefonu komórkowego do nagrywania wideo. Omówię ekspozycję, ostrość, czas otwarcia migawki i balans kolorów.

Podstawowa obsługa aparatu 2

W tej lekcji będę kontynuować temat obsługi aparatu, omawiając podstawowe zasady i zakazy. Na koniec wyróżnię cztery główne typy ujęć.

Poprawa umiejętności aparatu

W tym artykule przedstawię podstawy kadrowania ujęć, śledzenia ruchów kamery za pomocą gimbala, nagrywania wywiadów i oświetlenia trzypunktowego.

W tej lekcji wyjaśnię, jak uzyskać najlepszą jakość dźwięku w telefonie, korzystając z wbudowanego mikrofonu i profesjonalnych mikrofonów zewnętrznych.

Dźwięk 1

Teraz dam wam kilka ostatnich wskazówek, jak uzyskać przyzwoitą jakość dźwięku w nagraniach, przechodząc do kwestii mikrofonów bezprzewodowych.

Dźwięk 2

Praca nad swoją koncepcją

W tej lekcji przedstawię kilka sposobów rozwijania pomysłów na opowiadanie, podam też wskazówki i sugestie dotyczące prostych metod, które pomogą pobudzić Twój kreatywny umysł.

Przejdźmy teraz do części, której wszyscy się boją: pisania scenariuszy! Poznasz różne metody pisania historii i kilka spostrzeżeń na temat pisania scenariuszy.

Pisanie skryptu

W tej lekcji omówię bardzo ważne aspekty preprodukcji i podstawową dokumentację, jaką musisz przygotować.

Dokumentacja produkcyjna

Dotarliśmy do mojej ulubionej części procesu: filmowania. W tej lekcji pokażę przykład wyjścia w plener, aby nakręcić krótką historię.

Sesja filmowa

20 min

Przesyłanie materiałów wideo

W tej lekcji nauczę Cię, jak przenosić materiał filmowy z różnych urządzeń, aby przygotować go do edycji.

W tym momencie powinieneś wiedzieć, jak przenieść materiał filmowy. Jeśli tak, jesteś gotowy, aby przejść do etapu edycji. Tutaj dowiesz się, jak edytować swoje materiały wizualne i audio w uporządkowaną historię.

Proces edycji 1

Teraz, gdy przyciąłeś materiał filmowy i wyciąłeś niepotrzebne części, czas przejść do następnego kroku. W tej lekcji pokażę, jak skonfigurować płynną strukturę.

Proces edycji 2

Następnie pokażę, jak dodawać elementy wizualne, które uzupełniają wypowiedź tematu.

Proces edycji 3

Gdy już wszystkie wizualizacje będą gotowe, musisz pomyśleć o dźwięku. W tej lekcji podzielę się kilkoma wskazówkami, jak do tego podejść.

Proces edycji 4

19 min

Proces edycji 5

W tej lekcji pokażę Ci, jak dokonać ostatecznych poprawek w swoim materiale filmowym za pomocą aplikacji iMovie.

Tutaj nauczysz się podstaw korekcji kolorów oraz wykorzystania rozjaśnień, półcieni i cieni.

Kolor i eksport

Na koniec omówię festiwale filmowe i gdzie najlepiej umieścić swój ukończony film. Pokażę również, jak zrobić plakat za pomocą bezpłatnej aplikacji innej firmy.

Jak udostępnić swój film

Dlaczego treści wideo są tak ważne?

Moduł 5

Gotowy, aby zwiększyć zasięg dzięki pionowemu wideo? Dołącz do Arnulfura Hakonarsona, znanego również jako That Icelandic Guy, i dowiedz się, jak tworzyć dynamiczne treści za pomocą smartfona. Od planowania po edycję, opanujesz narzędzia i sztuczki, aby tworzyć filmy, które przyciągają uwagę i powiększają grono odbiorców.

liczba lekcji: 13 (2 h 12 min)

W ciągu ostatniego roku tworzenie pionowych filmów stało się podstawową umiejętnością, którą należy znać, jeśli chcesz rozwijać się w mediach społecznościowych. Dlaczego? Zanurzmy się w tym!

2 min

Proces badawczy

W tej lekcji przeanalizuję, jak ważne jest określenie swojej niszy, przeprowadzenie badań i wymyślenie pomysłów.

Teraz dowiesz się, jak planować i filmować swoje pionowe filmy. Czy w ogóle musisz je planować? Jakie są zalety i wady robienia tego? Przekonajmy się!

Planowanie i filmowanie

Muzyka i popularne dźwięki

W tej lekcji nauczysz się podstaw edycji wideo na urządzeniach mobilnych za pomocą programu CapCut.

CapCut: podstawy

Teraz pokażę Ci jak dodawać przejścia i efekty za pomocą CapCut.

Jak edytować dobry film

Tworzenie i edycja filmów za pomocą aplikacji

W tej lekcji krótko opowiem o tworzeniu wideo od początku do końca w samej aplikacji. Omówię również zalety i wady tego i dlaczego nie jest to moja preferowana metoda tworzenia filmów.

W tej lekcji pokażę Ci, jak edytować filmy w Adobe Premiere Pro, zaczynając od podstaw. Chociaż to oprogramowanie może wydawać się na początku przerażające, nie panikuj. Omówię proces edycji krok po kroku.

Podstawy

Czas nauczyć się, jak tworzyć i edytować pionowe filmy w Adobe Premiere Pro. Po raz kolejny wygadam się. Oto wszystkie moje najlepsze wskazówki i triki!

Edycja filmów w pionie

Dodatkowe wskazówki dotyczące lepszych filmów w pionie

Na zakończenie tej jednostki przedstawię kilka dodatkowych wskazówek i trików, które ulepszą Twoje filmy. Będą to porady dotyczące eksportowania ustawień, dostosowywania warstw, ponownego mapowania czasu, fałszywych ruchów kamery i wiele więcej!

W tej lekcji podzielę się kilkoma moimi ulubionymi przejściami wideo typu „zrób to sam”, które możesz z łatwością zastosować, aby urozmaicić swoje nagrania.

Dokonywanie przejść

Teraz dowiesz się, jak przesłać film online, a także poznasz proces postprodukcji.

Przesyłanie projektu

14 min

Przeglądanie analiz

W tym artykule pokażę Ci, w jaki sposób analizuję swoje dane analityczne i wyciągam z nich wnioski, aby tworzyć skuteczniejsze filmy.

W tej lekcji podzielę się kilkoma przydatnymi informacjami na temat prezentowania swojego procesu twórczego w mediach społecznościowych. Poruszymy kluczowe kwestie, takie jak sposób definiowania stylu, rodzaje treści wideo i sposób strukturyzowania filmów. Aby zilustrować te punkty, odwołam się do kilku udanych kont. Zobaczysz ich podróż od miejsca, w którym zaczęli, do miejsca, w którym są teraz.

Moduł 6

Dowiedz się, jak przekształcić swój proces twórczy w fascynującą treść wizualną. Z artystką Anną Pepe jako przewodnikiem odkryjesz, jak filmować i edytować swoje dzieła sztuki krok po kroku, używając prostych narzędzi i minimalnego budżetu. Podziel się swoją artystyczną podróżą z autentycznością i połącz się z szerszą publicznością online.

liczba lekcji: 10 (1 h 39 min)

Tworzenie treści 1

13 min

Tworzenie treści 2

Odkryjmy sekret dobrej treści! Tutaj podzielę się wskazówkami i trikami, jak generować treści, które przyciągną i utrzymają uwagę Twoich widzów.

Podstawy kompozycji i oświetlenia

W tej lekcji przedstawię Ci ważne wskazówki dotyczące oświetlenia i kompozycji, które pomogą Ci nadać profesjonalny wygląd Twoim filmom i zdjęciom.

Jak rozwijać wizualizacje

Następnie przedstawię mój proces twórczy. Zobaczysz, jak podchodzę do pierwszych kroków projektu kursu, od koncepcji pomysłu do poszukiwania wizualnych odniesień.

W tej lekcji oprowadzę Cię po sprzęcie i materiałach potrzebnych do nagrania materiału. Zobaczysz, że oszałamiające filmy można tworzyć przy użyciu łatwo dostępnych materiałów i prostego sprzętu.

Sprzęt i materiały

Konfiguracja i stylizacja sceny

W tej lekcji omówię, jak ustawić sprzęt wokół źródła światła, aby uzyskać najlepsze rezultaty. Następnie pokażę, jak wybieram najlepsze rekwizyty w zależności od stylu filmu.

Następnie pokażę, jak fotografować scenę flat lay. Następnie zobaczysz, jak robię zdjęcia do mediów społecznościowych i eksperymentuję z kątami, aby dodać element dynamiki. Czas nacisnąć spust migawki!

Mieszkanie Lay

Czas użyć nieco innego punktu widzenia. W tej lekcji stworzę scenę z dużym kątem. Jest to moment, w którym kamera patrzy na obiekt z góry z góry. Ten typ ujęcia świetnie nadaje się do uchwycenia obiektów o większej objętości.

Scena pod dużym kątem

Teraz czas na dopracowanie surowego materiału wideo. W tej lekcji pokażę Ci, jak dostosować kolor, wyciąć wszystkie niepotrzebne części i wziąć pod uwagę strukturę audio.

Redagowanie

Udostępnianie treści na Instagramie

Na zakończenie tej jednostki nauczę Cię, jak opublikować swój finalny film w mediach społecznościowych i uzyskać maksymalną wydajność każdego ujęcia.

Dlaczego reklamy wideo są ważne

Moduł 7

Dowiedz się, jak tworzyć reklamy wideo, które zatrzymają przewijanie i wywołają prawdziwe połączenie. Pod okiem Charlene Tassinari i Carly Potock z Canvas+Co nauczysz się planować, nagrywać i edytować przekonującą reklamę trwającą 15–30 sekund, używając tylko telefonu — i odkryjesz, jak ją wzmocnić za pomocą organicznych i płatnych taktyk, które przynoszą rezultaty.

liczba lekcji: 12 (1 h 7 min)

Każdy z nas prawdopodobnie ogląda jakąś formę wideo każdego dnia. Nie jesteśmy obcy urokowi obrazu, dźwięku i ruchu. W tej lekcji porozmawiamy o tym, dlaczego wideo jest niezbędnym narzędziem dla każdej firmy.

2 min

Popularne typy filmów

W tej lekcji pokażemy Ci typy filmów, które mogą być korzystne dla Twojej firmy. Pomyśl o tym jako o zestawie narzędzi, który możesz stworzyć, jeśli i kiedy będzie to dla Ciebie miało sens.

Filmy organiczne a płatne

Firmy mogą publikować filmy na swoich kontach w mediach społecznościowych bezpłatnie lub mogą zdecydować się na zapłatę za promocję swoich filmów. Innymi słowy, reklamować się u nich. Ta lekcja wyjaśni różnicę między strategiami organicznymi i płatnymi oraz dlaczego płacenie jest kluczowe dla rozwoju firmy.

Pierwszym krokiem w procesie twórczym jest zidentyfikowanie kogo chcesz osiągnąć. Odpowiedź nigdy nie powinna brzmieć: wszyscy lub ktokolwiek.

Do kogo chcesz dotrzeć?

Drugim krokiem w procesie kreatywnym jest określenie działania, jakie chcesz, aby ktoś wykonał po zobaczeniu Twojej reklamy. Innymi słowy, co chcesz, aby zrobił. Nie zakładaj, że ludzie wiedzą, co zrobić dalej; zawsze zalecamy, aby im to powiedzieć.

Co chcesz żeby zrobili?

Następnie pomożemy Ci zdecydować, gdzie umieścić reklamę wideo, w oparciu o kombinację tego do kogo chcesz dotrzeć i jakie działanie chcesz, aby odbiorca wykonał.

Gdzie do nich dotrzesz?

Strategia i scenorys wiadomości

Tutaj stworzymy storyboard dla Twojej krótkiej reklamy wideo. Oznacza to zdefiniowanie tego, co powiesz i jak to powiesz.

Teraz, gdy stworzyliśmy storyboard reklamy, czas ją nakręcić. W tej lekcji pokażemy Ci narzędzia, których będziesz potrzebować do filmów w stylu selfie.

Reklamy w stylu selfie

W tej lekcji pokażemy Ci narzędzia, których będziesz potrzebować do tworzenia reklam wideo prezentujących produkty.

Reklamy w stylu produktu

Teraz, gdy nagraliśmy już Twój film, pokażemy Ci, jak łatwo dokonać edycji, np. dodać muzykę i tekst.

Edytowanie reklam wideo

Jednym z najprostszych sposobów na promocję reklamy jest jej „wzmocnienie”. Pokażemy Ci, co to oznacza i jak to zrobić na Instagramie i TikToku.

Wzmocnione posty