Specjalizacja w twórczych technikach drukowania rzemieślniczego

Specjalizacja w kreatywnych technikach druku artystycznego

“Projekt końcowy: Tworzenie kompozycji artystycznej z wykorzystaniem technik transferu i druku Cel Celem projektu jest zastosowanie wszystkich technik poznanych na kursie do zaprojektowania i stworzenia spersonalizowanej kompozycji artystycznej. Zostaną omówione różne metody przenoszenia obrazu, tłoczenia i sitodruku na różnych materiałach, takich jak drewno, tkanina i ceramika. Ten projekt pozwoli Ci poeksperymentować z tradycyjnymi i współczesnymi technikami rękodzielniczymi, aby stworzyć wyjątkowe dzieło, łączące elementy graficzne i tekstury odzwierciedlające Twoją kreatywność i osobisty styl. Opis projektu Stworzysz kompozycję wizualną, wykorzystując co najmniej trzy techniki druku i transferu na różnych powierzchniach. Możesz zaprojektować serię powiązanych ze sobą obrazów lub pojedynczy element łączący kilka technik, aby uzyskać bardziej złożony efekt. Projekt zintegruje: 1. Ręczne przenoszenie obrazów na wybraną powierzchnię (drewno, tkaninę lub ceramikę). 2. Sitodruk lub stemplowanie przy użyciu stempli fotopolimerowych w celu dodania graficznych detali i faktur. 3. Alternatywna technika druku (cyjanotypia, guma dwuchromianowa lub fotograwiura) dodająca głębi i wyjątkowej estetyki Twojej pracy. Kompozycja może być dziełem dekoracyjnym, przedmiotem użytkowym (takim jak taca, tkanina lub książka artystyczna) lub serią druków artystycznych. Składniki projektu 1. Koncepcja i szkicowanie • Określ temat lub przesłanie swojej kompozycji (może być abstrakcyjne, figuralne lub narracyjne). • Wykonaj wstępne szkice, aby zwizualizować rozmieszczenie elementów graficznych. 2. Wybór materiałów i technik • Wybierz powierzchnie, na których będziesz pracować (papier, drewno, tkanina, ceramika itp.). • Zdecyduj, jakie techniki zastosujesz w poszczególnych częściach kompozycji. 3. Wykonanie technik transferu i drukowania • Zastosuj ręczny transfer, aby włączyć do swojego projektu obrazy fotograficzne lub tekstury. • Użyj ręcznego stemplowania lub sitodruku, aby dodać szczegóły lub wzory uzupełniające kompozycję. • Eksperymentuj z alternatywną techniką drukowania, np. cyjanotypią lub gumą dwuchromianową, aby uzyskać ciekawe efekty wizualne. 4. Montaż i prezentacja • Łącz elementy kompozycji zapewniając wizualną harmonię. • Stosować techniki wykończeniowe w celu zwiększenia trwałości i estetyki pracy. 5. Refleksja i dokumentacja • Zrób zdjęcia procesu i napisz krótką analizę podjętych decyzji kreatywnych. • Podziel się swoją pracą ze społecznością, aby otrzymać opinię i poznać nowe pomysły. Dostawa ostateczna • Zdjęcia ukończonej kompozycji z różnych kątów. • Dokumentacja procesu wraz ze zdjęciami każdego etapu pracy. • Krótki opis koncepcji, użytych materiałów i zastosowanych technik. • Osobista refleksja na temat wyzwań i wniosków wyciągniętych w trakcie procesu. Wskazówki dotyczące sukcesu • Eksperymentuj z różnymi materiałami i kombinacjami technik, aby uzyskać niepowtarzalny efekt. • Eksperymentuj z różnymi poziomami ciśnienia i czasami ekspozycji w technikach fotograficznych, aby uzyskać interesujące rezultaty. • Eksperymentuj z przezroczystościami i nakładkami, aby dodać głębi swojej pracy. • Nie bój się improwizować i dostosowywać swojego projektu, jeśli podczas transferu lub drukowania wystąpią nieprzewidziane problemy. Drukowanie ręczne i przenoszenie obrazu to coś więcej niż tylko techniki: to narzędzia pozwalające uchwycić idee, emocje i historie. Każda faktura i każda warstwa dodana do Twojej kompozycji odzwierciedla część Twojej kreatywności. Ciesz się procesem tworzenia i pozwól, aby Twoja sztuka mówiła sama za siebie.”

Podsumowanie kursu: Specjalizacja w twórczych technikach drukowania rzemieślniczego

• Poziom: Podstawowy
• 100% pozytywnych ocen (6)
• Liczba uczestników: 1232
• Liczba części dydaktycznych: 7
• 79 lekcji (11 h 8 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 56

• Kategoria

  Craft

• Dziedziny

  Sztuki piękne, Craft, DIY, Fotografia artystyczna, Sitodruk, Stemple