
Laura Zalenga to niemiecka niezależna fotografka, której pasją jest tworzenie pełnych emocji autoportretów. Zaczęła robić zdjęcia w wieku osiemnastu lat i chociaż studiowała architekturę w Monachium, zawsze znajdowała czas i inspirację na fotografię, publikując swoje prace na Flickr i Facebooku, gdzie po raz pierwszy zaczęła być zauważona.
Język wizualny Laury jest urzekający i przejrzysty, opowiadając intymną historię na każdym obrazie, który tworzy. Uważa, że fotografia jest rodzajem terapii i jednym z czynników motywujących jej pracę, zdolną uzdrawiać zarówno nas, jak i innych.
W 2018 roku była jednym z siedmiu międzynarodowych artystów wybranych do Adobe Creative Residency i pracowała dla takich firm jak Adobe, Artemide, Disney, Lufthansa, Sony i innych. Laura prowadzi również warsztaty i prowadzi inspirujące pogadanki związane z fotografią na całym świecie.
Inne kursy tego nauczyciela

Giulia Candussi to pochodząca z Włoch fotoreporterka mieszkająca w Szkocji. Ma ponad dziesięcioletnie doświadczenie w realizacji fotoreportaży dotyczących praw człowieka, ochrony środowiska i tożsamości kulturowej. Podczas studiów z zakresu stosunków międzynarodowych na Uniwersytecie w Bolonii we Włoszech odkryła świat fotoreportażu oraz sposób, w jaki ta forma przekazu może zmieniać świat. Wiedziona zamiłowaniem do wyrażenia swojej wizji zdecydowała się na studia magisterskie z dziedziny fotoreportażu w Londynie.
Giulia współpracowała z lokalnymi mediami oraz międzynarodowymi agencjami informacyjnymi, m.in. z Getty Images. Jej prace były publikowane m.in. w La Repubblica, L’Espresso, The Guardian, Huffington Post czy US Weekly. Wiele podróżowała po Europie i obu Amerykach, pracując też dla organizacji pozarządowych. Jako dokumentalistka zrealizowała filmy „Upstream” oraz „Hogar”. Obecnie produkuje serial dokumentalny „Van Life” dla telewizji BBC Scotland. Jej prace były wystawiane m.in. na międzynarodowym festiwalu historycznym èStoria (Gorizia, 2011) oraz międzynarodowym festiwalu fotografii Photomonth (Londyn, 2010), w Centro Culturale Candiani (Wenecja-Mestre, 2015) oraz w galerii sztuki Storie Contemporanee (Rzym, 2017).
Inne kursy tego nauczyciela

Yaopey Yong pochodzi z Malezji i jest z zawodu chirurgiem. W swojej pracy połączył różne aspekty swojego życia: lekarską fascynację życiem, podziw dla natury swego kraju, miłość do fotografii przekazanej od ojca, który także jest zapalonym fotografem.
Yaopey jest laureatem wielu nagród fotograficznych, w tym Award of Excellence od The Spirit of Resilience Awards. Jego prace pojawiały się w takich publikacjach jak: National Geographic, Photography Week i Asia Overland. Wystawiał swoje prace w Europie i USA.
Inne kursy tego nauczyciela

Pasja Julii Nimke do fotografii rozpoczęła się w wieku jedenastu lat, kiedy zaczęła fotografować wszystko wokół siebie. Nauczyła się wywoływać film i została fotoreporterką. Ukończyła również upragniony Adobe Creative Residency.
Julia wykonywała zlecone prace dla takich klientów jak Adobe, Fujifilm, Lufthansa, Air Canada, Mercedes-Benz, Suzuki, Dell i Sony. Jej prace były prezentowane w magazynach takich jak Geo Special, Condé Nast Traveller, Emotion, Geo Saison i Time Out New York. Zrealizowała również szeroką gamę fotografii komercyjnych do różnych kampanii marketingowych.
Inne kursy tego nauczyciela

Phil Sharp mieszka w Londynie i jest fotografem wyspecjalizowanym w fotografii portretowej aktorów. Swoją przygodę z fotografią rozpoczął pożyczając od przyjaciela aparat, a następnie wykonując zdjęcia rodzinne w studiu fotograficznym, gdzie nauczył się współpracować z modelami, by uchwycić ich wyjątkowość.
Przez 5 lat mieszkał w Nowym Jorku, gdzie zajmował się fotografią uliczną, następnie, w 2009 roku, przeprowadził się do Londynu, by pracować nad projektami w branży handlowej i wydawniczej. Zafascynowany ludzkim istnieniem, przeszedł do fotografii portretowej. Wykorzystuje doświadczenie z branży wydawniczej, aby realizować ciekawe ujęcia, pełne treści na temat fotografowanych osób.
Phil jest zdobywcą wielu nagród, w tym „Taylor Wessing Portrait Prize” i „Portrait of Britain”. Pracował dla czasopisma Evening Standard, dla BBC iPlayer oraz The British Journal of Photography.
Dzieli się swoją pracą z 30 tys. obserwujących na Instagramie.
Inne kursy tego nauczyciela

Scott dorastał w Szwajcarii. Przed rozpoczęciem swojej kariery fotografa w Nowym Jorku, która trwa już 20 lat, odbył podróż z plecakiem przez Zachodnie Stany Zjednoczone oraz Himalaje. Po etapie realizowania zdjęć sportowych, Scott zaczął fotografować samych sportowców i zajął się fotografią portretową. Ta ścieżka doprowadziła go do realizacji portretów znanych postaci w Hollywood, przemyśle muzycznym, świecie biznesu i rządu. Scott, jako fotograf, jest również członkiem International Cinematographers Guild Local 600.
Oprócz swojej pracy reklamowej dla światowych marek i znanych magazynów, Scott stworzył kilka osobistych projektów, w tym serię portretów „Scar Stories”, cieszący się dużym uznaniem projekt „Mandela Day” (zdjęcie rąk i twarzy wielu osób, które wspierają przesłanie Nelsona Mandeli ) oraz serii portretów towarzyszących filmowi „Popkultura” o doświadczeniu ojcostwa. Jego prace były pokazywane na wystawach indywidualnych i zbiorowych oraz znajdują się w wielu kolekcjach na całym świecie.
Inne kursy tego nauczyciela