
Kolor nie jest tylko towarzyszem kształtów, może być istotnym i podstawowym elementem w projekcie graficznym i projekcie komunikacji wizualnej. Leire Fernández i Eduardo Herrera są doktorami sztuk pięknych, profesorami uniwersyteckimi i badaczami specjalizującymi się w projektowaniu graficznym. Uczą takich dyscyplin, jak między innymi grafika redakcyjna, identyfikacja wizualna, typografia, profesjonalizacja i zarządzanie projektem, a na tym kursie nauczą Cię funkcji i zmiennych kolorów stosowanych w projektowaniu graficznym.
Nauczysz się doceniać i poznawać, poprzez analityczne i praktyczne podejście, komunikacyjne zasoby koloru dla lepszego zrozumienia działania obrazów w naszym wizualnym środowisku komunikacyjnym.
llekcji: 24 & liczba dodatkowych zasobów: 39

1 minuta, 35 sek.

10 min, 52 sek.

15 min, 37 sek.

16 min, 15 sek.

12 min, 21 sek.

13 min, 15 sek.
Zaczniesz od poznania Leire i Eduardo, pokażą Ci te odniesienia i doświadczenia, które ukształtowały przekonanie o ich ideach podczas nauczania i używania koloru w nauczaniu i pracy zawodowej.
Następnie wyjaśnią, w jaki sposób czynność projektowania wiąże się z użyciem koloru, a tym samym zastosowaniem jego funkcji komunikacyjnych w tym procesie. Aby to zrobić, pokażą ci, jak kolor wywiera na ludzi potrójną moc: moc wywierania wrażenia, ponieważ kolor przejawia się poprzez przyciąganie uwagi obserwatora; siła wyrazu, ponieważ kolor wyraża znaczenie i wywołuje emocje; i moc konstrukcyjna, ponieważ kolor ma swoje znaczenie, zdolna do samodzielnego budowania komunikatywnego języka graficznego idei.
Nauczysz się doceniać potencjał tworzenia znaczenia poprzez kolor, identyfikując funkcje i zmienne, które obejmuje w procesie projektowania; coś, co z pewnością będzie niezbędne w Twojej własnej pracy.
Analitycznie i praktycznie, z pomocą Leire i Eduardo, zrozumiesz zamierzone znaczenie koloru w szerokiej gamie produktów graficznych: graficznych znaków identyfikacyjnych, plakatów, okładek książek, systemów oznakowania, opakowań , schematy itp.
Krótko mówiąc, na tym kursie będziesz w stanie właściwie rozważyć te wizualne, ekspresyjne, psychologiczne, symboliczne, plastyczne, kulturowe, emblematyczne, konwencjonalne itp. wartości dotyczące koloru, które pozwalają Ci działać odpowiedzialnie i świadomie, prawdziwe potrzeby komunikacyjne ludzi.
Przeprowadzisz ćwiczenia analizy kolorystycznej na różnych produktach graficznych; analityczny i praktyczny proces stosowania koloru w osobistej pracy graficznej lub przeprojektowania koloru w pracy zaprojektowanej przez kogoś innego.

Dla projektantów, ilustratorów, fotografów, artystów plastyków, nauczycieli sztuk plastycznych i projektowania lub każdego, profesjonalisty lub początkującego, który szuka najskuteczniejszego sposobu przekazywania pomysłów za pomocą koloru.
Zaleca się – choć nie jest to konieczne – posiadanie podstawowej wiedzy o Adobe Photoshop i Adobe Illustrator. Jeśli chodzi o materiały, potrzebujesz komputera, na którym musisz mieć zainstalowane programy do projektowania, których użyjesz do stworzenia ostatecznego projektu.

Nunca esta de más repasar la importancia del color en el diseño. Un surco indispensable para diseñadores.
Este curso es imprescindible para los que comienzan, y también sirve de refresh para los que ya estamos en la jerga hace años y abandonamos un poco los libros. A veces no hay que automatizar y hay que volver a las raíces del aprendizaje básico.
Información básica y muy importante para proyectos de diseño :)
Excelente curso, casi ningún curso te da un explicación tan buena y detallada del color, casi siempre son muy básicos. Lo recomiendo mucho!
Explican como si todo el mundo fuera diseñador grafico.

Wstęp
Poprzednie rozważania na temat koloru i projektu graficznego
Denotacyjna funkcja koloru: świat reprezentacji
Konotacyjna funkcja koloru: świat psychologicznych i symbolicznych ewokacji
Funkcja znaku koloru: świat kodowania i funkcjonalności
Studium przypadków
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Kurs bada rolę koloru jako znaku – jego znaczenia symboliczne, psychologiczne i funkcjonalne oraz strategiczne zastosowanie w projektach graficznych i komunikacji wizualnej.
Kurs jest na poziomie średniozaawansowanym, idealny dla osób mających podstawową wiedzę z projektowania graficznego, które chcą pogłębić znajomość zastosowania i znaczenia koloru.
Nauczysz się analizować, wybierać i stosować kolor w projektach graficznych, interpretować jego znaczenia kulturowe i psychologiczne oraz wykorzystywać harmonię, kontrast i symbolikę kolorystyczną do skutecznej komunikacji wizualnej.
Zaleca się podstawową znajomość projektowania graficznego oraz obsługę narzędzi do projektowania cyfrowego lub tradycyjnego, aby w pełni wykorzystać praktyczne treści kursu.
Kurs obejmuje teorię koloru, harmonię i kontrast, symbolikę kolorów, kolor w identyfikacji wizualnej, plakatach, sygnalizacji, ilustracji naukowej oraz analizę rzeczywistych przypadków z zakresu sztuki i designu.
Analizowane są różne rodzaje kontrastów kolorystycznych – tonalny, temperaturowy, ilościowy, jakościowy – oraz ich wpływ na czytelność i wyrazistość grafik, z ćwiczeniami praktycznymi i przykładami z życia.
Kurs uczy, jak interpretować wpływ kontekstu kulturowego i społecznego na percepcję, znaczenie i skojarzenia koloru oraz jak stosować go strategicznie w projektach wizualnych.