
W społeczeństwie przeładowanym obrazami coraz trudniej jest wyróżnić się określonym stylem i jednocześnie odpowiedzieć na potrzeby klienta. Ilustrator Christian Montenegro robi to od lat, wnosząc do swoich prac bardzo osobisty styl graficzny i podążając za każdym z nich wyczerpującym procesem twórczym.
Na tym kursie nauczysz się rozwijać związek między tekstem a obrazem. Nauczysz się analizować historię, badać ją, wyciągać wnioski, konceptualizować, zadawać sobie pytanie o powód swoich twórczych decyzji, szkicować pomysły i realizować je w formie niepowtarzalnych i wyrazistych ilustracji.
llekcji: 11 & liczba dodatkowych zasobów: 28

2 min, 5 sek.

12 min, 50 sek.

13 min, 55 sek.

5 min, 10 sek.

16 min, 4 sek.

4 min, 52 sek.
Zaczniesz od lepszego poznania Christiana, jego treningu i początków jako ilustrator. Odkryjesz, jakie były ich referencje; jakie dyscypliny, ruchy, autorzy, a nawet muzyka znacząco wpłynęły na jego karierę.
Dowiesz się, że ilustracja to handel, którego celem jest odpowiedź na różne potrzeby klienta: może to być książka, kampania reklamowa, zabawka… ale w końcu zawsze chodzi o szukanie interpretacji i przeniesienie koncepcji na obraz. Zobaczysz, że w sposobie, w jaki to robi, ilustrator może zabłysnąć, zapewniając wartość dodaną i określony styl.
Będziesz pracował nad analizą i interpretacją tekstów, zwracając szczególną uwagę na relacje tekstu i obrazu. Christian zada ci serię pytań, które będziesz musiał zadać sobie na temat danej historii, aby dobrze zrozumieć i przyswoić tekst, dopóki nie zostanie uproszczony pod względem pojęć i form.
Poprzez przykłady przespacerujesz się po historii ilustracji, dowiesz się, że jest ona wspaniałym źródłem inspiracji i refleksji w procesie twórczym. Następnie przejdziesz do opracowania koncepcji graficznej, najpierw z bardziej teoretycznego punktu widzenia, a następnie przejdziesz do części praktycznej.

Wykonasz trzy końcowe szkice odpowiadające różnym częściom tej samej klasycznej historii. To ćwiczenie czysto eksperymentalne. Aby to zrobić, rozpoczniesz proces badawczy, aby dowiedzieć się więcej o pracy. Będziesz musiał wyjąć szkło powiększające, aby znaleźć te drobne szczegóły, które poprawią twoje kreacje. Po wykonaniu analizy będziesz musiał podjąć decyzje, aby uzyskać swoją koncepcję graficzną. Ważne jest, aby rozwinąć połączenie między tekstem a obrazem, aby móc zilustrować w innowacyjny sposób, klasykę już znaną wszystkim.
Następnie dobrze wybierzesz, co chcesz naszkicować, aby przelać swój pomysł na papier. Po zamknięciu szkiców odpowiadających trzem instancjom historii, zastanowisz się nad wyrazistymi możliwościami każdego z nich. Christian skończy w Adobe Photoshop, innym w Illustratorze i zdigitalizuje ostatnią ilustrację, zmieniając ją na czarno-białą. Celem jest, abyś zobaczył znaczenie wyboru tej lub innej techniki.
Ukończysz kurs, wiedząc, jak ustalić związek między tekstem a obrazem. Stworzenie koncepcji kreatywnej opartej na tekście, który później naszkicujesz i wzniesiesz na wyższy poziom, ilustrując go techniką, która pozwala wydobyć jak najwięcej z pracy i wyrazistości.
Przeanalizujesz tekst dogłębnie i stworzysz na jego podstawie kilka ilustracji. Do każdej ilustracji zastosujesz różne techniki ekspresji.
Każdemu, kto interesuje się ilustrowaniem i zagłębianiem się w różne procesy artystycznej i ekspresyjnej kreacji.
Nie jest wymagana żadna wcześniejsza wiedza. Nie jest to kurs rysunku czy techniki, głównie jest to kurs pogłębiający proces koncepcyjny i twórczy.

Very nice techniques! I wish the subtitle in English was a bit better. But other than that. Great!!
Muy buen curso, muy claro
Genial, me quedo con ganas de comprar sus libros.
Me parece un curso interesante, pero solo me ha dado tiempo a ver las dos primeras lecciones
Un curso de lujo, sin desperdicio, imperdible

Wstęp
Analiza i relacje między tekstem a obrazem
Ćwiczenie
Epilog
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się analizować teksty literackie, interpretować kluczowe elementy i przekładać je na oryginalne ilustracje, rozwijając własny styl graficzny oraz stosując techniki tradycyjne i cyfrowe, by realizować briefy i tworzyć komiksy.
Kurs jest skierowany do osób z podstawową znajomością ilustracji lub rysunku, które chcą zgłębić adaptację literacką i rozwój własnego stylu. Nie jest przeznaczony dla zupełnych początkujących.
Będziesz potrzebować podstawowych materiałów do rysunku (ołówki, papier, tusz), dostępu do narzędzi cyfrowych do edycji oraz opcjonalnie stempli lub innych materiałów do eksperymentów z technikami manualnymi.
Adaptacja literacka na komiks polega na przekształceniu tekstów w narracje graficzne. Nauczysz się analizować, wyciągać koncepcje i tworzyć ilustracje oddające treść, ton i postacie oryginalnego tekstu.
Kurs prowadzi Cię przez proces samopoznania i eksperymentowania z technikami, wzorcami i wpływami, by zbudować spójny, osobisty system wizualny, łącząc intuicję z analizą.
Wykonasz ćwiczenia z analizy tekstu, szkicowania, adaptacji opowiadań na komiks, ilustracji edukacyjnej, tworzenia humorystycznych scenek oraz eksperymentowania z technikami takimi jak stemple i tusz chiński.
Tak, kurs obejmuje zarówno techniki tradycyjne (tusz, stemple, kalkowanie), jak i cyfrowe, pozwalając porównać ich wpływ na atmosferę i przekaz dzieła.