Autoportret w graficie i pastele: techniki światła i formy

Autoportret w grafice i pastelach: techniki światła i formy

“Teraz, gdy jesteśmy już na końcu kursu, mam nadzieję, że podobała się Wam ta podróż. Chcę Wam podziękować za dotarcie aż tutaj i za spędzenie ze mną czasu. Czas podzielić się swoimi dziełami i pokazać postępy w projekcie. Skomentuj, jak to zrobiłeś, omów wyzwania i trudności, z którymi się zmierzyłeś, i jak je pokonałeś. Krótko mówiąc, podziel się swoim doświadczeniem. Chcę, aby Twój projekt różnił się od mojego. Powtarzaj to, co ja robię, aby się uczyć, ale kiedy publikujesz swój projekt, stwórz coś wyjątkowego. To wzbogaca naszą społeczność kreatywną. Zbierz swoje obrazy i udostępnij swój projekt, klikając przycisk „Utwórz swój projekt” . Twoja publikacja stanie się częścią Twojego portfolio w Domestika. Twoje portfolio to Twoja wizytówka dla świata, aby pokazać swój talent. Pamiętaj, że wyjaśnienie projektu jest kluczowe, a nie tylko pokazanie zdjęć. Oto kilka linków, które pomogą Ci to zorganizować: Link wsparcia 1 Link wsparcia 2 Oto moje rekomendacje: 1—Ustaw pozę do autoportretu tak, aby Twoja twarz miała wyraźne kształty światła i cienia. Ustaw lustro i sztalugę blisko siebie, aby móc spojrzeć na oba bez odwracania głowy.

2 — Uzupełnij blok linii prostej, korzystając z zasad dokładności, których się nauczysz. Podziel elementy wizualne na kształty od dużych do małych, z wyraźnym rozdzieleniem światła i cienia. 3—Masuj ciemne kształty, nakładając pędzel na pastel i szorując nim po powierzchni. Użyj ręcznika papierowego, aby rozprowadzić resztki na reszcie rysunku, tak aby lekko stonować białą powierzchnię. 4—Wytnij światła za pomocą różnych rodzajów gumek, aby zacząć tworzyć iluzję formy. Użyj gumki, aby ustalić konkretne kształty w światłach, a ugniatanej gumki, aby zmiękczyć przejścia od najjaśniejszych świateł do średnich tonów. 5—Używaj ostrych ołówków grafitowych o różnych stopniach gradacji, aby wyrzeźbić kształty w wysoce wyrafinowanym wykończeniu, które dokładnie odzwierciedla niuanse skóry. Myśl trójwymiarowo i miej na uwadze źródło światła i kierunek, w którym zwrócona jest każda płaszczyzna, gdy nakładasz tony za pomocą kreskowania i krzyżowania. Zapraszam do udziału w forum i interakcji poprzez komentowanie pracy społeczności. W końcu będziemy sobie pomagać, więc skorzystajcie z tej okazji! Do zobaczenia na forum!”

Częściowa transkrypcja wideo

“Witam ponownie. Jestem podekscytowany, że mogłem podzielić się z wami moim procesem artystycznym w tym kursie. Zajęło mi lata wypracowanie takiego podejścia do rysowania i mam nadzieję, że Ty też polega na tym, że będziesz postępować zgodnie z instrukcjami i zaoszczędzisz sobie lat pracy. Podczas wykonywania własnego autoportretu pamiętaj o ponownym przejrzeniu lekcji i Ufaj także swoim umiejętnościom rozwiązywania problemów. Dasz radę. Oto kluczowe kroki do ukończenia projektu. Przyjmij pozę do swojego autoportretu, wykorzystując wyraźne kształty światła i cienia. Umieść sztalugę i lustro ...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Autoportret w graficie i pastele: techniki światła i formy

• Poziom: Podstawowy
• 100% pozytywnych ocen (22)
• Liczba uczestników: 1476
• Liczba części dydaktycznych: 4
• 17 lekcji (3 h 23 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 4

• Kategoria

  Ilustracja

• Dziedziny

  Sztuki piękne, Portrety, Rysunek ołówkiem