
In this online course, Sergio Jiménez (Subcoolture) teaches you how to illustrate the cover of a book from our own hand-drawn letters. Work from references from the world of illustration and letters in the less literary and more typographic sense, then experiment with different materials and drawing tools. In addition, see different techniques and tricks when transferring that drawing to a digital environment.
llekcji: 10 & liczba dodatkowych zasobów: 19

24 min, 9 sek.

25 min, 49 sek.

5 min, 35 sek.

7 min, 14 sek.

5 min, 43 sek.

13 min, 9 sek.
Search for references from the world of illustration, lettering, and everything that can inspire us and lead us to doing our sketches.
Sergio explains the necessary materials and their use with various ink drawing techniques, creation of textures, and practices on different types of support.
Discover step-by-step techniques and tricks to take your drawings to the digital environment, scan and organize, color, and compose them in Photoshop.
Go through a final overview to include each step carried out, then share the project and participate in the forum.

For students, illustrators, and graphic designers who want to start drawing letters. Or, simply, to anyone who wants to experiment with illustration and letters.
Basic knowledge of drawing is required.
As for materials, you need a pencil, India ink, tube watercolor, eraser, round brushes, ink roller, watercolor paper, acetate, tracing paper, Photoshop, Illustrator, and a scanner.

Es una buena formación, bien estructurada y que abarca tanto lo manual como lo digital. El profesor tiene una buena comunicación y explica claramente la técnica de lo que hay que hacer Por poner un pega, echo de menos son más trucos de lettering para poder aplicar, pero que tal vez no sea la idea del curso.
Muy interesante.
Argomenti interessanti, trattati però in modo poco utile a capire come procedere. L'insegnante spiega il suo metodo ma non insegna. Credo che anche la traduzione in italiano non sia un granché. Uno dei peggiori corsi che ho seguito su domestika.
Me encanta dibujar letras, y este curso aborda muy bien el tema.
Ganz phantastisch. Sehr viel know how. Wissen und können wird optimal vermittelt. Sehr empfehlenswert.

Documentation and choice of your cover
Materials, foundations and sketches
Go to ink and scan
We become digital
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się rysować litery ręcznie, łączyć ilustrację z typografią, tworzyć tekstury manualne i cyfrowe, eksperymentować z tradycyjnymi i cyfrowymi materiałami oraz projektować okładki i ilustracje editorialne z kreatywnym, nowoczesnym podejściem.
Kurs jest skierowany do osób ze średnim poziomem umiejętności rysunkowych lub projektowych, ale nie wymaga zaawansowanej wiedzy z zakresu typografii czy profesjonalnej ilustracji.
Będziesz potrzebować ołówka automatycznego, papieru kalkowego, tuszu chińskiego, cienkopisów, akwareli, wałka gumowego, pędzli, gumki chlebowej oraz dostępu do skanera i programów do edycji takich jak Photoshop czy Illustrator.
Przerabiane są techniki takie jak ręczny lettering, drzeworyt, akwarela, tuszowanie, kompozycja okładek, grawerowanie, teksturowanie wałkiem oraz łączenie technik manualnych i cyfrowych.
Tak, kurs obejmuje skanowanie prac, edycję w Photoshopie, korzystanie z obiektów inteligentnych, nakładanie tekstur oraz przygotowanie plików do druku i profesjonalnej prezentacji.
Będziesz tworzyć szkice liter, okładki książek lub magazynów, oryginalne kompozycje typograficzne oraz mockupy editorialne, łącząc techniki tradycyjne i cyfrowe.
Kurs eksploruje wizualne inspiracje z komiksów i grafiki skateboardowej, aby rozwijać swobodne, eksperymentalne i pełne charakteru style liter.