
Poznaj sztukę opowiadania historii przez obiektyw z Merlinem Showalterem, doświadczonym operatorem steadicamu i autorem zdjęć. Na tym kursie online zagłębisz się w fascynujący świat kinematografii i nauczysz się, jak wykorzystywać techniki kompozycji i ruchy kamery, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie sceny, które wywołują reakcje emocjonalne u widzów.
Pasja Merlina do używania aparatu jako narzędzia do opowiadania historii zainspiruje Cię do dostrzeżenia ogromnej mocy kinematografii. Dzięki starannie opracowanemu programowi poprowadzi Cię do opanowania sztuki rejestrowania fascynujących narracji za pomocą aparatu. Odkryjesz znaczenie orkiestracji w każdym ujęciu i rozwiniesz swoje umiejętności kadrowania, ruchu kamery i kompozycji.
W trakcie kursu Merlin zabierze Cię w podróż po historii filmów, zbada różne ustawienia Twojego sprzętu i zagłębi się w obiektywy, filtry i zestawy kamer. Nauczysz się zarówno podstawowych, jak i zaawansowanych technik poruszania kamerą, od analizy skryptów po tworzenie list ujęć. Ponadto dowiesz się, jak rejestrować ujęcia w zwolnionym tempie i eksperymentować z ruchami gimbala, aby dodać dynamiczne efekty wizualne do opowiadania historii.
llekcji: 22 & liczba dodatkowych zasobów: 19

2 min, 27 sek.

5 min, 56 sek.

14 min, 17 sek.

7 min, 10 sek.

14 min, 0 sek.

8 min, 30 sek.

8 min, 37 sek.

20 min, 57 sek.

20 min, 13 sek.
Na początek zanurzysz się w fascynującą historię filmu, uzyskując wgląd w ewolucję technik filmowych. Następnie zapoznasz się z różnymi ustawieniami swojego sprzętu, aby uzyskać doskonałe ujęcia w różnych środowiskach. Następnie odkryjesz rolę soczewek i filtrów w dodawaniu głębi i charakteru do Twoich efektów wizualnych.
W miarę postępów w kursie Merlin poprowadzi Cię przez proces budowania zestawu kamery i zapozna Cię zarówno z podstawowymi, jak i bardziej złożonymi ruchami kamery. Dowiesz się, jak analizować scenariusze, kadrować ujęcia, aby przekazać emocje i wybrać odpowiednie narzędzia do każdej kompozycji. Tworzenie list ujęć stanie się Twoją drugą naturą, umożliwiając efektywne planowanie sekwencji.
Kontynuując podróż, poznasz różne perspektywy i kąty rejestrowania scen, poszerzając swój repertuar wizualnych opowieści. Merlin zademonstruje również techniki rejestrowania ujęć w zwolnionym tempie i wykorzystania ruchów gimbala, aby nadać Twojej pracy odrobinę kinowego charakteru. Na koniec uzyskasz wgląd w ostatnie szlify i zbadasz gotowy element, w pełni wykorzystując swoje umiejętności opowiadania historii.
W trakcie kursu otrzymasz od Merlina cenne wskazówki, wskazówki i wskazówki, które pomogą Ci rozwinąć głębokie zrozumienie języka filmowego i jego zastosowań w wizualnym opowiadaniu historii. Doskonaląc swoje techniki kompozycji i opanowując ruchy kamery, będziesz w stanie tworzyć urzekające narracje, które wywrą trwały wpływ na odbiorców.
W końcowym projekcie tego kursu będziesz miał okazję zaprezentować swoje umiejętności i kreatywność, kręcąc krótką scenę. Łącząc różne kąty, techniki kadrowania i ruchy kamery, utworzysz przekonującą narrację, która urzeka i rezonuje z widzami. Puść wodze fantazji, wcielając swoje pomysły w życie przez obiektyw i stwórz niezapomniane dzieło, które odzwierciedla Twój unikalny styl opowiadania historii.

Ten kurs jest idealny dla początkujących filmowców, operatorów kamer, pisarzy, reżyserów, a nawet menedżerów mediów społecznościowych, którzy chcą poprawić swoje umiejętności wizualnego opowiadania historii. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym, czy masz doświadczenie w tej dziedzinie, Merlin Showalter zapewni Ci wiedzę i techniki, dzięki którym Twoje umiejętności filmowe wzniosą się na wyższy poziom. Ponadto kurs ten będzie nieoceniony dla fotografów, którzy chcą poszerzyć swoje umiejętności w dziedzinie ruchomych obrazów. Dołącz do nas w tej twórczej podróży i odblokuj swój potencjał jako wizualnego gawędziarza.
Aby rozpocząć tę wzbogacającą przygodę z kinematografią, potrzebujesz podstawowej wiedzy na temat fotografii i dostępu do kamery wideo. Merlin Showalter poprowadzi Cię przez resztę, pomagając rozwinąć umiejętności i uwolnić kreatywność. Więc chwyć za aparat, pokaż swoją pasję do opowiadania historii i przygotuj się na wyniesienie wizualnych narracji na nowy poziom.

Maravilloso curso recomendado.
Amazing course, The thaching is straight foward and easy to follow and recreate
It was really helpful thanks
Recomendado
Hacia videos para redes sociales pero sin guia, este curso me dio algunas herramientas y tips para mejorar los reels

Wstęp
Ruch kamery
Przygotowanie Projektu
Produkcja: Pierwsze kroki
Produkcja: Ostatnie szczegóły
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Tak, ten kurs jest stworzony dla średniozaawansowanych filmowców, którzy mają już pewne doświadczenie z kamerami i podstawami filmowania, a chcą rozwinąć umiejętności w zakresie ruchu kamery, kompozycji i technik filmowych.
Będziesz potrzebować dostępu do cyfrowej kamery wideo (np. DSLR, bezlusterkowej lub Blackmagic Pocket Cinema Camera) oraz podstawowych akcesoriów, takich jak statywy, obiektywy i, jeśli to możliwe, gimbale lub stabilizatory do praktycznych ćwiczeń.
Nauczysz się analizować scenariusze pod kątem planowania ujęć, wykorzystywać ruch kamery do wzmacniania opowieści, komponować kinowe kadry, projektować i wyważać rigi kamerowe oraz stosować profesjonalne techniki do teledysków, scen narracyjnych i materiałów online.
Tak, kurs zawiera szczegółowe lekcje na temat budowy, wyważania i wyposażania rigów kamerowych dla stabilności, efektywności i kreatywnej elastyczności podczas zdjęć.
Oczywiście. Kurs rozkłada na czynniki pierwsze procesy i techniki kreatywne związane z kręceniem, reżyserią i montażem teledysków, w tym dobór ujęć, ruch kamery i wskazówki do postprodukcji.
Nauczysz się uniwersalnych strategii nagrywania, efektywnych ustawień kamery i technik montażu dostosowanych do produkcji na YouTube i platformy internetowe, zapewniając profesjonalną jakość i angażujące opowiadanie wizualne.
Tak, praktyczne moduły obejmują użycie bezszczotkowych gimbali, Steadicamów, dolly i rigów ręcznych, porównując ich zalety w tworzeniu płynnych ujęć śledzących i dynamicznego ruchu.