
Tożsamość marki, oprócz typografii i palety barw, może również odzwierciedlać ruch. Guillermo Zapiola — grafik i dyrektor artystyczny — po studiach w zakresie projektowania odkrył swoje powołanie do brandingu i od tego czasu opracował systemy identyfikacji graficznej dla takich marek jak American Express, HBO, National Geographic, Discovery Channel , Oreo m.in.
Na tym kursie nauczysz się projektować, animować i prezentować projekt tożsamości, który odzwierciedla ducha marki z silnym powiązaniem między projektowaniem a animacją.
llekcji: 38 & liczba dodatkowych zasobów: 24

13 min, 1 sekunda

57 sek.

46 sek.

19 min, 24 sek.

14 min, 59 sek.

9 min, 10 sek.
Zaczniesz ten kurs znając Guillermo Zapiolę, jego początki w projektowaniu graficznym oraz to, jak doszedł do świata motion graphics i animacji dla brandingu . Poznasz także ich główne odniesienia i wpływy.
Rozpoczniesz fazę przedprodukcyjną swojego projektu. Zbierzesz odpowiednie informacje o swoim kliencie, aby wejść w kontekst, poszukasz referencji związanych z marką lub nie, a następnie opracujesz moodboard z całą zebraną dokumentacją.
Zobaczysz możliwości i zakres swojego projektu motion branding aby stworzyć potężny system graficzny. W tym samym duchu Guillermo podzieli się różnymi lekcjami, aby nadać Twojemu zamówieniu osobowość.
Opracujesz projekt w oparciu o zdefiniowaną koncepcję i wykonasz różne szkice podkreślające cechy marki, szukając harmonii między wszystkimi elementami.
Przejdziesz od statycznego obrazu do animacji. Nauczysz się definiować narzędzia i przygotowywać pliki do pracy z nimi w Adobe After Effects i Cinema 4D.
Przeprowadzisz różne testy animacji, aby określić ducha projektu z podstawowymi zasadami ruchu , zastosujesz efekty i wtyczki, aby ostatecznie wyeksportować i wyświetlić podgląd w kontekście.
Na koniec Guillermo udzieli Ci wskazówek, jak ulepszyć prezentacje i być bardziej efektywnym w swojej pracy.
Opracujesz projekt i animację 4 sztuk animowanego systemu identyfikacji dla fikcyjnego klienta. Guillermo da Ci 4 różne figi do wyboru, każdy z innymi atrybutami marki do wykorzystania w formie graficznej i animowanej.

Do dyrektorów artystycznych, grafików, animatorów i studentów, którzy chcą nauczyć się dynamicznego sposobu prezentowania tożsamości marki.
Będziesz potrzebować podstawowej wiedzy z zakresu projektowania i obsługi programów Adobe Illustrator, After Effects i Photoshop. Jeśli chodzi o materiały, to potrzebny jest komputer z oprogramowanie wspomniano wcześniej zainstalowany. Jeśli ich nie masz, możesz pobrać wersję próbną z oficjalnej strony Adobe.

كورس راقي عاشت ايدكم
esta genial es muy top
Muy creativo el uso de las máscaras, me encanta!
kesinlikle tavsiye ediyorum çok işe yarar bir kurs
Muy interesante

Wstęp
Dochodzenie
Projekt
Animacja
Eksport
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
If you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
You’ll learn how to blend animation, branding, and 3D elements in visual communication, mastering typography, composition, mood boards, graphic systems, and animation techniques for advertising and brand identity projects.
This course is designed for those with intermediate knowledge in graphic design, animation, or branding. Basic experience with digital design tools and a general understanding of visual composition are recommended.
You’ll need software like Adobe Illustrator, Photoshop, and After Effects, plus access to visual inspiration platforms like Pinterest. A computer and stable internet connection are also advised.
The course covers graphic animation, branding, low-poly 3D design, abstract composition, typography, mood board creation, art direction, visual resources, mockups, color palettes, and creative project management.
You’ll be prepared to work in advertising agencies, animation studios, digital branding, web design, visual identity, social media graphic editing, and audiovisual projects.
3D animation is used to create realistic, eye-catching images, enhance product presentations, develop dynamic visual identities, and grab attention in advertising campaigns.
Yes, the course is designed so you can apply concepts and techniques to your own projects, from brand branding to graphic animations for social media and ad campaigns.