
Sebastian Marek, uznany multidyscyplinarny projektant, poprowadzi Cię przez fascynujący proces tworzenia surrealistycznych rzeźb na deskorolce przy użyciu zaawansowanych technik 3D. Dowiesz się, jak dokładnie modelować w 3Ds Max, od podstawowych ustawień po bardziej zaawansowane techniki pozwalające uzyskać szczegółowe modele.
Zapoznanie się z mapowaniem UV przed przejściem do teksturowania w programie Adobe Substance będzie miało kluczowe znaczenie, ponieważ będzie stosowane zarówno podejście obrazowe, jak i proceduralne.
Uzupełnieniem tej nauki jest ustawienie kamer, świateł i materiałów, a następnie wykorzystanie przesunięcia ku czerwieni do ostatecznego renderowania. Każdy krok ma na celu nauczenie Cię nie tylko, jak go wykonać, ale także tego, dlaczego dana technika jest ważna i jak jest stosowana w kontekście zawodowym.
llekcji: 20 & liczba dodatkowych zasobów: 19

7 min, 54 sek.

6 min, 11 sek.

6 min, 45 sek.

2 min, 30 sek.
Na początek zostaną omówione podstawy modelowania w 3Ds Max, gdzie dowiesz się, jak skonfigurować przestrzeń roboczą i zacząć modelować części deskorolki, korzystając z precyzyjnych planów technicznych.
Następnie skupimy się na stworzeniu map UV, które będą niezbędne w kolejnym etapie teksturowania. Następnie dowiesz się, jak używać programu Adobe Substance do stosowania realistycznych, proceduralnych tekstur, które ożywią Twój model.
Na koniec dowiesz się, jak skonfigurować całą scenę w Redshift, od oświetlenia po końcowe renderowanie, upewniając się, że każdy element Twojego projektu ma wpływ na ogólną estetykę Twojej pracy.
Finalny projekt polega na stworzeniu stylizowanego i surrealistycznego obrazu 3D deskorolki. Nauczysz się łączyć techniki modelowania, teksturowania i renderowania, aby stworzyć dzieło, które rzuca wyzwanie tradycyjnemu postrzeganiu tego przedmiotu codziennego użytku.
Skierowany do grafików, animatorów i wszystkich zainteresowanych projektowaniem 3D, którzy chcą zagłębić się w modelowanie, teksturowanie i renderowanie obiektów przy kreatywnym i technicznym podejściu.
Jest idealny dla osób chcących poszerzyć swoje umiejętności w zakresie oprogramowania do modelowania i renderowania 3D, a także artystów, którzy chcą odkrywać nowe formy ekspresji wizualnej w swoich projektach.
Wymagana jest podstawowa znajomość programów 3D i pakietu Adobe, a także znajomość kompletnych cyfrowych procesów roboczych.
Będziesz potrzebować dostępu do 3Ds Max do modelowania, Adobe Substance do teksturowania i Redshift do renderowania swoich projektów.
best course ever
Muy buen curse
Excelente!
curso muy bueno para empezar a aprender 3ds max
nice course

Wstęp
Modelowanie i projektowanie
Tworzenie tekstur
Układ, rozwój wyglądu i renderowanie
Postprodukcja w Photoshopie
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Yes, this course is designed for intermediate users with some experience in 3ds Max and 3D workflows. It covers advanced techniques in modeling, texturing, and rendering for artists looking to level up their skills.
You’ll need Autodesk 3ds Max, Redshift Renderer, Substance Painter (or Substance Designer), and Adobe Photoshop. Familiarity with these tools is recommended for following along and completing all project steps.
You’ll learn to model, texture, and render a realistic skateboard using blueprints, advanced modeling tools, UV unwrapping, photorealistic texturing, and compositing techniques for high-quality still images.
Yes, the course teaches how to set up and align blueprint images as planar geometry in 3ds Max for precise modeling based on real-world reference.
Absolutely. The course includes detailed lessons on Prism UV unwrapping, applying PBR textures, and using Substance Painter for creating realistic wood, grip tape, and metal textures.
Yes, you’ll use Redshift to light, shade, and render your skateboard model, including configuring realistic materials and optimizing render settings for photorealistic results.
Some basic experience with 3ds Max and rendering workflows is recommended, as the course focuses on intermediate to advanced modeling and rendering concepts.