
Każda historia ma klasycznego bohatera, który dokonuje niezwykłych wyczynów, ale jest też postać, która przewyższa go w obliczu niewyobrażalnych zagrożeń: superbohater. Jego nadludzkie moce widoczne są w jego zdolnościach, ale także w jego anatomii, coś, co artysta komiksów Ariel Olivetti studiuje od 1993 roku i pracuje nad tym dla takich wydawców jak Marvel czy DC Comics.
Na tym kursie nauczysz się rysować superbohaterską męską anatomię używaną w komiksach, znając proporcje ludzkiej sylwetki, główne mięśnie ciała i różne pozy.
llekcji: 16 & liczba dodatkowych zasobów: 23

4 min, 30 sek.

4 min, 17 sek.

5 min, 31 sek.

9 min, 23 sek.

3 min, 42 sek.

7 min, 55 sek.
Na początek dowiesz się więcej o twórczości Ariela Olivettiego, który opowie Ci o swoich początkach jako profesjonalnego komiksu i wpływach artystycznych, które najbardziej naznaczyły go w jego karierze do dziś.
Poznasz różne proporcje postaci ludzkiej, które możesz wykorzystać do zbudowania swojej postaci, czy to mężczyzny o normalnych proporcjach, czy superbohatera. Poznasz również jego metodę budowania głowy, od wewnętrznych proporcji po główne cechy.
Zobaczysz szczegółowo różne pakiety mięśni, które tworzą ciało i sposób ich narysowania. Zrozumiesz mechanikę lub funkcjonowanie mięśni tułowia, ramion, nóg i dłoni, aby osiągnąć przesadny i realistyczny wynik.
Później zwrócisz uwagę na pozy superbohaterów. Ariel pokaże Ci, jak zbudować lalkę o różnych proporcjach, a następnie ustawić ją w interesujących ją pozycjach i wyjaśni, jak umieścić pakiety mięśniowe na ich miejscu.
Aby ukończyć projekt, nauczysz się, jak dodać światło i cień do swojego superbohatera, aby nadać rysunkowi bardziej realistyczny charakter.

Zrobisz pełną ilustrację superbohatera ludzkiej postaci, od szkieletu po pakiety mięśni.
Do ilustratorów, artystów wizualnych, rysowników i każdego, kto chce poznać anatomię superbohaterów, aby pokazać prawdziwą moc swoich postaci.
Do podjęcia tego kursu niezbędna jest podstawowa wiedza z zakresu rysunku.
Jeśli chodzi o materiały, powinieneś mieć: ołówek, papier i gumkę.

Effective communication style and a successful course
La organización del material y las metas dan una excelente estructura a la enseñanza. Felicidades.
excelente curso
Me ha gustado mucho el curso, el maestro Olivetti explica bastante bien cada parte del proceso, lo que hace que el curso se sienta como una verdadera continuidad de aprendizaje
Este curso es muy bueno, ya que he ido aprendiendo mucho sobre las proporciones y perspectivas de la anatomía de superheroes.

Wstęp
Różne proporcje anatomiczne
Pęczki mięśniowe i proporcje części po części
Pozy postaci
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się budować postacie superbohaterów, opanować idealizowane proporcje, rysować przesadnie umięśnione sylwetki i tworzyć dynamiczne pozy, łącząc tradycyjne i cyfrowe techniki anatomiczne do ilustracji komiksowych.
Tak, kurs jest przeznaczony dla osób z podstawową wiedzą o rysunku, które chcą doskonalić umiejętności w anatomii i proporcjach przy tworzeniu postaci komiksowych.
Warto mieć podstawy rysunku. Nie trzeba być ekspertem od anatomii, ale solidna baza ułatwi przyswojenie zaawansowanych technik przedstawionych w kursie.
Będziesz potrzebować papieru, ołówków, gumki oraz dostępu do podstawowych narzędzi cyfrowych do ilustracji, jeśli chcesz ćwiczyć kolor cyfrowy. Przydadzą się też materiały referencyjne, jak modele lub zdjęcia anatomiczne.
Klasyczne proporcje dążą do realizmu, natomiast superbohaterskie przesadzają z mięśniami i wymiarami, używając głowy jako jednostki miary do wydłużenia sylwetki i podkreślenia siły oraz dramatyzmu.
Tak, kurs uczy budowy przesadzonej muskulatury i tworzenia dynamicznych póz, zgodnie ze standardami amerykańskiego komiksu i profesjonalnymi technikami ilustracji.
Tak, kurs obejmuje podstawowe techniki cyfrowego i tradycyjnego kolorowania, takie jak akryl, skupiające się na podkreśleniu anatomii i ekspresji postaci.