Projektowanie ubrań streetwear w CLO 3D i Cinema 4D
Kurs prowadzi Stephy Fung , Artystka cyfrowa specjalizująca się w modzie
Data dołączenia: 10 2021
Naucz się projektować stylowe ubrania za pomocą CLO 3D i zaprezentuj je na wirtualnym modelu, tworząc animację cyklu chodu w Cinema 4D i After Effects
Data dołączenia: 10 2021
Moda cyfrowa daje swobodę wyrażania własnego stylu i możliwość graficznej realizacji pomysłów. Dla Stephy Fung, cyfrowej artystki specjalizującej się w modzie "streetwear", jest to przyszłość branży. W swojej karierze współpracowała z takimi markami jak Dell, Snapchat, Xbox, Highsnobiety, Vogue Singapore i Selfridges.
Na tym kursie online Stephy uczy, jak projektować cyfrowe ubrania w CLO 3D i Cinema 4D. Dowiesz się, jak modelować stylowe stroje, wykorzystując realistyczne tekstury, wzory i ruch, a także, jak je ożywić, tworząc sceny 3D. Stephy pokaże również, jak zaprezentować swoją pracę w animowanym cyklu chodu za pomocą After Effects. Projektuj ubrania, które odzwierciedlają to, kim jesteś, i stwórz własny manifest mody cyfrowej.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
liczba lekcji: 24 & liczba dodatkowych zasobów: 21
- 100% pozytywnych ocen (58)
- Liczba uczestników: 4.863
- 24 lekcje (3 h 37 min)
- Dodatkowe zasoby: 21 (liczba plików: 3)
- Online i we własnym tempie
- Dostępne w aplikacji
- Audio: Angielski, hiszpański (Latam), Francuski, Włoski, Portugalski, Türkçe
- Angielski · Hiszpański · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski · Türkçe
- Poziom: Podstawowy
- Dostęp nielimitowany na zawsze
Zalecane oprogramowanie i narzędzia dla tego kursu
Cinema 4D
Substance PainterJaki jest projekt kursu?
Zaprojektujesz cyfrowo stylowy strój uliczny i stworzysz animowany cykl chodu, aby zaprezentować swoją pracę.
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Projektanci, a także wszyscy zainteresowani nauką projektowania 3D lub modą cyfrową.
Wymagania i materiały
Zalecana jest podstawowa znajomość CLO 3D, Cinema 4D, Substance Painter i After Effects.
W zakresie materiałów wystarczy komputer z dostępem do tych programów.
Oceny
Stephy Fung
Kurs prowadzi Stephy Fung
Stephy Fung jest niezależną artystką zajmującą się modą cyfrową, mieszkającą w Wielkiej Brytanii. Po studiach z projektowania graficznego spędziła kilka lat pracując nad projektowaniem animacji 3D, zanim zajęła się modą cyfrową, której nauczyła się podczas kwarantanny w 2020 roku. Stroje, które tworzy, są hołdem dla jej chińskiego dziedzictwa, i jednocześnie reprezentują jej podwójną tożsamość, łącząc nowoczesny styl z tradycyjnymi chińskimi elementami.
Stephy zaczęła od udostępniania swojej pracy online i od tego czasu współpracuje z takimi klientami jak: Dell, Snapchat, Xbox, Highsnobiety, Jo Malone, Paco Rabanne, Vogue Singapore i Selfridges. W wolnym czasie przekazuje swoją wiedzę projektową poprzez prelekcje na różnych wydarzeniach branżowych i w placówkach oświatowych.
Zawartość
-
Cz.1
Wstęp
-
O mnie
-
Wpływy
-
-
Cz.2
Faza badań i szkicowania
-
Badania dla Projektu
-
Mood board i szkic
-
Awatar cyklu spacerowego
-
-
Cz.3
Stworzenie cyfrowej odzieży
-
Spód odzieży 1
-
Dolna część odzieży 2
-
Wierzch odzieży 1
-
Wierzch odzieży 2
-
Organizacja mapy UV
-
Symulacja ruchu na awatarze
-
Eksport w OBJ i ABC
-
Tekstury w programie Adobe Substance 3D Painter 1
-
Tekstury w programie Adobe Substance 3D Painter 2
-
-
Cz.4
Dodanie sceny 3D
-
Ustawienie sceny i kamery
-
Importowanie zasobów do Cinema 4D
-
Tekstury: od Cinema 4D do Redshift
-
Redshift: teksturowanie otoczenia 1
-
Redshift: teksturowanie otoczenia 2
-
Redshift: oświetlenie sceny
-
Renderowanie i eksport
-
-
Cz.5
Postprodukcja i tworzenie pętli cyklu spacerowego
-
Korekcja koloru
-
Tworzenie pętli z After Effects
-
Eksportowanie z After Effects
-
-
PK
Projekt końcowy
-
Projektowanie ubrań streetwear w CLO 3D i Cinema 4D
-
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
-
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
-
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
-
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
-
Certyfikaty
PlusJeśli posiadasz subskrypcję Plus, otrzymasz spersonalizowany certyfikat ukończenia kursu podpisany przez instruktora. Możesz go dołączyć do swojego portfolio lub udostępnić w sieciach społecznościowyc
-
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
-
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
-
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
-
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
This course is designed for intermediate learners with some experience in digital art or 3D design. Beginners may find it challenging unless they have a basic understanding of digital tools and creative workflows.
You’ll need access to software like Clo3D, Daz3D, Mixamo, Cinema 4D, Substance Painter, Redshift, and PureRef or Pinterest. A computer capable of running 3D applications is also required.
You’ll learn how to create digital outfits, animate garments, blend traditional and modern fashion styles, build mood boards, and share your creative process online. The course covers workflow integration from research to final rendering.
Some prior experience with 3D modeling or digital art is recommended. The course builds on foundational skills and introduces advanced techniques for garment simulation and animation.
The course teaches you to combine traditional garments such as Hanfu with modern streetwear cuts, using color palettes, layering, and embroidery to create unique, contemporary digital fashion pieces.
Yes, you’ll learn 3D garment animation techniques, including creating walk cycles for avatars and simulating garment movement using Daz3D, Mixamo, and Clo3D.
Yes, you’ll use tools like Pinterest and PureRef to research streetwear origins, gather references, and assemble mood boards that guide your design process.
Kategoria
Dziedziny
Cinema 4D
Substance Painter
El curso es bueno, si quieres aprender con detalle los programas no es el adecuado pero si ya dominas o tienes nociones es bastante bueno, es muy practico y explica muy directo, rápido y conciso.
This was an excellent course. The Designer ( Instructor was very knowledgable and engaging). I would recommend this course.
El curso no está mal, pero es mejorable. La interfaz de CLO ha cambiado, el avatar no tiene arrangement points y las explicaciones van demasiado rápido.
I thank the creator of this course and the platform as well
Excelente explicación.