Animowany kolaż z Adobe After Effects

x Tworzenie środowisk 3D w After de Affects

“Dochodzimy do końca, zapalają się światła dyskotekowe i, ku Twojemu zdziwieniu, facet, z którym tańczyłaś całą noc, nie wygląda tak bardzo jak Brad Pitt, jak myślałeś. W każdym razie, zanim spławik zamieni się w dynię i zaczniesz pracę nad swoim projektem, pozwól, że przyjrzę się kilku punktom, które poruszaliśmy podczas kursu: - Jeśli otwierałeś After Effects po raz pierwszy z tym kursem, nie rozpaczaj, nie jest to takie trudne, jak się wydaje i możesz być pewien, że w krótkim czasie opanujesz go doskonale. - Nie martw się, że nie masz jasnego pomysłu na rozpoczęcie projektu. Sam założyłem wiele, nie mając nic jasnego, jak sobie z nimi radzić. Zacznij szukać zdjęć, przeglądaj różne kategorie, a zobaczysz, że znajdziesz coś, co przyciągnie Twoją uwagę i nagle zapali się żarówka. Stamtąd wystarczy pociągnąć nitkę. - Zawsze miej oko na licencje lub możliwe ograniczenia, które mają obrazy lub muzyka, których zamierzasz użyć w swoim projekcie. A jeśli pewnego dnia Gwardia Cywilna lub FBI przyjdą do twojego domu z prośbą o zdjęcie, którego użyłeś w tym filmie... Nie znasz mnie. - Jeśli masz już pomysł, złożenie scenorysu bardzo ci pomoże. Nie tylko dlatego, że w danej chwili zobaczysz, czy coś się utrzyma, czy nie, ale dlatego, że pomoże ci to uporządkować czasy i utoruje drogę w kolejnych krokach. Poświęć cały czas na przestawianie kart (bez dodawania szczegółów); reszta zostanie zrolowana. - Już w After najpierw zastanów się, jaki rodzaj filmu chcesz nagrać. Gdzie to opublikujesz? Youtube? Wybierz typowy 1920x1080. Vimeo? To samo, ale z większą fakturą i bardziej ponurą fabułą. Instagram? Tutaj pętle nie są nawet malowane, ale być może idealny byłby 1080x1080, chociaż obsługuje również format poziomy. W razie wątpliwości zrób tak jak ja i zamontuj go w panoramie i przesuń kilka sztuk później, jeśli chcesz zmienić format. - Podczas animacji przejdź od najbardziej ogólnego do najbardziej konkretnego. Nie rób jak mnie, mieszam z absurdalnymi szczegółami. Zacznij od głównej kompozycji, w której możesz dodać różne prekompozycje. Kiedy już masz to wszystko, możesz przejść do najdrobniejszych szczegółów. - tekstury i poprawki kolorów na koniec, ale nie zaniedbuj tego. Te warstwy makijażu mogą zmienić cały styl Twojego filmu. Bądź odważny z tymi efektami, ale jednocześnie powściągliwy. Daj spokój, co moja mama mówiła do mnie, kiedy byłam mała na plaży: „Joseba, weź kąpiel, ale nie zmoknij”. - Kiedy wszystko skończysz, wyrenderuj master w najwyższej jakości, bez żadnej kompresji, i zapisz ten plik jako złoto na tkaninie. Pobierz stamtąd wszystkie potrzebne wersje; jeden na YouTube, inny na Instagram, inny do tworzenia GIF-a ... Jest to znacznie skuteczniejsze i szybsze niż eksportowanie wszystkich tych wersji bezpośrednio z After. W moim projekcie stworzyłem tę nieskończoną pętlę podróżowania przez 4 różne scenariusze, ale możesz zrobić, co chcesz w swoim filmie. Chodzi o to, by bawić się środowiskami 3D i tworzyć kolaże, dzięki którym możemy poruszać kamerą. Możesz wykorzystać to, czego się nauczyłeś, aby zrobić klip wideo dla swojego zespołu. Lub alternatywny nagłówek z Twojego ulubionego programu telewizyjnego. Możesz też odtworzyć jedne z najlepszych ujęć śledzących w historii kina, umieszczając różne zdjęcia z filmu w środowisku 3D. Możliwości są nieograniczone, a złożoność, jaką chcesz nadać projektowi, zależy tylko i wyłącznie od Ciebie. Możesz nagrać 10-minutowy lub 2-sekundowy film z tylko jednym scenariuszem; co najlepiej pasuje do Ciebie i Twoich okoliczności. I tutaj kurs się kończy. Mogę tylko podziękować za uwagę i zaprosić wszystkich do udziału w forum kursu. Możesz zostawić wszelkie pojawiające się uwagi lub wątpliwości, a także podzielić się zarówno swoimi postępami, jak i możliwymi zasobami, które Twoim zdaniem mogą być przydatne dla innych współpracowników. Między nami wszystkimi będziemy przekazywać sobie nawzajem informacje zwrotne, a tym samym na pewno będziemy się poprawiać po drodze. Zawsze zwracam uwagę na potrzeby wszystkich uczniów i staram się jak najlepiej pomóc. Do zobaczenia na forum! ”

Częściowa transkrypcja wideo

“Dotarliśmy do końca kursu. Zróbmy recenzję do wszystkiego, co podczas niej widzieliśmy. Po przedstawieniu się i powiedzeniu Ci jakie są moje inspiracje, zaczęliśmy szukać obrazów. Dałem Ci strony internetowe, z których możesz pobrać darmowe zdjęcia, zarówno nowoczesne, jak i stare, których zwykle używam. Jako utwór bonusowy opowiedziałem ci kilka stron internetowych pobierać muzykę i efekty dźwiękowe. Weszliśmy do Photoshopa i zrobiliśmy scenorys tego, czym będzie nasz film. I przycięliśmy zdjęcia i przygotowaliśmy je dla After Effects. Nauczyłem Cię kilku metod importowania cały materiał w...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Animowany kolaż z Adobe After Effects

• Poziom: Podstawowy
• 99% pozytywnych ocen (894)
• Liczba uczestników: 21009
• Liczba części dydaktycznych: 5
• 23 lekcje (4 h 36 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 5

• Kategoria

  3D & Animacja

• Oprogramowanie

  Adobe After Effects, Adobe Photoshop

• Dziedziny

  Animacja, Kolaż, Animacje 2D, Edycja filmów