Retrofuturystyczna ilustracja w Procreate
A course by Ada ZielinskaIlustratorka i projektantka graficzna
A course by Ada Zielinska, Ilustratorka i projektantka graficzna
Twórz współczesne ilustracje zainspirowane przeszłością, eksperymentując z kompozycją, kolorem, kontrastem i teksturą
„Pracuję w różnych stylach, łącząc nowoczesność z nostalgią lat 60. i 70.”.
Graficzka i ilustratorka Ada Zielińska znana jest ze swojego retrofuturystycznego stylu. Prowadzi z innym artystą studio projektowe i współpracowała z Muzeum Narodowym w Gdańsku oraz z takimi markami jak Adobe, Netflix i Levi's.
Na tym kursie Ada zaprezentuje, jak stworzyć unikalne cyfrowe ilustracje we własnym stylu, od wstępnego szkicu do końcowej grafiki w Procreate. Poznaj techniki ilustracji cyfrowych, aby znaleźć własny artystyczny styl i tworzyć współczesną sztukę zainspirowaną przeszłością. Zamień wymarzoną przyszłość w projekt pełen barw!
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 14 & liczba dodatkowych zasobów: 11
Szybkie szkice koncepcyjne
9 min, 14 sek.
Kompozycja
4 min, 2 sek.
Od papierowego szkicu do prokreacji
9 min, 21 sek.
Wybór kolorów
5 min, 7 sek.
Ręczne przygotowywanie tekstur
7 min, 51 sek.
Dodawanie tekstur i ostatecznych szlifów
9 min, 7 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Na początku kursu dowiesz się, kim jest ilustratorka i graficzka Ada Zielińska. Ada opowie, jak zamieniła swoje artystyczne hobby w zawód. Zaprezentuje również wzorce i inspiracje, które ukształtowały jej sztukę oraz proces twórczy.
Dowiesz się, gdzie szukać inspiracji do swoich projektów graficznych, oraz jak stworzyć „moodboard”. Wykorzystasz znalezione wzorce, aby wykonać wstępne szkice koncepcyjne, które będą stanowić fundament przyszłej grafiki.
Poznasz zasady kompozycji i zastosujesz je, aby wykonać bardziej zaawansowany szkic cyfrowy w Procreate. Zrozumiesz również, jak dobrać najlepszą kombinację kolorów do swojej ilustracji.
Ada poprowadzi Cię krok po kroku przez swój proces twórczy, aby nauczyć Cię pracy z warstwami w Procreate. Stworzysz własne tekstury za pomocą narzędzi takich jak pędzle i gąbki. Następnie udoskonalisz swoją pracę, odpowiednio dostosowując kolor i kontrast.
Utworzysz także wzór na podstawie różnych elementów swojej ilustracji. Na zakończenie kursu Ada pokaże, jak przygotować ostateczną ilustrację do druku i do publikacji w mediach społecznościowych.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Wykonasz unikalną ilustrację w Procreate, łącząc tradycyjne oraz współczesne elementy graficzne.
Projekty uczestników kursu
Who is this online course for?
Ten kurs jest przeznaczony dla wszystkich osób, które chcą poznać proces tworzenia unikalnych retrofuturystycznych dzieł posługując się narzędziami cyfrowymi.
Requirements and materials
Zalecana jest podstawowa znajomość programu Photoshop i Procreate.
Potrzebny będzie również dostęp do urządzenia z zainstalowanym programem Photoshop i Procreate, a także aparat fotograficzny, skaner, papier, ołówek, tusz i pędzel.
Oceny
- 2 miesiące temu
La valoración es rotundamente POSITIVA! claridad, calidez y profesionalismo. Un placer. Saludos!!
- 6 miesięcy temu
inspiring to see the process from influences, mood board, sketches to creating in your own style
- 9 miesięcy temu
There are full of tips from bottom to top At the end, you will have a clean project which makes you satisfied in all senses Thank you Ada!
- 10 miesięcy temu
Inspiring!
- 10 miesięcy temu
What a teacher! What a course! Awesome! Perfect Art.
Od tego czasu Ada współpracowała z Muzeum Narodowym w Gdańsku oraz amerykańskim magazynem Fast Company, a także z takimi markami jak Adobe, Netflix i Levi's. Prowadzi wraz z innym artystą ilustratorem studio graficzne, w którym projektuje m.in. okładki albumów, identyfikacje wizualne, książki i wystawy. Swoją twórczością, która łączy nowoczesność z nostalgią lat 60. i 70., dzieli się z ponad 18 tysiącami obserwujących na Instagramie.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Prezentacja
- Wpływy
- Cz.2
Przygotowanie
- Gdzie szukać inspiracji
- Moodboard
- Szybkie szkice koncepcyjne
- Cz.3
Wybór ścieżki
- Kompozycja
- Od papierowego szkicu do prokreacji
- Wybór kolorów
- Cz.4
Produkcja
- Rozpoczęcie pracy nad warstwami w Procreate 1
- Rozpoczęcie pracy nad warstwami w Procreate 2
- Ręczne przygotowywanie tekstur
- Dodawanie tekstur i ostatecznych szlifów
- Cz.5
Prezentacja ilustracji
- Tworzenie wzoru z elementami z ilustracji
- Przygotowanie ostatecznej ilustracji do druku i mediów społecznościowych
- PK
Projekt końcowy
- Retrofuturystyczna ilustracja z Procreate
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Yes, this course is designed for beginners and covers foundational techniques in illustration and graphic design, including both analog and digital methods.
You’ll need basic drawing tools, a sketchbook, and access to Procreate or Photoshop for digital lessons. Some lessons may also use household tools for creating textures.
You’ll learn how to combine analog and digital illustration techniques, create mood boards, master composition, use color theory, work with Procreate, and design posters, album covers, and logotypes.
The course covers collage, digital drawing, typography, composition, mood board creation, analog illustration, poster and album cover design, inspiration sourcing, and integrating textures into digital art.
No prior experience is required. The course starts with the basics and guides you step-by-step through essential illustration and design processes.
This course uniquely blends analog and digital techniques, emphasizes sourcing inspiration from films, music, and vintage materials, and teaches both creative workflow and professional presentation for print and digital media.
Yes, the course includes detailed lessons on using Procreate and Photoshop for sketching, texture integration, color management, and exporting your art for various platforms.