
Wyobraź sobie: być w stanie ożywić ilustrację, sprawić, by się poruszała, ożywała, prawie tańczyła. Właśnie to oferuje Jordan Coelho, alias Oelhan, płodny i wszechstronny artysta cyfrowy, który dzięki motion design może nadać urzekający ruch każdej ilustracji.
W tym obszernym kursie nauczysz się rysować cyfrowo amforę, modelować ją w 3D i tworzyć animowane tekstury w 2D. Od Ciebie zależy, czy przywłaszczysz sobie jego metody, aby stworzyć wyjątkowe dzieła, które zdają się tańczyć!
llekcji: 30 & liczba dodatkowych zasobów: 21

2 min, 7 sek.

13 min, 39 sek.

8 min, 29 sek.

13 min, 45 sek.

11 min, 57 sek.

18 min, 49 sek.
Oelhan zacznie od przedstawienia się i wyjaśnienia swojej podróży przez animację i sztukę cyfrową. Opowie również o ceramice muzeów Capitolini, skąd pochodzi przedmiot, który wybrał do modelowania w tym kursie: starożytna amfora.
Odkryjesz wtedy jego wizualny wszechświat bogaty w kontrasty, ale także proces twórczy. W ramach prac przygotowawczych stworzysz cyfrowy moodboard. Następnie możesz zacząć szkicować amforę i jej ozdoby w programie Illustrator.
Moment długo oczekiwanego kursu nadejdzie w następującej jednostce: wymodelujesz szkic swojej amfory w Cinema 4D. Po drugie, ozdobisz centralną część amfory animowanymi ptakami, korzystając z programu Illustrator, Cinema 4D i After Effects. Dodasz również animowane wzory 2D na stopie i górze amfory.
Na koniec Oelhan nauczy Cię, jak wszystko poskładać. Użyjesz teksturowania w Cinema 4D, aby zastosować animowane wzory do amfory, przed renderowaniem w tym samym oprogramowaniu i After Effects. Na koniec popracujesz nad koloryzacją i dodasz ostatnie efekty, takie jak ambient occlusion czy RGB Split.
Oelhan nauczy Cię, jak eksportować plik i udzieli najnowszych porad, które ułatwią codzienną pracę projektanta ruchu. Przygotuj się na animację dowolnego trójwymiarowego obiektu!
W końcowym projekcie wymodelujesz starożytną amforę w 3D z animowanymi ornamentami.

Ten kurs jest przeznaczony dla wszystkich zainteresowanych animacją w programie Illustrator, After Effects i Cinema 4D.
Aby ukończyć ten kurs, musisz mieć podstawową wiedzę na temat programu Illustrator i animacji w programie After Effects i Cinema 4D.

wow, great course!
Es un muy buen curso para integrar varios programas desde un modelado básico a animación
Excelente, muito detalhado e pensando em iniciantes mesmo!
Super ! Merci !
Muy bueno!
Wstęp
Przygotowanie
Projekt i animacja
Montaż i kolorowanie
Dodatkowe wskazówki
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Ten kurs jest głównie dla osób, które mają już podstawy ilustracji lub animacji cyfrowej. Zalecane są wcześniejsze umiejętności w programach Illustrator, After Effects lub Cinema 4D, by efektywnie korzystać z materiału.
Do tego kursu warto znać Adobe Illustrator, After Effects i Cinema 4D. Praktyka z Adobe Aero to dodatkowy atut przy animacji w rozszerzonej rzeczywistości, ale wszystko zostanie wyjaśnione krok po kroku.
Nauczysz się tworzyć animacje zapętlone, modelować ceramikę w 3D, integrować animowane tekstury, projektować moodboardy, zarządzać projektami graficznymi oraz eksportować gotowe wizualizacje do internetu i mediów społecznościowych.
Tak, kurs oferuje wiele ćwiczeń łączących elementy 2D stworzone w Illustratorze i After Effects z obiektami 3D modelowanymi w Cinema 4D, by tworzyć hybrydowe, efektowne animacje.
Zalecany jest wydajny komputer do modelowania 3D w Cinema 4D i renderowania skomplikowanych animacji. Minimum 8 GB RAM i dedykowana karta graficzna to podstawa.
Tak, nauczysz się rysować, organizować i animować ozdobne wzory na amforach i innych obiektach 3D, korzystając z zaawansowanych technik wektorowych i teksturowania.
Dzięki ćwiczeniom prowadzonym krok po kroku, moodboardom i artystycznym inspiracjom nauczysz się uporządkować swój proces twórczy i wypracować unikalny styl animacji cyfrowej.