Projektowanie postaci: stwórz swój własny styl

Rozwój postaci

“W słowach Porky Pig: „To wszystko, ludzie!” Mam nadzieję, że dobrze się bawiłeś na kursie i nauczyłeś się po drodze kilku nowych rzeczy, które pomogą Ci we wszystkich przyszłych przedsięwzięciach artystycznych. Pamiętaj, że sztuka to umiejętność, której opanowanie zajmuje całe życie i że wszyscy jesteśmy na różnych etapach naszej podróży. Staraj się nie porównywać z innymi artystami, a przede wszystkim baw się dobrze, rysuj każdego dnia i nigdy nie przestawaj się uczyć! Widziałeś, jak projektuję moją postać od początku do końca podczas lekcji wideo kursu, a teraz twoja kolej! Naprawdę nie mogę się doczekać, aby zobaczyć twoją postać, więc podsumujmy krótki opis i kilka etapów procesu projektowania, które pomogą ci w drodze: Twoim zadaniem jest zaprojektowanie charakteru stylistycznego, który będzie miał dla Ciebie osobiste znaczenie. Chcę, abyś przesunął swoje projekty pod względem kształtu, proporcji i koloru, aby wymyślić coś nieco poza tym, co normalnie rysujesz. Oto kolejne kroki, aby przypomnieć: Napisz krótki opis Twój brief to mapa drogowa dla Twojego projektu. Bądź tak szczegółowy, jak tylko możesz, o swojej postaci, a może nawet rozmawiaj z nimi, aby ustalić ich historię. Napisanie diagramu pająka pomaga wizualnie śledzić atrybuty twojej postaci. Zrób swoje badania! Zanim przełożysz ołówek na papier, poświęć trochę czasu na rozeznanie. Stwórz tablicę lub dwa moodboardy i wybierz ciekawe obrazy, które chcesz na nich umieścić. Nie wybieraj tylko kilku pierwszych zdjęć, które widzisz w Google, kopiuj głęboko! Badania to niezwykle ważny krok, którego nie należy pomijać. Poświęć czas na swoje pomysły Projektowanie postaci nie jest wyścigiem do mety, tylko podejmowaniem najlepszych decyzji na podstawie Twoich założeń! Poświęć czas na wypróbowywanie sylwetek, miniaturowych szkiców, a nawet twórz losowe kształty na papierze za pomocą farby i rysuj na nich, gdy wyschną. Nie ma żadnych zasad przy wymyślaniu swoich pomysłów, a każde podejście, które Ci odpowiada, jest właściwe! Dopracuj swoje pomysły i nie bój się ich forsować! Nigdy nie poprzestawaj na swoim pierwszym pomyśle, wypróbuj wiele z nich! Nie możesz przewidzieć, kiedy pojawi się to idealne rozwiązanie – może to być pomysł numer 4, a może to idea numer 44. Zawsze możesz wrócić do wcześniejszej iteracji, a jeśli przestaniesz zbyt wcześnie, wiele ważnych kamieni zostawisz nieodwróconych. Przerysuj, odpoczywaj i przesuwaj projekty, aż zajdą za daleko, a następnie wybierz je z powrotem. Wypróbuj różne głowy, kostiumy i rekwizyty, aby jak najlepiej oddać osobowość swojej postaci. Sprawdzaj i udoskonalaj swoją pracę, korzystaj z szczęśliwych wypadków i nie bój się kolorów! Pamiętaj, aby stale sprawdzać swoją pracę i szukać sposobów na jej udoskonalenie. Czy ostatnio odwróciłeś płótno? Czy masz jakieś styczne? Kiedy już będziesz zadowolony ze wszystkiego, poświęć trochę czasu na wybór najlepszej palety kolorów dla swojej postaci. Pamiętaj, że kolory wpływają na nasze emocje! Wypróbuj różne kombinacje i upewnij się, że sprawdziłeś swoje wartości za pomocą metody, którą pokazałem ci w części 2, lekcji 5 z moją postacią lisa.

Moja ostatnia rada jest chyba najważniejsza, a mianowicie bądź sobą . Tylko dlatego, że sposób, w jaki rysujesz, nie jest sposobem, w jaki ktoś rysował wcześniej, nie oznacza to, że jest zły lub mniej wartościowy. W rzeczywistości ten dziwaczny sposób pracy może być właśnie tym, co odróżnia cię od innych artystów! Nigdy nie bój się eksperymentować i być sobą. A teraz ruszaj! Będę pod ręką na forach, aby pomóc Ci, jeśli utkniesz, w razie potrzeby udzielić porady i odpowiedzieć na wszelkie pytania dotyczące projektowania postaci, portfolio lub całej branży. Do zobaczenia tam! ”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy Gratulujemy ukończenia kursu. Mam nadzieję, że dobrze się bawiłeś i nauczyłeś się rzeczy, które możesz wykorzystać w swojej pracy. Czas zaprojektować swoją postać. Nie mogę się doczekać, żeby zobaczyć, co zrobisz. Zapamiętaj proces, który omówiliśmy w kursie. Najpierw napisaliśmy brief i użył diagramu pająka dla osobowości postaci. Ważne jest, aby szczegółowo poznać historię swojej postaci, a nawet zadać im kilka pytań. Zawsze możesz przeprowadzić wywiad z postacią, pisząc pytania i odpowiadanie na nie z perspektywy tej postaci. Po napisaniu briefu zrobiliśmy research i stwo...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Projektowanie postaci: stwórz swój własny styl

• Poziom: Podstawowy
• 100% pozytywnych ocen (142)
• Liczba uczestników: 4541
• Liczba części dydaktycznych: 6
• 31 lekcji (7 h 59 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 6

• Kategoria

  Ilustracja

• Oprogramowanie

  Adobe Photoshop

• Dziedziny

  Rysunek, Ilustracja cyfrowa, Projektowanie postaci, Rysunek cyfrowy, Tradycyjna ilustracja