
Podróż malarstwa może być równie ważna jak efekt końcowy; kiedy puszczasz kontrolę, otwierasz drzwi do nieoczekiwanych rezultatów. Artysta Carne Griffiths podczas malowania skupia się na swoich zmysłach i spontaniczności, pozwalając swoim materiałom sterować nim. Jego prace pojawiały się na całym świecie na wystawach, m.in. na okładkach New York Observer , w magazynie Hunger oraz w projektach marek z Peroni i Microsoft.
Na tym kursie Carne pokazuje eksperymentalne metody tworzenia uderzających portretów atramentem, herbatą i alkoholem. Poznaj techniki szkicowania, tworzenie abstrakcyjnych znaków oraz dynamiczne plamy i pociągnięcia. Niech Twój kreatywny przepływ Cię poprowadzi.
llekcji: 17 & liczba dodatkowych zasobów: 13

15 min, 19 sek.

19 min, 40 sek.

4 min, 33 sek.

20 min, 18 sek.

11 min, 35 sek.

20 min, 58 sek.
Poznaj artystę Carne Griffiths, który opowiada o sobie i omawia rozwój jego sztuki, w tym eksperymentalne zasady, które wnosi do swojej pracy. Dzieli się również swoimi wpływami i tym, co zainspirowało rozwój jego wyjątkowej estetyki, a następnie przedstawia przegląd tego, czego można oczekiwać od kursu.
Carne zapozna Cię z materiałami kursu, wyjaśniając podstawy pracy z atramentem, herbatą i alkoholem. Następnie przyjrzyj się, jak ważne jest rozciąganie i przygotowywanie papieru na desce lub aluminiowej ramie. Poznaj zasady rysowania i podstawowe szkice jako podstawy swojego portretu. Następnie eksperymentuj z abstrakcyjnymi znakami, tworząc wzory i odkrywając motywy botaniczne za pomocą różnych materiałów. Znajdź idealne miejsce na dodanie efektów szkła w obrazie w postaci odłamków i załamań.
Z pomocą Carne'a zacznij szkicować swój ostateczny portret. Pracuj z różnymi technikami ołówkiem, dodaj tusz, a następnie buduj na swoim szkicu, łącząc herbatę i alkohol w plamach i pociągnięciach. Oceń równowagę swojego dzieła, a następnie stwórz tony i kontrast przed zastosowaniem wcześniejszych technik, aby dodać elementy kwiatowe i szklane.
Dowiedz się, jak ozdobić swój kawałek złotem płatkowym jako opcjonalny dodatek. Carne pokazuje, jak usunąć ukończony portret z ramy i stworzyć ręcznie rozdartą krawędź. Odkryj najlepsze praktyki dotyczące skanowania i archiwizowania cyfrowych wersji swojej pracy do wykorzystania w przyszłości. Zakończ kurs wskazówkami, jak używać obrazów do tworzenia, prezentowania i sprzedaży odbitek.
Stwórz warstwowy portret ze zdjęcia, łącząc swobodny, ekspresyjny obraz ze szczegółowymi pracami liniowymi oraz używając atramentu, herbaty i alkoholu.

Ten kurs jest skierowany do każdego, kto jest zainteresowany odkrywaniem nowego podejścia do malarstwa.
Do wzięcia udziału w tym kursie nie jest wymagana żadna wcześniejsza wiedza ani doświadczenie.
Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować wiecznego pióra z dwoma lub trzema kolorami atramentu, trochę herbaty i alkoholu. Nauczyciel będzie również wykorzystywał złoto płatkowe jako opcjonalny dodatek.

I highly recommend Experimental Portraiture with Ink, Tea and Alcohol (- a course by Carne Griffiths)! Explore a fresh approach to painting - especially if you love the joy of watching a portrait come to life using both art tools and simple household materials. It removes the fuss and the fear of a blank page, helping you slip into a creative flow and experience the excitement of making something that wasn’t there before. Thank you, Carne Griffiths! Thank you, Domestika!
I love the loose freedom of expression using the variety of tools and teas, inks, coffee etc. It’s just so much fun.
I really loved the use of different materials and the explanations for how he uses each.
Very good, informative course. Love it!
Excelente curso. Practico y motivador.

Wstęp
Techniki i rytuały
Rozpocznij swój portret
Upiększanie i udostępnianie swojej pracy
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się tworzyć portrety w technice mieszanej, łącząc rysunek, tusz, płatki złota i elementy botaniczne, stosując eksperymentalne techniki z użyciem tuszu, herbaty i alkoholu. Kurs obejmuje tworzenie znaków, proporcje, naciąganie papieru, transfer obrazu oraz metody archiwizacji i prezentacji.
Ten kurs jest przeznaczony dla artystów średniozaawansowanych, którzy mają już podstawowe umiejętności rysunkowe. Początkujący również mogą skorzystać, ale wcześniejsze doświadczenie z rysunkiem i materiałami pozwoli lepiej wykorzystać lekcje.
Będziesz potrzebować papier do rysunku, ołówki, pióra wieczne, tusz kaligraficzny, tusz, herbatę, alkohol, płatki złota, pędzle, taśmę gumową i skaner do archiwizacji. Zalecane są też zdjęcie referencyjne, próbki roślin oraz podstawowe materiały do oprawy.
Tak, kurs uczy technik nakładania płatków złota, w tym przygotowania papieru, nakładania kleju, pracy z transferem i luźnymi płatkami oraz polerowania dla uzyskania szczegółowych, pozłacanych efektów w portretach i ilustracjach.
Tak, nauczysz się podstaw portretu, takich jak mapowanie rysów twarzy, korzystanie z przewodników proporcji, podstawowe szkicowanie i transfer obrazu, aby zapewnić dokładność strukturalną zarówno w rysunku z natury, jak i ze zdjęć.
Poznasz techniki obserwacyjne i wyobrażeniowe do rysowania elementów botanicznych, włączania motywów kwiatowych i wykorzystywania ich do wzbogacenia dynamiki i złożoności portretów w technice mieszanej.
Kurs obejmuje rysunek linią ciągłą, rysunek automatyczny, pryskanie tuszem, podnoszenie warstw, nakładanie kolejnych warstw, tworzenie negatywnej przestrzeni oraz używanie nietypowych materiałów, takich jak herbata i alkohol, do tworzenia unikalnych znaków i faktur.