Marka osobista artysty
Kurs prowadzi Jumping LomoPracownia Artystyczna
Kurs prowadzi Jumping Lomo, Pracownia Artystyczna
Dowiedz się, jak przekształcić swoje hobby w dochodowy biznes, budując markę osobistą i opracowując projekt produktu
Jaki jest cel twojej sztuki? Jieying Li i Guillermo Fajardo mówią jasno: opowiedz peruwiańską tradycję w nowoczesnych formatach i utrzymaj ją przy życiu i dostępności. Z tego powodu stworzyli Jumping Lomo, studio, w którym swoje projekty inspirowane kulturami andyjskimi przekształcają w aktualne produkty.
Na tym kursie nauczą Cię najlepszych praktyk tworzenia i uruchamiania własnej marki artystycznej. Po zakończeniu będziesz wiedział, jak identyfikować i realizować swoją wizję zgodnie ze swoimi mocnymi stronami, zarządzać firmą i planować projekty zgodnie z efektywnym ekosystemem produkcyjnym.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 13 & liczba dodatkowych zasobów: 24
Odkryj osobisty cel
3 min, 29 sek.
Wyszukaj słowo rdzeń lub rdzeń
1 minuta, 34 sek.
Osobisty styl
2 min, 3 sek.
Przekształć szkic do postaci formalnej
6 min, 4 sek.
Zaplanuj kawałek gwiazdy
19 min, 46 sek.
Bezpośrednia i pośrednia analiza zagrożeń
2 min, 58 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Na początek Jieying Li i Guillermo Fajardo opowiedzą o swojej karierze zawodowej i historii swojego studia Jumping Lomo. Pokażą Ci także różne źródła inspiracji, od samej kultury peruwiańskiej po innych artystów.
Następnie będziesz pracował, aż odkryjesz swój osobisty cel: co lubisz, w czym jesteś dobry, jakie masz słabości, dlaczego i po co robisz swoją sztukę? Następnie określisz wyróżniające i rozpoznawalne czynniki własnego stylu jako artysty.
W trzeciej części przejdziesz od pomysłu do rzeczywistości, zamieniając swoje szkice w postać formalną. Następnie przestudiujesz wykonalność swojego produktu, wrażenia użytkownika, produkcję, bezpośrednie i pośrednie zagrożenia i ostatecznie premierę!
Następnie przygotujesz plan widoczności i marketing. Na koniec zobaczysz, jakie są najlepsze strategie komunikacji dla Twojej marki artysty i jak znaleźć własny głos, aby opowiedzieć pożądaną narrację za pomocą treści w sieciach społecznościowych.
Zalecane oprogramowanie i narzędzia do tego kursu
Jaki jest projekt kursu?
Opracujesz plan wykonania lub harmonogram premiery dzieła artystycznego.
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Do artystów, którzy planują założyć swoją markę lub dopiero rozpoczynają swój profesjonalny projekt.
Wymagania i materiały
Aby wziąć udział w tym kursie, będziesz potrzebować wcześniejszej podstawowej znajomości programów Adobe Illustrator, Adobe Photoshop i Excel, a także komputera z zainstalowanymi tymi programami.
Oceny
- javosanvalPLUS11 miesięcy temu
Muy buen curso, aprendi bastantes cosa para la creacion de una marca.
- rok temu
Un curso inspirador desde la historia del nacimiento, creación y desarrollo de su marca Jumping Lomo, curso recomendado como iniciación y fundamental para emprendedores, artistas y visionarios del arte en la aplicación de estas en la moda, decoración...etc.
- rok temu
very inspirational
- 2 lata temu
Breve explicación de como crear un Artoy, esperaba ver el proceso de fabricación, ya que si no se conoce metodos de reproducción de la pieza diseñada no se sabe donde buscar, donde encontrar proveedores, el término resina pintada no resuelve como se fabrica, al menos para mí. gracias
- 2 lata temu
La pregunta es, este método vale para 2024?
W nim są głównie oddani tworzeniu postaci inspirowanych tradycjami i światopoglądem kultur andyjskich. Ponadto wyspecjalizowali się w ożywianiu swoich projektów, przekształcając je w dzieła sztuki i produkty o różnych formatach, takie jak rzeźby do zabawek artystycznych, zastawa stołowa, grafiki, akcesoria itp.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Początek
- Marki, które nas inspirują
- Cz.2
Samowiedza
- Odkryj osobisty cel
- Wyszukaj słowo rdzeń lub rdzeń
- Osobisty styl
- Cz.3
Od pomysłu do rzeczywistości
- Przekształć szkic do postaci formalnej
- Zaplanuj kawałek gwiazdy
- Bezpośrednia i pośrednia analiza zagrożeń
- Zaplanuj start
- Urozmaicaj katalog
- Cz.4
Wkładanie i pozycjonowanie
- Plan widoczności
- Analiza najlepszych praktyk
- Komunikacja marki artysty
- PK
Projekt końcowy
- Marka osobista artysty
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certyfikaty
PLUSJeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Nauczysz się projektować postaci, tworzyć art toys od pomysłu aż po produkcję, stosować techniki prototypowania i druku 3D oraz budować markę z własną, unikalną tożsamością wizualną, łącząc wpływy kulturowe i strategie wprowadzania na rynek.
Kurs jest skierowany do osób z podstawową lub średniozaawansowaną wiedzą z zakresu sztuki, ilustracji lub designu, które chcą pogłębić umiejętności tworzenia postaci i art toys oraz profesjonalnie rozwijać swoją markę.
Nie musisz być ekspertem w rysunku, ale warto mieć podstawowe umiejętności ilustratorskie, kreatywność i chęć eksperymentowania z różnymi technikami artystycznymi.
Będziesz potrzebować podstawowych materiałów do rysowania, papieru, ołówków, kredek, dostępu do programów do projektowania cyfrowego, a jeśli chcesz prototypować – także dostępu do drukarki 3D. Kurs dostarczy wskazówek, jak dostosować się do swoich zasobów.
Kurs poprowadzi Cię przez proces koncepcji marki, budowania tożsamości wizualnej, planowania produkcji, analizy konkurencji oraz strategii wprowadzania i promowania produktów, byś mógł się wyróżnić na rynku.
Poruszane są techniki projektowania postaci zabawnych, w stylu manga, tworzenia wizualnych światów, dobór palet kolorów, przygotowanie instrukcji technicznych, przewodnik po ekspresjach oraz eksperymenty z fakturami i odniesieniami kulturowymi.
Tak, kurs pokazuje rzeczywiste przykłady współpracy z projektantami przemysłowymi i markami oraz uczy, jak wykorzystać te doświadczenia do wzbogacenia własnych projektów.