
Kiedy dwie pasje łączą się w jedną, rezultat musi być wyjątkowy, i tak jest w przypadku prac wykonanych przez projektantkę i ilustratorkę - Paulinę Maciel. Zamiłowanie do akwareli i jej zaskakujących możliwości powiązane jest z miłością do świata przyrody. Uważa, że poprzez obserwację i codzienne obcowanie z naturą, możemy docenić jej wartość, i co więcej, nauczyć się, jak ją chronić.
W tym kursie Paulina pokaże Ci krok po kroku proces twórczy tworzenia botanicznych ilustracji akwarelą, z wykorzystaniem kwiatów i roślin z własnego otoczenia. Nauczysz się również cyfryzacji oraz obróbki obrazów, aby móc powielać swoje ilustracje na różnych produktach. A jeśli chcesz pogłębić swoją wiedzę, zapraszamy na kurs jak łączyć akwarelę z innymi technikami: Notatnik botaniczny wykonany techniką akwareli.
Me encanto el curso, está muy estructurado y te lleva de la mano enseñándote todo lo necesario, no solo las técnicas de pintura, sino un curso de ilustración completa, con técnicas de photoshop para darles un terminado profesional a tus pinturas, y aplicarlos a diferentes objetivos. Bravo por Paulina.
llekcji: 17 & liczba dodatkowych zasobów: 13

5 min, 39 sek.

14 min, 16 sek.

12 min, 4 sek.

3 min, 31 sek.

5 min, 30 sek.

13 min, 52 sek.
Zaczniesz kurs od poznania prac oraz inspiracji Pauliny Maciel. Paulina przedstawi również materiały, które będą potrzebne podczas kursu oraz ich techniczne możliwości.
Następnie wykonasz ćwiczenia wprowadzające do techniki akwareli, które umożliwią Ci nakładanie koloru w różny sposób i aplikowanie wszelkich tekstur inspirowanych naturą.
Nauczysz się, jak stosować za pomocą akwareli światło i cień, aby nadać głębi swoim ilustracjom. Ponadto poznasz kilka sztuczek, dzięki którym nauczysz się wyodrębniać figury geometryczne roślin i kwiatów, co ułatwi Ci wykonanie rysunku. Będziesz uważnie obserwować poszczególne części roślin, pomoże Ci to w określeniu elementów, których będziesz potrzebować w swojej kompozycji.
Wykorzystasz dwa różne podejścia, aby wykonać ilustrację botaniczną: z bezpośrednim wykorzystaniem akwareli oraz z użyciem ołówka, aby zastosować technikę „en grisaille”.
Wykonasz ilustrację wykorzystując wszystkie poznane techniki i na koniec Paulina nauczy Cię cyfryzacji i obróbki ilustracji w Photoshopie, aby móc je wykorzystać w dowolnym projekcie graficznym.

Wykonasz ilustrację kompozycji botanicznej w oparciu o rysunek kwiatu z natury, która będzie stanowiła punkt wyjściowy do stworzenia graficznego projektu zestawu papierniczego.
Dla projektantów graficznych, ilustratorów, rysowników i każdej osoby zainteresowanej eksploracją świata botanicznego poprzez ilustrację wykonaną akwarelą.
Nie są wymagane żadne umiejętności, choć do cyfryzacji i powielania Twoich ilustracji przyda się podstawowa wiedza z zakresu obsługi programu Adobe Photoshop.
Do tego kursu będziesz potrzebować akwareli w tubkach, kostkach lub płynie, papieru akwarelowy, okrągłych pędzli oraz liści, roślin i kwiatów, które posłużą Ci za model.

Inspirador
Hermoso curso e inspirador.
Más bien es un curso de colorear
Todo bien
This is good for a beginner or novice botanical artist the first few lessons in particular. I found the English translation was often out of sync or too fast; sometimes I even slowed the speed of the video so that it could be understood clearly. I would have appreciated a full lesson on the final project as this is a complex piece of watercolour work. I didn't find the final digital lesson useful at all and didn't see the point of it in this class.

Wstęp
Malowanie wody
Szukasz stylu
Skład botaniczny
Skończymy na ekranie
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
If you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
This course is aimed at intermediate students who already know the basics of watercolor. You don’t have to be an expert, but some basic drawing and watercolor painting experience is recommended.
You’ll need watercolors, brushes of various sizes (including a fine brush), cold-pressed watercolor paper, pencil, eraser, coarse salt, a craft knife, gel pen, and access to a scanner or camera to digitize your illustrations.
You’ll learn wet and dry watercolor techniques, gradients, transparency, texture creation, how to depict volume and light, digitizing illustrations, and adapting botanical art for graphic products and stationery.
The course covers techniques like wet and dry base, gradients, stippling, variegated washes, using salt for texture, grisaille, pigment mixing, creating highlights, and digitizing illustrations.
You’ll be taught how to scan or photograph your work, adjust colors and levels, clean up imperfections, and crop elements using digital editing tools to prepare them for graphic products or stationery.
Dry brush technique offers more control and sharp edges by applying pigment on dry paper. Wet-on-wet involves moistening the paper first, allowing for blends and soft edges ideal for gradients and smooth transitions.
Yes, the course teaches how to analyze and depict natural textures like fuzz, thorns, dry leaves, rough surfaces, and botanical details using various watercolor techniques and complementary tools.