Artystyczny rysunek naturalistyczny ołówkiem

Artystyczny rysunek naturalistyczny ołówkiem

“Dotarłeś do końca kursu, mam nadzieję, że podobał ci się tak samo jak ja. Bycie twoim nauczycielem było przyjemnością. Teraz nadszedł czas na wykonanie własnego projektu końcowego. Zanim zaczniesz, pamiętaj, że rysowanie to proces wymagający cierpliwości i wysiłku. Jak mówiłem podczas tego kursu, dzielenie się to kochanie tego, co robimy, dlatego proszę o podzielenie się nie tylko ostateczną ilustracją, ale także procesem uczenia się. Pokażę Ci przykład, jak chciałbym, abyś podzielił się swoim projektem ze mną i światem: Pomysł: Poszukaj pomysłu, nad którym chcesz popracować, dodatkowo proszę Cię o podjęcie zadania poszukiwania obrazów referencyjnych, abyś mógł mieć dużą różnorodność podczas rozpoczynania projektowania szkicu i dokonywać lepszych wyborów.

Szkic: Za pomocą Photoshopa edytuj swoje zdjęcia referencyjne. Nie zapomnij przekonwertować obrazów na czarno-białe, aby dać wyobrażenie o tym, jak zamierzasz pracować ze światłami, półcieniami i cieniami rysunku. Zmień wartości, takie jak kontrast, aby dopasować je do swojego gustu, modyfikuj skale, dokonaj kilku cięć, aby Twoja kompozycja działała lepiej i wyglądała harmonijnie. Pracuj w formacie, który jest taki sam jak twój arkusz papieru, aby ze szkicu poznać rozmiar rysunku i zapisać szkic jako obraz do wydrukowania. Ślad na papierze: Wykonaj ślad na papierze za pomocą jasnego stołu, aby wykonać odrysowanie odcisku szkicu. Polecam używanie twardego ołówka 6H, dzięki czemu można tworzyć delikatne linie bez zbytniego nacisku na ołówek, aby uniknąć śladów na papierze. Postaraj się uchwycić jak najwięcej szczegółów, im bardziej szczegółowy jest twój ślad, tym lepiej. Półton: Ta część rysunku jest bardzo ważna, wykonaj bazę w szarym odcieniu za pomocą twardego ołówka typu 6H, 4H i 2H. Pracuj od góry do dołu i od prawej do lewej, aby uniknąć poplamienia arkusza. Poświęć chwilę na pracę nad każdym elementem, spróbuj naśladować teksturę bardzo cienkimi liniami, a także pozostaw puste małe przestrzenie w miejscach, w których znajdują się światła. Unikaj używania gumy podczas całego procesu rysowania. Polecam zrobić szarą bazę na każdym elemencie, aby w następnym kroku użyć ołówków B do cieni, które pomogą nadać objętość i głębię. Cienie: Rozpocznij pracę nad cieniami, aby nadać objętość elementom rysunku, zawsze zaczynając od najjaśniejszego ołówka z gamy B, a kończąc na najciemniejszym (B, 2B, 4B i 6B). Nałóż na szarą bazę, którą już masz tylko w miejscach, w których musimy przyciemnić, jeśli trzeba zmiksować odcienie, możesz użyć pędzla do tonu. Ta część procesu polega na stopniowym zwiększaniu ciemnych tonów jeden nad drugim, aby uzyskać objętość i kształt elementów. Pamiętaj, aby postępować zgodnie ze wskazówkami i emulować tekstury za pomocą plam, więc w końcu będziesz musiał nakładać tylko najciemniejsze cienie za pomocą 6B. Skorzystaj z okazji, aby tworzyć szczegóły za pomocą pisaków, definiować kontury za pomocą cienkich lub grubszych linii, te małe szczegóły dodają wizualnego bogactwa twojemu rysunkowi. Fundusz: Dodaj jednolite czarne tło, aby ukształtować sylwetki swojej kompozycji, a tym samym zintegruj wszystkie elementy. Użyłem ołówka 6B do wypełnienia wszystkich przestrzeni wokół postaci, pamiętaj, aby użyć arkusza do podparcia i nie pocieraj rysunku podczas pracy w tle, dla konturów postaci. Trzeba być ostrożnym, polecam zaostrzonym ołówkiem do dolnej podziałki wypełnić te małe przestrzenie, tak aby czarne tło wyglądało jednolicie bez tylu pasków, a także wykonać małe okrągłe pociągnięcia lub w jednym kierunku, lepiej iść nad nim ponownie ten sam obszar, aby spróbować wypełnić jeden, aby uniknąć zaznaczania papieru. To proces wymagający cierpliwości! Po zakończeniu wypełniania całej sylwetki i zdefiniowaniu sylwetki wystarczy podnieść arkusz i lekko uderzyć, aby usunąć nadmiar grafitu z powierzchni. Nie rozpaczaj, jeśli twoje pierwsze rysunki nie wyglądają tak, jak chcesz. Wszyscy mamy trudne początki, ale z praktyką i krok po kroku będziesz mógł obserwować postępy w sposobie rysowania. Proszę, abyście nie przestawali dzielić się swoim procesem i swoim projektem, wykorzystajcie platformę Domestika do nagłośnienia swojej pracy. Jeśli chcesz, możesz również skorzystać z sieci społecznościowych. Dziękuję, że dołączyłeś do mnie w tej przygodzie! Jeśli masz jakieś pytania, możesz skorzystać z forum, odpowiem jak najszybciej. Ponadto, jeśli możesz rozwiązać jakiekolwiek pytania dotyczące współpracownika, zapraszam do odpowiedzi, zawsze w najbardziej pełen szacunku sposób. Do zobaczenia wkrótce na forum!”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy Cieszę się, że razem doszliśmy do końca naszego kursu. Dzięki wykonanym przez nas ćwiczeniom jesteś gotowy do rozpoczęcia swojego projektu. Ale najpierw przypominam, że rysowanie to proces Wymaga cierpliwości i wysiłku. Nie rozpaczaj, jeśli twoje pierwsze rysunki nie wyglądają tak, jak chcesz. Wszyscy mamy trudne starty, ale z praktyką Stopniowo będziemy mogli obserwować postęp w naszym sposobie rysowania. Stojąc przed ostatecznym projektem, pamiętaj, że rysunek to sposób na wyrażenie czegoś bardzo osobistego. Nie ograniczaj się w tym, co chcesz powiedzieć. Dobrze jest inspi...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Artystyczny rysunek naturalistyczny ołówkiem

• Poziom: Podstawowy
• 99% pozytywnych ocen (84)
• Liczba uczestników: 1779
• Liczba części dydaktycznych: 4
• 13 lekcji (1 h 44 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 7

• Kategoria

  Ilustracja

• Oprogramowanie

  Adobe Photoshop

• Dziedziny

  Rysunek, Rysunek artystyczny, Ilustracja naturalistyczna, Rysunek ołówkiem