Narracja wizualna w komiksie: zilustruj swoje uniwersum

Visual Narrative for Comic Books: Illustrate Your Own Universe

“W końcu nadszedł czas, abyś zaczął rysować, jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś. Uczymy się oglądając i robiąc. Pokazałem Ci kroki, teraz Twoja kolej, aby pokazać mnie i Twoim współpracownikom, co możesz zrobić. Mam nadzieję, że lekcje pomogą Ci rozwiać wszelkie wątpliwości, a jeśli się potkniesz, pamiętaj tylko, co mawiał John Higgins, kolorysta Watchmen i jeden z moich pierwszych mentorów: „robienie komiksów to popełnianie błędów w miejscach publicznych”. Oto kroki do końcowego projektu: • Zacznij od wybrania mitu, opowieści religijnej, baśni lub baśni, które w jakiś sposób do ciebie przemawiają, ze względu na interesujące postacie, atrakcyjną scenerię lub wciągającą akcję. • Narysuj głównych bohaterów i kilka tła, tyle razy i z jak największą różnorodnością, nawet po kilka opcji każdego z nich, zanim zdecydujesz się na projekt. W tym momencie możesz również ćwiczyć medium (ołówki, atramenty, różne papiery) i wybrany styl projektu, ponieważ spójność na twoich rzeczywistych stronach również będzie liczyła się w oczach czytelnika. • Zrób kilka małych szkiców na stronach, rozwiązując większość problemów narracyjnych, zanim zaczniesz lekko rysować na dużych stronach. Pomocne będzie trzymanie lekkiej ręki, zwłaszcza w tych pierwszych krokach, ponieważ zmiany są łatwiejsze i często konieczne. Nie zapomnij o przewróceniu strony i dodawaj, zamieniaj lub eliminuj panele w razie potrzeby. • Zakończ swoją grafikę ołówkiem, definiując najpierw znaki, potem tła (tak jak ja) lub każdy panel po panelu, w kolejności; jednak czujesz się bardziej komfortowo. Sprawdź obszary, które mogą być użyte do napisów lub mogą wymagać więcej cienia i tekstury. Oto, co chciałbym zobaczyć w Twoim końcowym projekcie: Naszkicować

Ołówek Atrament Strony w kolorze Strona 1 Strona 2 Strona 3 Aby Twoje strony były gotowe do druku, polecam tuszować je tradycyjnie za pomocą pędzla i/lub pisaków, ponieważ jest to świetna praktyka dla koordynacji ręka-oko, a czasami nerwów. Chociaż, jeśli wolisz, możesz renderować ostateczną grafikę za pomocą ołówków w skali szarości, farb, a nawet atramentów cyfrowych. Na koniec napisz strony ręcznie lub komputerowo i prześlij je na forum kursu! Zajrzę i przedstawię moją najlepszą krytykę tak szybko, jak to możliwe, aw międzyczasie sprawdzę, co porabiają twoi koledzy. Artyści są najczęściej nieśmiali, ale wszelka interakcja, szczególnie w czasach pandemii, jest mile widziana! Możesz komentować ich pracę, a oni mogą komentować twoją. Świetnie się bawiłem, łącząc ten kurs z informacjami, które zebrałem przez lata i mam nadzieję, że dobrze się bawiłeś, wracając do niego wiele razy, a nawet przerabiając końcowy projekt, w miarę postępów w swojej praktyce. Do zobaczenia na forum!”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy Cóż, przynajmniej na razie jest to okład. Przyjrzyjmy się, co pokazałem w kursie. W pierwszej części przedstawiłem się, moją pracę i niektóre z moich wpływów formacyjnych. Jednostka druga była dobra? na podstawowych cegiełkach komiksowej narracji, takich jak strona, panel, rynna i dymki. Potem zobaczyliśmy, jak te elementy są wykorzystywane budować bardziej złożone urządzenia narracyjne, takich jak podwójna strona, odwrócenie strony i ruch do przodu. Pokazałem ci strukturę fabuły i pełny scenariusz komiksu które mogą pomóc w zrozumieniu rozwoju i prezentacji fabuły. Część tr...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.

Podsumowanie kursu: Narracja wizualna w komiksie: zilustruj swoje uniwersum

• Poziom: Podstawowy
• 98% pozytywnych ocen (162)
• Liczba uczestników: 5122
• Liczba części dydaktycznych: 4
• 13 lekcji (1 h 59 min)
• liczba dodatkowych zasobów: 8

• Kategoria

  Ilustracja

• Oprogramowanie

  Adobe Photoshop

• Dziedziny

  Komiksy, Narracja, Storyboard, Tradycyjna ilustracja