Malarstwo cyfrowe na potrzeby ilustracji 2D

Projekt końcowy kursu

Kurs prowadzi Matt Sanz , Artysta Rozwoju Wizualnego

Artysta Rozwoju Wizualnego. London, Reino Unido.
Data dołączenia: 8 2020
98% pozytywnych ocen (197)
Liczba uczestników: 5.548
Audio: Angielski, hiszpański (Latam), Francuski, Włoski, Portugalski, Türkçe
Hiszpański · Angielski · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski · Türkçe

O projekcie końcowym kursu: Malarstwo cyfrowe na potrzeby ilustracji 2D

Malowanie cyfrowe do ilustracji 2D

“Dotarliśmy do końca kursu i mam nadzieję, że teraz rozumiesz trochę więcej o cyfrowym malowaniu scen w Photoshopie. Starałem się pokryć jak najwięcej rzeczy, które moim zdaniem nie mają zbyt dużego zasięgu w cyfrowym świecie ilustracji, takie jak klawisze kolorów, przygotowanie grafiki do wyświetlania i myślenie o wizualnych sztuczkach i elementach, które wzmacniają historię . Mam również nadzieję, że dowiedziałeś się trochę o mnie i moim procesie, więc być może gdybyś zmagał się z czymś prostym, takim jak; ustawiając płótno, a nawet przygotowując się do zrobienia pierwszych zniechęcających śladów ołówkiem lub pędzlem, po prostu wiedz, że nie różni się to od pracy w branży i nie ma w tym żadnej specjalnej sztuczki! Teraz chcę ponownie przeprowadzić Cię przez ten proces krok po kroku, aby podsumować to, przez co przeszliśmy i czego powinniśmy się nauczyć. Zaczęliśmy więc od tworzenia pomysłu, biorąc kilka słów kluczowych (gatunek, lokalizacja, era, akcja itp.), aby mieć naszą kluczową historię i kontynuować pracę. Mam nadzieję, że znalazłeś interesujące nowe kombinacje, które wypchnęły Cię na zewnątrz Twoja zwykła strefa komfortu, wiem, że tak! Kiedy już to mamy, miejmy nadzieję, że już pobudziło to Twoją wyobraźnię, a teraz myślisz o różnych scenach z gier, filmów lub innych obrazów, które możesz wyciągnąć z biblioteki wizualnej, aby pomóc Ci w pierwszych miniaturach. Możesz zacząć na papierze, jeśli jest to dla Ciebie wygodniejsze lub wygodniejsze, zanim przejdziesz na technologię cyfrową.

Po wybraniu preferowanego projektu miniatury możemy przejść do kluczowego etapu kolorystycznego, w którym wprowadzamy kolor, który nie tylko świetnie wygląda, ale także wzmacnia historię.
Potem przepychaliśmy się, gdy zdaliśmy sobie sprawę, którą ilustrację chcemy renderować. Oczyszczamy ilustrację z wielu powodów, ale głównie po to, aby usunąć wszelkie niepewności i niewiadome z obrazu przed renderowaniem.
Gdy szkic jest gotowy, przechodzimy do renderowania, najpierw blokując wszystkie główne kształty, abyśmy mieli czysty obraz do pracy i do zachowania naszej podstawowej struktury. Możemy wtedy ustalić światło i cień, ponieważ są one kluczem do wczesnego odczytania obrazu.
Jest to ostatni krok przed ostatecznym wyrenderowaniem obrazu, miejmy nadzieję, że zobaczysz, że cała ta fundamentalna praca może naprawdę ustawić cię na osiągnięcie doskonałości na końcowym etapie malowania! Renderowanie to po prostu malowanie tego, co widzimy, rozumienie, jak światło odbija się i porusza wokół sceny, wpływając na różne materiały, nie chcesz jednak zatracić się na tym etapie, więc pamiętaj, aby pomniejszyć, odwrócić płótno i CTRL + Y, aby sprawdzić swoje wartości!
No to jedziemy! Mam nadzieję, że teraz lepiej zrozumiesz mój proces malowania i masz nadzieję, że wybierzesz coś, co możesz zaadoptować do swoich ilustracji! Będę regularnie sprawdzać na forum, więc jeśli masz problemy lub potrzebujesz pomocy, nie wahaj się tam zapytać lub przejrzeć lekcje wiele razy, jeśli chcesz! Nie mogę się doczekać twoich ostatnich projektów! ”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy To już koniec mojego kursu Domestika. Mam nadzieję, że zainspirowałam Cię do tworzenia własnych scen i kompozycji i przenieś je na wyższy poziom. Jak widziałeś, ciężka praca i poświęcenie do mojej pasji, sztuki, była kluczowa w mojej karierze, więc zachęcam, aby nigdy się nie poddawać, spróbuj bardziej, ale zrób sobie przerwę, jeśli musisz. Czasami taka przerwa może być bardzo korzystna pozwalając odpocząć twoim umiejętnościom. Możesz wrócić pełen energii z nowymi pomysłami. Pamiętaj, aby skonfigurować układ i skróty Photoshop dzięki czemu możesz zmaksymalizować szybkość i w...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.


Podsumowanie kursu: Malarstwo cyfrowe na potrzeby ilustracji 2D

  • Poziom: Podstawowy
  • 98% pozytywnych ocen (197)
  • Liczba uczestników: 5548
  • Liczba części dydaktycznych: 5
  • 23 lekcje (4 h 37 min)
  • liczba dodatkowych zasobów: 5
  • Kategoria

    Ilustracja
  • Oprogramowanie

    Adobe Photoshop
  • Dziedziny

    Ilustracja cyfrowa, Malarstwo cyfrowe, Tradycyjna ilustracja

Matt Sanz

Matt Sanz
Kurs prowadzi Matt Sanz

Prowadzący Plus
Artysta Rozwoju Wizualnego

Matt Sanz jest artystą wizualnym specjalizującym się w grach wideo i animacji. Z siedzibą w Wielkiej Brytanii, jego niezależna praca jako artysta 2D i dyrektor kreatywny doprowadziła go do opracowania unikalnych koncepcji wizualnych dla szerokiego grona klientów, w tym BOB, Friday Sundae, IGG, Amazon Games i innych.

Matt ukończył studia z projektowania gier i wkrótce potem przyjął stanowisko głównego artysty koncepcyjnego w studiu w Chinach, otwierając wiele międzynarodowych możliwości. Prace Matta można znaleźć w Internecie i na Artstation.


  • 98% pozytywnych ocen (197)
  • Liczba uczestników: 5.548
  • 23 lekcje (4 h 37 min)
  • Dodatkowe zasoby: 12 (liczba plików: 5)
  • Online i we własnym tempie
  • Dostępne w aplikacji
  • Audio: Angielski, hiszpański (Latam), Francuski, Włoski, Portugalski, Türkçe
  • Hiszpański · Angielski · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski · Türkçe
  • Poziom: Podstawowy
  • Dostęp nielimitowany na zawsze

Kategoria

Dziedziny

Malarstwo cyfrowe na potrzeby ilustracji 2D. Kurs z kategorii Ilustracja użytkownika Matt Sanz

Malarstwo cyfrowe na potrzeby ilustracji 2D

Kurs prowadzi Matt Sanz
Artysta Rozwoju Wizualnego. London, Reino Unido.
Data dołączenia: 8 2020
  • 98% pozytywnych ocen (197)
  • Liczba uczestników: 5.548