Techniki artystycznego malowania ptaków akwarelami

liczba lekcji: 18 & liczba dodatkowych zasobów: 19

Na wstępie poznasz prowadzącą kurs Sarę Stokes, która opowie Ci, jak w pełni poświęciła się pracy artystycznej oraz przybliży Ci twórczość niektórych artystów i fotografów, których dzieła stanowią dla niej inspirację. Przedstawi Ci także materiały, które będą potrzebne oraz wyjaśni, jak z nich korzystać.

Zaczniesz od teorii dotyczącej wartości tonalnych i zobaczysz, dlaczego tak ważne jest, aby były odpowiednie. Wykonasz grafitem pierwszy rysunek ptaka, dbając o właściwe zastosowanie tonów ciemnych, jasnych i średnich. Następnie Sarah wyjaśni Ci teorię koloru, zaczynając od tego, jak skutecznie mieszać i nakładać farby akwarelowe. Dowiesz się, jaką rolę odgrywają w kompozycji ciepłe i zimne barwy oraz stworzysz gamy kolorów, korzystając zarówno z odcieni bardziej, jak i mniej nasyconych.

W następnej części opanujesz czynności przydatne w malowaniu akwarelami, takie jak kontrolowanie pigmentu czy wybór odpowiedniego czasu i wilgotności, niezbędne do uzyskania pożądanych rezultatów. Poćwiczysz różne rodzaje ekspresyjnych pociągnięć i techniki nanoszenia znaków pędzlem, a następnie namalujesz swojego pierwszego ptaka, używając do tego tylko jednego koloru.

Dowiesz się, skąd wziąć idealne zdjęcia referencyjne i jak opracować je cyfrowo, aby przygotować je do malowania. Wykorzystasz ich praktyczne aspekty, takie jak kształty gałęzi, puste przestrzenie czy kolory, aby za pośrednictwem swojej kompozycji opowiedzieć historię.

Wreszcie użyjesz długopisów żelowych, aby wykończyć swoją kompozycję. Naniesiesz też ostatnie rozpryski i kleksy. Na zakończenie Sarah podpowie Ci, jak dalej rozwinąć swoje pomysły i stworzyć całą gamę prac.

Wykonasz akwarelami ilustrację ptaków siedzących na gałęzi z zastosowaniem współczesnych technik.

Kurs jest skierowany do wszystkich osób zainteresowanych malowaniem dzikiej przyrody akwarelami.

Nie jest wymagane wcześniejsze doświadczenie w malowaniu akwarelami, ponieważ Sarah na początku kursu wyjaśnia podstawy tej techniki. Z kolei osoby z doświadczeniem mogą na kursie nauczyć się dodatkowych metod pracy.

Z materiałów potrzebne będą: dobrej jakości papier do akwareli (najlepiej 635 gsm), farby akwarelowe, zestaw pędzli, czarne cienkopisy, biały długopis żelowy, biały gwasz lub farba akrylowa, kalka kreślarska, ręczniki papierowe, pojemniczki na wodę, skrawki papieru do akwareli do wykonywania próbek, dziurkacz do przewodnika po wartościach tonalnych, papier fotograficzny i drukarka, linijka, ołówek i gumka do ścierania.