Block printing i druk cyfrowy
A course by Marta AfonsoProjektant tekstyliów i ilustrator
A course by Marta Afonso, Projektant tekstyliów i ilustrator
Odkryj techniki ręcznego drukowania za pomocą stempli, ozdób swoje tkaniny i opracuj cyfrowo ekskluzywną kolekcję wzorów
Tysiącletnia sztuka ręcznego tłoczenia znalazła nowe i fascynujące możliwości twórcze w projektowaniu cyfrowych wzorów. Dla projektantki tekstyliów i ilustratorki Marty Afonso, założycielki Atelier Karaka, ta kombinacja pozwala jej dostosować najróżniejsze środowiska i produkty, a także zachować w swoich pracach pamięć o rękodziełach.
Na tym kursie nauczysz się ręcznie stemplować tkaniny tradycyjną techniką druku blokowego. Marta nauczy Cię również, jak tworzyć cyfrowo niepowtarzalną kolekcję wzorów, abyś mógł nanosić swoje projekty na odzież, akcesoria, tekstylia, merchandising i artykuły papiernicze.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 22 & liczba dodatkowych zasobów: 34
Co będziemy robić na kursie?
4 min, 27 sek.
Niezbędne materiały
8 min, 14 sek.
Tworzenie kolekcji: moodboard
15 min, 18 sek.
Definicja palety kolorów
8 min, 42 sek.
Udoskonalenie szkiców i grafiki 1
18 min, 29 sek.
Szkicowanie i udoskonalanie grafiki 2
17 min, 51 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Na początek poznasz Martę, swoją nauczycielkę. Opowie o swojej trajektorii w świecie ręcznego drukowania tkanin oraz o tym, jak narodziło się jej Atelier Karaka. Podzieli się również swoimi wpływami w tworzeniu ilustracji i wzorów oraz wszystkim, co zobaczysz podczas tego kursu.
W drugiej części poznasz technikę tłoczenia druku blokowego oraz materiały potrzebne do jego wykonania. Marta pokaże Ci specyfikę różnych materiałów do grawerowania, rodzajów tkanin i stempli, których możesz użyć. Ustawisz motyw swojej kolekcji wzorów z tablicy nastrojów z referencjami i paletą kolorów.
Następnie ożywisz własne pieczątki, od szkicu projektu do ostatecznego grawerowania materiałów. Razem z Martą nauczysz się ręcznie drukować tkaniny, uzyskując różne wzory i efekty estetyczne.
Korzystając z programów Adobe Illustrator i Photoshop, zdigitalizujesz i stworzysz własną kolekcję wzorów. Zobaczysz, jak organizować swoje rysunki, poznawać różne systemy powtórek i pracować nad kolorami i relacjami w swojej kolekcji.
W ostatniej części wybierzesz wzory, które trafią do Twojej ostatecznej kolekcji i określisz skalę swoich rysunków. Na koniec Marta udzieli wskazówek, jak zastosować swoją kolekcję wzorów w różnych tkaninach i produktach, a także możliwości upublicznienia i sprzedaży swoich prac w sklepach stacjonarnych i wirtualnych.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Opracujesz serię trzech pieczątek do ręcznego drukowania tkanin i stworzysz kolekcję cyfrowych wzorów, aby zastosować je do odzieży, akcesoriów, tekstyliów, artykułów promocyjnych i artykułów piśmiennych.
Projekty uczestników kursu
Who is this online course for?
Wszystkim, którzy chcą odkryć lub pogłębić swoją wiedzę na temat ręcznego stemplowania stemplami i tworzenia cyfrowych wzorów, czy to na własny użytek, czy też do marketingu ekskluzywnych produktów.
Requirements and materials
Nie jest wymagana wcześniejsza znajomość techniki druku blokowego lub ręcznego stemplowania stemplami, ale zalecana jest podstawowa znajomość Adobe Photoshop i Adobe Illustrator.
Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować materiału do grawerowania pieczątek (linoleum, miękkie cięcie lub guma), żłobienia linorytu, papieru, ołówka, gumy, kalki lub papieru technicznego, farby do tkanin, wałka do linorytu lub gąbki, gładkiej tkaniny (najlepiej naturalne włókno), linijka lub kwadrat, taśma papierowa, skaner i komputer z dostępem do Internetu oraz zainstalowanym oprogramowaniem Adobe Photoshop i Adobe Illustrator.
Oceny
- miesiąc temu
Very enjoyable course. The tutor went into plenty of depth and finding how to create seamless patterns in different colourways was great. My only wish would be for the course to cover how this could be achieved in free or budget-friendly software (eg Procreate) as not everyone can afford Illustrator.
- 2 miesiące temu
I am excited to progress with this course , as Marta will be covering a wide application of Lino block printing. I have already developed basic skills prior to this course and look forward to its application onto fabric and other products, also using digital skills.
- 3 miesiące temu
Curso estupendo de estampado en telas, ¡me ha encantado! Marta explica muy bien cada paso, empezando con el estampado en bloques básicos y acabando en los patrones digitales con tus propios diseños originales del estampado en bloques. ¡Muy completo! Lo recomiendo :)
- 3 miesiące temu
Adorei o curso! Muito inspirador ! Está tudo muito bem explicado, de uma forma simples e acessível, mesmo para quem é novo nestas "andanças". Muito obrigada : )
- 4 miesiące temu
Absolutely beautiful course with so many helpful tips to get started with block printing!
Łącząc studia w zakresie modelarstwa i szycia odzieży, lnu i drzeworytu z profesjonalną wiedzą z zakresu projektowania graficznego, Marta założyła w 2015 roku Atelier Karaka, specjalizujące się w ręcznym druku tkanin, projektowaniu wzorów i ilustracji.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Prezentacja
- Wpływy
- Co będziemy robić na kursie?
- Cz.2
Jak zacząć
- Niezbędne materiały
- Tworzenie kolekcji: moodboard
- Definicja palety kolorów
- Cz.3
ręce do pracy
- Udoskonalenie szkiców i grafiki 1
- Szkicowanie i udoskonalanie grafiki 2
- Szkicowanie i udoskonalanie grafiki 3
- Grawerowanie pieczątek 1
- Grawerowanie pieczątek 2
- Grawerowanie pieczątek 3
- Ręczny druk na tkaninie
- Cz.4
cyfrowa magia
- Skanuj i organizuj
- Opracowanie standardów: siatki 1
- Opracowanie standardów: siatki 2
- Opracowanie standardów: siatki 3
- Definiowanie raportów i kolorowanie w Photoshopie 1
- Definiowanie raportów i kolorowanie w Photoshopie 2
- Cz.5
Ostateczne tkaniny i aplikacja produktu
- Dobór i regulacja wag
- Upowszechnianie i komercjalizacja norm
- Stosowanie standardów ręcznych i cyfrowych
- PK
Projekt końcowy
- Drukowanie blokowe i cyfrowe projektowanie wzorów
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
The course is intermediate level, perfect for those who already have some experience with crafts, illustration, or design but want to deepen their skills in manual printing, block print, and integrating digital processes.
You’ll need fabrics, papers, specific inks, handmade stamps (block print), carving tools, materials for preparation and cleaning, plus a computer with access to software like Illustrator and Photoshop.
You’ll learn manual printing techniques, block print, creating unique patterns, repeat design (rapport), natural dyeing, collection assembly, digital process integration, and how to personalize fabrics and papers with your own illustrations.
Block print is a hands-on printing technique where you carve stamps and apply ink directly onto fabrics or papers, crafting unique, one-of-a-kind patterns by hand.
The course covers everything from hand sketching and stamp carving to digitizing, creating repeats (rapport), and building collections using tools like Photoshop and Illustrator to expand your creative options.
You’ll be able to develop pattern collections for clothing, table accessories, handmade wallpaper, wrapping paper, and other personalized products using both manual and digital methods.
Drawing skills aren’t required, but basic drawing knowledge helps when creating original patterns and customizing stamps for manual printing.