Techniki malarstwa cyfrowego

Projekt końcowy kursu

Kurs prowadzi Javier González Pacheco , Ilustrator

Ilustrator. Barcelona, España.
Data dołączenia: 10 2012
98% pozytywnych ocen (52)
Liczba uczestników: 954
Audio: Hiszpański
Hiszpański · Angielski · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski

O projekcie końcowym kursu: Techniki malarstwa cyfrowego

Klucze do cyfrowego kolorowania

“Kurs dobiegł końca! Dobrze! Mam nadzieję, że się Wam podobało, a przede wszystkim pozbyliście się strachu przed malowaniem, odpuszczaniem i tworzeniem swoich prac z większą naturalnością i świeżością. Pamiętaj, że konsekwencja i praktyka są bardzo ważne! Nigdy nie przestajemy się uczyć i ewoluować. Przedstawimy mały przegląd kroków, które wykonałem, aby wykonać mój ostateczny projekt, aby mogły służyć jako punkt odniesienia dla twojego: Przygotuj swój projekt Przede wszystkim zmodyfikuj pędzel i rozgrzej pociągnięcia pędzla, aby nauczyć się tworzyć styl malarski. Następnie zdecyduj, co zamierzasz namalować i w jakim rozmiarze oraz poszukaj odniesień fotograficznych, zarówno rzeczy, które lubisz malować, jak i przykładów odcieni kolorów. Twórz i porządkuj różne warstwy, na których będziesz pracować w Photoshopie i zdefiniuj swoją paletę kolorów za pomocą koła chromatycznego.

Wykonaj szkic W wybranym przez Ciebie formacie zrób świeży i naturalny szkic. Nie komplikuj się zbytnio, wtedy wszystko zdefiniujesz kolorem.
Dodaj kolor do swojego rysunku Pokoloruj i nałóż pierwszą warstwę koloru rastrowego na całą kompozycję. Następnie pomaluj ciemne obszary, aby rozpocząć tworzenie objętości i pomaluj jasne obszary koloru. W ten sposób dodatkowo zwiększysz trójwymiarowość tego, co kolorujesz.
Pracuj nad tłem i zastosuj w praktyce malowanie Stwórz tło, które sprawi, że postać lub figury Twojej pracy będą kontrastować i wyróżniać się. Następnie, jak widzieliśmy w części 4 kursu, pomaluj wierzchnią warstwę, aby szkic zniknął i praca działała bez linii konturowych. Zdefiniuj i uzupełnij cały strój za pomocą nowych odcieni, detali cieni, pasemek i dodaj trochę dekoracyjnych detali.
Tekstury i korekty końcowe Utwórz teksturę, aby dodać tradycyjnego charakteru swojej cyfrowej grafice, i baw się z selektywnymi korekcjami kolorów, aby uzyskać ostateczny, super kolorowy efekt końcowy. Na koniec przygotuj swoją pracę cyfrową do druku. Gratulujemy Twojej pracy!
Bardzo dziękujemy za zakup kursu Domestika! Uwielbiam przekazywać i dzielić się swoją wiedzą, więc mam nadzieję, że podobało się Wam i bawiliście się dobrze malując i kolorując, pamiętając w jakiś sposób ten najbardziej szalony i najwolniejszy sposób malowania małych dzieci, bez obawy o opuszczenie linii rysunkowej lub o złe pociągnięcie pędzla. Dla mnie najważniejszą rzeczą jest czerpanie radości z rysowania, malowania czy czegokolwiek, co sprawi, że znajdzie to odzwierciedlenie w twoich pracach; Dlatego zachęcam do dalszego tworzenia, odkrywania, ćwiczenia, bo nigdy nie przestaje się uczyć i odkrywać nowych rzeczy. Uwielbiam oglądać prace, które malujesz! Zapraszam więc do wrzucania swoich kreacji do ostatecznego projektu, z przyjemnością zobaczę całą sztukę, która lata w Twoich głowach. I pamiętaj, do zobaczenia na forum, chętnie odpowiem na Twoje pytania i ciekawostki. Pozdrowienia!”

Częściowa transkrypcja wideo

“Projekt końcowy Dotarliśmy do końca tego kursu Domestika. Dzięki za przybycie. W moim przypadku wybrałem jako ostateczny projekt pokoloruj ilustrację z elementami, które mnie reprezentują. Zastanów się, jaki projekt chcesz rozwijać a kiedy już zdecydujesz, wykonaj kilka ćwiczeń, aby puścić rękę. Następnie wybierz swoją paletę kolorów z moodboard z twoimi referencjami i przygotuj warstwy w Photoshopie, aby rozpocząć pracę. Naszkicuj kształt i zacznij nakładać półcienie. Następnie dodaj do swojej pracy objętość za pomocą ciemnych tonów i uwydatnij podświetlenia jasnymi tonami. Pokoloruj tło, ...”

Transkrypcje są generowane automatycznie, stąd mogą pojawić się błędy.


Podsumowanie kursu: Techniki malarstwa cyfrowego

  • Poziom: Podstawowy
  • 98% pozytywnych ocen (52)
  • Liczba uczestników: 954
  • Liczba części dydaktycznych: 5
  • 16 lekcji (1 h 59 min)
  • liczba dodatkowych zasobów: 12
  • Kategoria

    Ilustracja
  • Oprogramowanie

    Adobe Photoshop
  • Dziedziny

    Ilustracja cyfrowa, Malarstwo cyfrowe, Teoria barw, Tradycyjna ilustracja

Javier González Pacheco

Javier González Pacheco
Kurs prowadzi Javier González Pacheco

Prowadzący Plus
Ilustrator

Javier G. Pacheco jest rodzimym ilustratorem z Albacete w Hiszpanii, od ponad dziesięciu lat mieszka w Barcelonie. Jego pasja do ilustracji zaczęła się, gdy był dzieckiem z matką, która malowała i dzieliła się jego pasją do sztuki i ilustracji.

Uzyskał pierwszy stopień w Szkole Sztuk Pięknych Antonio Lópeza w Tomelloso w Hiszpanii, a następnie kontynuował naukę w Szkole Sztuk Pięknych w Toledo, zdobywając wyższy dyplom z ilustracji. Później założył swoje pierwsze studio artystyczne i projektowe z bliskim przyjacielem, gdzie miał okazję zastosować swoje tradycyjne i cyfrowe ilustracje m.in. do produktów, plakatów i projektów brandingowych.

Po wielu latach pracy w swoim studio Javier współpracował również z renomowanymi markami w Barcelonie w Hiszpanii. Dziś jest głównie niezależnym ilustratorem i wystawiał między innymi w takich krajach jak Francja, Meksyk, Tajwan, Kanada, Włochy, a także wydał książkę o sztuce w wydawnictwie Omniki Ediciones.


  • 98% pozytywnych ocen (52)
  • Liczba uczestników: 954
  • 16 lekcji (1 h 59 min)
  • Dodatkowe zasoby: 18 (liczba plików: 12)
  • Online i we własnym tempie
  • Dostępne w aplikacji
  • Audio: Hiszpański
  • Hiszpański · Angielski · Portugalski · Niemiecki · Francuski · Włoski · Polski · Holenderski
  • Poziom: Podstawowy
  • Dostęp nielimitowany na zawsze

Kategoria
Dziedziny
Techniki malarstwa cyfrowego. Kurs z kategorii Ilustracja użytkownika Javier González Pacheco

Techniki malarstwa cyfrowego

Kurs prowadzi Javier González Pacheco
Ilustrator. Barcelona, España.
Data dołączenia: 10 2012
  • 98% pozytywnych ocen (52)
  • Liczba uczestników: 954