
Każda kultura ma unikalny sposób opowiadania historii, a w szczególności Japończycy, bazując na mandze, tworzą historie pełne symboliki i emocji. Ilustratorka i graficzka Adriana De la Torre, znana również jako Akimaro, zawsze była zafascynowana tym, jak bardzo jej postaciom udaje się wyrazić swoje ciało za pomocą ciała lub jednym spojrzeniem, do tego stopnia, że stała się ekspertem w tym stylu.
W tym kursie Akimaro wprowadzi Cię w świat mangi i nauczy Cię cyfrowo ilustrować z całym jej wpływem. Odkryjesz elementy narracyjne i wizualne, aby w prosty sposób rysować złożone koncepcje. Na koniec będziesz wiedział, jak wykorzystać swoją wrażliwość do tworzenia scen pełnych atmosfery i postaci zdolnych do przekazywania prawdziwych emocji.
llekcji: 14 & liczba dodatkowych zasobów: 24

2 min, 47 sek.

6 min, 8 sek.

2 min, 53 sek.

7 min, 29 sek.

4 min, 47 sek.

6 min, 34 sek.
Zaczniesz od tego, kim jest Akimaro i skąd pochodzi. Ona sama opowie o swoich początkach jako grafik i o tym, jak krok po kroku połączyła swoją pracę z pasją do ilustracji. Opowie o artystach, którzy ją inspirują, ich wpływach i kilku osobistych projektach, z których jest szczególnie dumna.
Później zobaczysz, co sprawia, że styl manga jest tak wyjątkowy i jak zmienił się z biegiem czasu. Akimaro udzieli Ci również kilku wskazówek, jak kształtować własny głos i ostateczny projekt. Pod koniec tego rozdziału będziesz gotowy do rysowania.
Czas na działanie! Najpierw poznasz proces miniatur celu zbadania różnych propozycji graficznych i dowiesz się, jak ważne jest posiadanie moodboardu . Po drugie, cyfrowo narysujesz i zastosujesz podstawowe kolory do swoich ilustracji. Na koniec poeksperymentujesz z oświetleniem, aby osiągnąć pożądaną atmosferę.
Następnie Akimaro pokaże Ci kilka dodatkowych kroków, aby Twoja ilustracja wyróżniała się znacznie bardziej, od unikalnej tekstury po efekty specjalne. I na koniec wyeksportujesz swoje ilustracje, aby mogły zajmować różne formaty i pokazać je światu.
Stworzysz ilustrację opartą na emocji, która będzie częścią narracyjnej sekwencji trzech obrazów, gotowych do zaprezentowania w Twoim portfolio lub wyświetlenia w sieciach społecznościowych.

Wszystkim zainteresowanym lepszą konceptualizacją narracyjnej ilustracji lub cyfrowym wejściem w świat mangi.
Aby wziąć udział w tym kursie, zaleca się opanowanie podstawowych pojęć Photoshopa i oczywiście czerpanie przyjemności z rysowania.
Jeśli chodzi o materiały, to nic poza tym, co trzeba zilustrować: papier i ołówek oraz tablet z Photoshopem lub podobnym programem do rysowania cyfrowego.

excelente me encanta como explica el curso
Sinceramente, sentirse identificado en ciertas cosas, ha hecho que le preste más empeño a mejorar como diseñador y artista.
Adorei o curso! A experiência foi leve e muito proveitosa. É inspirador ver como a artista compartilha não só a técnica e os comandos, mas também seu estilo pessoal e vivência. Essa troca torna o aprendizado muito mais orgânico e adorável.
Considero es un curso muy completo con buena explicación y referencias para poder aportar grandes ayudas.
Brilliant course. Definately need some level of skill or experience illustrating but gives amazing tips and help to make your art look beautiful. I especially loved the colouring, shadows and highlights tutorial.
Wstęp
Wprowadzenie do japońskiej grafiki, kompozycji i planowania
Zróbmy to
Ostatni szlif
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się technik współczesnej ilustracji japońskiej, narracji graficznej, tworzenia postaci w stylu manga oraz kompozycji wizualnej, a także poznasz sposoby na samodzielne wydawanie komiksów i webkomiksów oraz rozwijanie własnej tożsamości artystycznej.
Tak, kurs jest przeznaczony dla osób z podstawową wiedzą z ilustracji, które chcą pogłębić umiejętności w zakresie mangi, narracji wizualnej i samodzielnego wydawania komiksów.
Nie jest konieczne wcześniejsze doświadczenie w mangach czy anime, ale zaleca się podstawową znajomość ilustracji, aby w pełni skorzystać z materiałów kursu.
Będziesz potrzebować tabletu lub komputera, programu do ilustracji cyfrowej (np. Photoshop, Clip Studio Paint lub podobnego) oraz materiałów do szkiców ręcznych, jeśli wolisz techniki mieszane.
Nauczysz się praktycznych kroków do samodzielnego wydania: od konceptu i redakcji, przez eksport plików, aż po wskazówki dotyczące druku i publikacji cyfrowej.
Tak, omawiamy sposoby tworzenia różnorodnych postaci, w tym reprezentację LGBT, oraz jak oddać emocje i narracje inkluzywne w ilustracjach i komiksach.
Kurs obejmuje tuszowanie, proporcje anatomiczne w stylu manga, wyraziste oczy, cieniowanie cel-shading, tworzenie palet kolorów, kompozycję sekwencyjną oraz łączenie stylów manga i pop art.