
Czy jesteś artystą cyfrowym, ale czy zawsze chciałeś zrobić coś z bardziej tradycyjną esencją? Z Pau Masiques, ilustratorem i grawerem, odkryjesz cyfrową ilustrację z technikami grawerowania. Najlepsze z obu światów, razem, aby stworzyć wyjątkowy projekt.
W tym kursie krok po kroku dowiesz się, jak stworzyć dwukolorową ilustrację z efektem trawienia za pomocą Procreate. Z pomocą Pau Masiques udasz się do początków rysunku, ikonografii i przeniesiesz je do współczesności za pomocą tabletu lub komputera.
llekcji: 12 & liczba dodatkowych zasobów: 25

2 min, 36 sek.

6 min, 50 sek.

8 min, 35 sek.

9 min, 32 sek.

4 min, 32 sek.

10 min, 24 sek.
Na początek poznasz nieco bliżej Pau Masiques. Opowie o swojej karierze zawodowej jako ilustrator i grawer oraz o głównych inspiracjach.
Najpierw będziesz czerpać odniesienia z książek o sztuce i obrazów z Internetu. Następnie będziesz rysować z maksymalną swobodą w swoim notatniku, aby uzyskać kluczowy obraz do pracy, a tym samym uzyskać swój szkic.
Zeskanujesz swój szkic i będziesz mógł już nad nim pracować cyfrowo za pomocą Procreate. Nałożysz kolor i pobawisz się dwoma tuszami, aby uzyskać estetykę tłoczenia. Popracujesz nad kompozycją i balansem kolorów i elementów, aby uzyskać niepowtarzalną ilustrację.
Nadajesz ostatnie szlify, przygotujesz plik do wydrukowania lub wyeksportowania i będziesz mógł udostępnić go cyfrowo. Na koniec Pau Masiques pokaże Ci możliwości, jakie oferuje Twój projekt, takie jak tworzenie z niego nowych ilustracji.
Utworzysz cyfrową ilustrację, stosując tę samą procedurę, która jest stosowana w tradycyjnym grawerowaniu, np. separacja atramentu, za pomocą Procreate.

Dla rysowników i ilustratorów, którzy chcą osiągnąć estetykę tradycyjnego grawerowania za pomocą dwukolorowych obrazów cyfrowych za pomocą Procreate.
Aby wziąć udział w tym kursie, będziesz potrzebować papieru, ołówka, gumki, książek z inspiracjami, iPada, Apple Pencil i Procreate jako oprogramowania do obrazowania. Musisz mieć podstawową wiedzę zarówno na temat rysowania, jak i Procreate.

Love it, love it. love it. Great course, art and teacher.
muy bueno
...amazing course, learnt loads and worth 5stars *****
Curso agradable y muy bien explicado.
Uno dei corsi più interessanti seguiti su Domestika, quello che mi serviva. I passaggi sono chiari e Pau è un illustratore eccellente! Grazie!

Wstęp
Szkice
Obraz cyfrowy
Plik końcowy
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
If you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
You’ll learn traditional and digital illustration techniques, linoleum and woodcut printmaking, composition, limited color use, digitizing sketches, and preparing files for professional printing, exploring styles like underground comics and folk prints.
The course is aimed at people with basic drawing skills who want to deepen their knowledge of intermediate illustration, printmaking, and digital processes. You don’t need to be an expert, but some drawing experience is recommended.
You’ll need paper, pencil, linoleum or wood for printmaking, carving tools, ink, a graphics tablet or iPad with Procreate, a scanner or camera to digitize your work, and access to basic digital editing software.
Yes, the course teaches how to scan, correct, and digitize paper sketches, as well as optimize illustrations in programs like Procreate for professional printing.
Yes, the course covers creating illustrations for zines, book covers, and collaborative murals, adapting the styles you learn to different editorial and artistic formats.
The course explores the influence of underground comics, expressionism, folk prints, and how they integrate into contemporary illustration, letting you apply these styles to your own projects.
It’s not required, but basic drawing skills are recommended. The course covers everything from fundamental techniques to more advanced printmaking and digitization processes.