
Félicie Haymoz jest projektantką postaci z pasją do tworzenia postaci zwierzęcych o ludzkich cechach i wyjątkowych osobowościach. Tworzyła postacie do filmów animowanych, takich jak Fantastyczny Pan Lis, a także do telewizji i reklam. Jej klientami są Netflix, Warner Bros. i animacja Aardman.
Dowiedz się, jak tworzyć czarujące postacie za pomocą akwareli i technik ilustracji cyfrowych w programie Photoshop. Dowiedz się o anatomii zwierząt, jak nadać swojej postaci ludzkie cechy, stworzyć oryginalny kostium i zinterpretować profesjonalne wytyczne postaci do projektu animacji. Czy jesteś gotowy, aby stworzyć swoją wyjątkową antropomorficzną postać?
llekcji: 18 & liczba dodatkowych zasobów: 27

1 minuta, 24 sek.

17 min, 39 sek.

8 min, 7 sek.

18 min, 25 sek.

10 min, 54 sek.

11 min, 10 sek.
Poznaj Félicie Haymoz, dowiedz się, jak zaczęła pracować jako projektantka postaci, zobacz niektóre projekty, nad którymi pracowała, i dowiedz się, jak zaczęła tworzyć antropomorficzne zwierzęta. Zobacz niektóre książki i filmy, które mają wpływ na jej pracę, zanim przejdziesz przez to, czego nauczysz się na kursie.
Pobudź swoją wyobraźnię akwarelami w drugiej części, korzystając z niektórych zabawnych ćwiczeń Félicie, w tym z użyciem pareidolii. Zobacz, jak podejść do anatomii zwierząt, jak znaleźć referencje i zbadać zwierzę, które chcesz narysować. Użyj akwareli, aby narysować zwierzę w różnych pozycjach stojących i baw się pomysłami, aby nadać mu osobowość.
Odkryj historię zwierząt antropomorficznych i zrozum rolę, jaką odgrywają w naszej kulturze wizualnej i opowieściach. Dowiedz się, jak dostrzegać cechy zwierząt w ludziach wokół ciebie i stwórz krótki opis swojej postaci, korzystając z krótkiego opisu postaci.
Następnie nadszedł czas, aby przenieść swój projekt postaci na papier! Zacznij od narysowania twarzy, potem ciała, używając odniesień do cech i kostiumów, aby nadać swojej postaci więcej osobowości. Dodaj szczegóły i dopracuj ilustrację, aż będzie gotowa do kolorowania.
Ożyw swoją postać, nadając jej trochę koloru w Photoshopie. Zacznij od zdefiniowania palety kolorów, a następnie dodaj kolory, cienie i światło, a także wzory i tekstury. Dopracuj ostateczną ilustrację, dostosowując kontrast i odcienie. Dowiedz się, jak stworzyć tło, a na koniec poznaj historię i możliwe zastosowania swojej antropomorficznej postaci dzięki wskazówkom Félicie.
Zaprojektuj i zilustruj antropomorficzną postać zwierzęcą, nadając jej własną osobowość za pomocą akwareli i technik cyfrowych w Photoshopie.

Ten kurs jest przeznaczony dla ilustratorów, którzy chcą projektować oryginalne postacie przy użyciu profesjonalnych technik. Kurs spodoba się również tym, którzy chcą nauczyć się zabawnych sposobów na poprawę umiejętności rysowania lub malowania akwarelą.
Aby wziąć udział w tym kursie, wymagane są podstawowe umiejętności w zakresie rysunku, malarstwa akwarelowego i anatomii. Jeśli zdecydujesz się pokolorować swoje postacie cyfrowo za pomocą Photoshopa w ostatniej jednostce, wymagane są również podstawowe pojęcia dotyczące oprogramowania.
Jeśli chodzi o materiały, będziesz potrzebować akwareli, pędzli, ołówka, gumki i papieru do akwareli.
Jeśli chcesz dodać kolor cyfrowo, tak jak robi to Félicie w trakcie kursu, potrzebujesz również komputera z Adobe Photoshop i skanera oraz tabletu graficznego (opcjonalnie).

Fun course, although it seems more for Intermediate than beginner. You need to already be good at drawing and know basic anatomy of animals, since she doesn't teach much about that. Only 8 mins of mostly bat anatomy, and looking at the hind legs of a horse. And telling you to study on your own.
me encanto!
Me satisface mucho haber segiuido este curso, me ayudo a estar más atento a los detalles y a enteder porque sentía que algo faltaba en mi arte. Nunca se deja de ser un aprendiz y lo que aquí aprendí me fui de gran utilidad.
Excelente curso!
I found it very useful to see the workflow of this artist. I think there are many valuable lessons one can get from this course from creative to technical ones, from small details to the big idea. It is also very inspiring and it gives you the confidence to try for yourself and it also guides you through the process.

Wstęp
Akwarela i wyobraźnia
Tworzenie briefu dla twojej postaci
Na papierze
Cyfrowy
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Tak, ten kurs jest stworzony dla artystów na poziomie średnio zaawansowanym, którzy chcą rozwijać umiejętności w projektowaniu antropomorficznych postaci zwierzęcych, łącząc anatomię, ilustrację i techniki opowiadania historii.
Będziesz potrzebować narzędzi do szkicowania (ołówki, kredki, gumki), farb akwarelowych, pędzli, papieru do akwareli oraz dostępu do oprogramowania do ilustracji cyfrowej, jeśli planujesz pracować cyfrowo.
Nauczysz się analizować anatomię zwierząt, łączyć różne źródła, tworzyć oryginalne postaci, korzystać z technik akwarelowych i cyfrowych oraz projektować kostiumy, rozwijając jednocześnie umiejętności opowiadania historii i wizualnej narracji.
Podstawowa znajomość anatomii zwierząt jest pomocna, ale kurs obejmuje rysunek obserwacyjny i anatomię porównawczą, które pomogą Ci się doskonalić i stosować te umiejętności.
Kurs poprowadzi Cię przez tworzenie moodboardów, dobór palet kolorystycznych oraz łączenie elementów narracyjnych, symbolicznych i praktycznych, by zaprojektować unikalne kostiumy dla antropomorficznych postaci zwierzęcych.
Tak, kurs obejmuje podstawy akwareli, techniki teksturowania, takie jak efekty solne, mieszanie kolorów oraz wykorzystanie wzorów i faktur do wzbogacenia ilustracji postaci zwierzęcych.
Tak, kurs zawiera cyfrowe procesy pracy — od skanowania szkiców, przez cyfrowe kolorowanie, zarządzanie warstwami, aż po używanie trybów mieszania dla profesjonalnego efektu.