Typografia 3D: gra kolorem i objętością
Kurs prowadzi Thomas BurdenIlustrator 3D
Kurs prowadzi Thomas Burden, Ilustrator 3D
Naucz się tworzyć surrealistyczne animacje typograficzne za pomocą Cinema 4D i Redshift
Pod wpływem zabawek, których nigdy nie wolno mu było mieć jako dziecko, Thomas Burden tworzy kolorowe prace 3D, które są jednocześnie hiperrealistyczne i ponadczasowe. Jego wyjątkowy nostalgiczny styl łączy w sobie typ 3D i zabawne urządzenia, dzięki czemu zostaje zauważony i pracuje jako niezależny z Nickelodeon, Netflix, Playstation, McDonald's, Bloomingdale's i nie tylko.
Podczas tego kursu Thomas przeprowadzi Cię przez cały proces twórczy tworzenia typograficznych animacji 3D za pomocą programów Illustrator, Photoshop, Cinema 4D i Redshift. Dzieli się swoimi najlepszymi pracami, uczy podstaw każdego oprogramowania i wyjaśnia swoją metodę tworzenia nadmuchiwanych typów 3D, przydatną technikę, którą można zastosować w przyszłych projektach projektowych i ilustracyjnych.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 29 & liczba dodatkowych zasobów: 9
Co zrobimy w tym kursie?
1 minuta, 23 sek.
Omówienie przepływu pracy oprogramowania
4 min, 21 sek.
Wstępne koncepcje i zbieranie inspiracji
7 min, 55 sek.
Szkicowanie układu w AI i eksportowanie ścieżek wektorowych
9 min, 30 sek.
Konfigurowanie dokumentu Cinema 4D
2 min, 1 sekunda
Utwórz szkic 3D w C4D
11 min, 31 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Poznaj Thomasa i zapoznaj się z jego pracą. Wyjaśnia swoją karierę zawodową i zagłębia się w niektóre ze swoich inspiracji i inspiracji. Następnie nakreśla proces twórczy rozpoczęcia projektu: stworzenie nadmuchiwanego obrazu „FUNHOUSE”.
Zacznij od zobaczenia, jak przeprowadzić burzę mózgów i wykorzystać referencje, aby wymyślić nowe pomysły. Po zdefiniowaniu wstępnej koncepcji nadszedł czas, aby nauczyć się tworzyć podstawowy szkic kompozycyjny w programie Adobe Illustrator. Używając prostych kształtów i surowych kolorów, zdefiniuj strukturę, która będzie służyć jako przewodnik dla Twojego projektu w Cinema 4D.
Odkryj moc Cinema 4D, zaczynając od podstaw, w tym od tego, jak skonfigurować scenę, jak używać szkicu jako tła odniesienia i jak importować ścieżki wektorowe w celu modelowania podstawowych kształtów. Następnie Thomas wyjaśnia dynamikę tkaniny i inne techniki modelowania, których możesz użyć, aby stworzyć dodatkowe elementy do swojej sceny.
Zakończ kurs, ucząc się, jak stworzyć animowany efekt inflacji i zastosować go do tekstu i innych elementów. Następnie zobacz, jak dodać nastrój, dostosowując światło i teksturę za pomocą silnika renderującego Redshift. Użyj programu Photoshop, aby dokonać ostatecznych poprawek przed skonfigurowaniem ostatecznego renderowania i wyeksportowaniem go do klienta lub udostępnieniem w mediach społecznościowych.
Zalecane oprogramowanie i narzędzia do tego kursu
Jaki jest projekt kursu?
Stwórz typograficzny kawałek „FUNHOUSE” lub inną nadmuchiwaną cyfrową grafikę. Techniki przedstawione w tym kursie są idealne do stworzenia twórczych podstaw dla przyszłych projektów 3D.
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Ten kurs jest idealny dla studentów i profesjonalistów, zwłaszcza ilustratorów 3D, dyrektorów artystycznych lub każdego, kto chce ulepszyć swoją metodę integracji tekstu i obrazu.
Wymagania i materiały
Aby wziąć udział w tym kursie, powinieneś mieć podstawową wiedzę na temat Cinema 4D oraz Adobe Photoshop i Illustrator. Nie jest wymagana żadna wcześniejsza znajomość Redshift.
Jeśli chodzi o materiały, potrzebny będzie komputer z zainstalowanym wymienionym oprogramowaniem. W razie potrzeby możesz zastąpić Redshift wybranym silnikiem renderowania.
Oceny
- rafahumxPLUS2 lata temu
Excelent!excellent teacher and artist!
- 3 lata temu
Le cours est génial !
- jimmy_francois69PLUS3 lata temu
nice course !
- 3 lata temu
Amazing and very well explained content.
- 3 lata temu
Thank you for different methods for different versions of C4D. Excellent tutorial
Thomas studiował projektowanie graficzne w Camberwell College of Arts w Londynie, zanim podjął pracę w najlepszych studiach ilustracji, takich jak McFaul i I Love Dust. W 2013 roku przeszedł do pracy jako freelancer, produkując kampanie reklamowe i inne projekty dla marek, festiwali muzycznych, wytwórni płytowych i redakcji. Jego lista klientów obejmuje McDonald's, Netflix, Nickelodeon, Playstation, SC Johnson, Bloomingdale's, The Guardian, The Washington Post, The New Yorker, Harpers Collins i wielu innych.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Wstęp
- Wpływy
- Co zrobimy w tym kursie?
- Cz.2
Wstępne pomysły i szkice
- Omówienie przepływu pracy oprogramowania
- Wstępne koncepcje i zbieranie inspiracji
- Szkicowanie układu w AI i eksportowanie ścieżek wektorowych
- Cz.3
Wszystkie rzeczy Kino 4D
- Konfigurowanie dokumentu Cinema 4D
- Utwórz szkic 3D w C4D
- Dodawanie podstawowego oświetlenia/tekstur i kamery z przesunięciem ku czerwieni
- Modelowanie liter 1
- Modelowanie liter 2
- Modelowanie U
- Modelowanie basenu z piłeczkami
- Modelowanie poduszek
- Modelowanie maty
- Modelowanie Zamku 1
- Modelowanie Zamku 2
- Modelowanie Zamku 3
- Wykończenie: dodanie dynamiki tkaniny do zasłon i kilku piłek do sceny 1
- Wykończenie: dodanie dynamiki tkaniny do zasłon i kilku piłek do sceny 2
- Dodatkowe informacje o nowszych wersjach Cinema4D
- Cz.4
Ostatnie poprawki do ostatecznego obrazu
- Dostosowywanie oświetlenia/dopracowywanie ustawień renderowania
- Korzystanie z Redshift AOV Manager
- Importowanie końcowego renderowania i AOV do Photoshopa: przygotowywanie plików Photoshop do edycji
- Edytowanie/dostrajanie obrazu końcowego przy użyciu plików AOV
- Zapisywanie końcowego obrazu jako pliku przyjaznego klienta w programie Photoshop
- Cz.5
Dodatkowe zasoby
- Nadmuchiwanie indywidualnego listu: praktyka 1
- Nadmuchiwanie indywidualnego listu: praktyka 2
- Wprowadzenie do Redshift
- PK
Projekt końcowy
- Typografia 3D: zabawa kolorem i głośnością
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certyfikaty
PLUSJeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
Tak, ten kurs jest przeznaczony dla osób o średniozaawansowanych umiejętnościach w ilustracji lub projektowaniu 3D, które chcą poszerzyć swoje kompetencje o nadmuchiwany tekst 3D i zaawansowane techniki pracy.
Do pełnego udziału w lekcjach i projektach kursu potrzebujesz Adobe Illustratora, Cinema 4D (z Redshift), After Effects oraz Photoshopa.
Nauczysz się tworzyć nadmuchiwany tekst 3D od koncepcji aż po finalny obraz, obejmując szkicowanie, modelowanie, symulację dynamiki, renderowanie i postprodukcję.
Kurs obejmuje podstawy Cinema 4D i Redshift, ale zalecane jest wcześniejsze doświadczenie z oprogramowaniem 3D. Dla początkujących może być wyzwaniem bez podstawowej wiedzy.
Kurs uczy, jak zbierać i analizować materiały referencyjne, czerpiąc inspiracje ze starych zabawek, sztuki ludowej i książek dla dzieci, by tworzyć unikalne dzieła 3D.
Tak, kurs obejmuje symulację tkanin i dynamikę w Cinema 4D, aby uzyskać realistyczne efekty nadmuchiwania i miękkich ciał w modelach 3D.
Będziesz korzystać zarówno z cyfrowego szkicowania w Illustratorze, jak i modelowania 3D. Podstawowe umiejętności rysunku są pomocne, ale nie są konieczne, ponieważ większość pracy odbywa się cyfrowo.