Wektorowe ilustrowanie wzorów
Kurs prowadzi Sara TomateIlustrator
Kurs prowadzi Sara Tomate, Ilustrator
Krok po kroku stwórz graficzny system wzorów i zamień je w kolekcję ilustrowanych produktów
Znajdź piękno w powtarzaniu i odkryj, jak zabawne może być powielanie swoich projektów w nieskończoność z ilustratorką Sarą Sarmiento, lepiej znaną jako Sara Tomate. Opowiadaj historie o tym, jak się czujesz i myślisz poprzez kształty, kolory i tekstury, a następnie przekształć je we własną ilustrowaną markę.
Na tym kursie nauczysz się tworzyć od podstaw wzory wektorowe z jasną, autentyczną i funkcjonalną koncepcją. W ten sposób stworzysz system graficzny, za pomocą którego urzeczywistnisz kolekcję produktów ilustrowanych Twoim osobistym stemplem.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 13 & liczba dodatkowych zasobów: 18
Co zrobimy na kursie?
1 minuta, 45 sek.
Anatomia wzorów
7 min, 19 sek.
Referencje, moodboard, paleta kolorów
12 min, 44 sek.
Szkicowanie
6 min, 49 sek.
Proces digitalizacji 1
16 min, 11 sek.
Proces digitalizacji 2
7 min, 16 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Sara zacznie od opowiedzenia trochę o niej, abyś wiedziała, jak zrodziła się jej miłość do ilustracji i jak zainteresowała się światem wzorów. Następnie zobaczysz niektóre z ich referencji i podsumowanie treści kursu.
Do tematu wejdziesz analizując różne rodzaje wzorów pod kątem ich anatomii, czyli elementów, które je tworzą i zastosowania koloru. Będziesz także szukać własnych referencji, aby wybrać koncepcję, wygląd i paletę kolorów swojego projektu, a zaczniesz od ich szkiców ołówkiem.
Czas nadać Twojemu wzorowi cyfrowy charakter! Aby to zrobić, Sara pokaże Ci krok po kroku proces, narzędzia i triki służące do jego wektoryzacji. Stworzysz również swoją kompozycję za pomocą wypełniaczy, wypełniaczy i chłodziarek w harmonii, dopóki nie będziesz mógł powtarzać jej nieskończenie wiele razy.
To tutaj dzieje się magia; będzie to dobry moment, aby dobrze się bawić, wizualizując w jasny sposób, jak Twoje projekty zostaną zastosowane na rzeczywistych produktach. Przekonwertujesz swój wzór na monochromatyczny i dwutonowy i będziesz bawić się wszystkimi możliwościami, jakie ci daje.
Zalecane oprogramowanie i narzędzia do tego kursu
Jaki jest projekt kursu?
Stworzysz system wzorów z wybranej przez siebie koncepcji do zastosowania w kolekcji produktów reprezentowanych przez makiety.
Projekty uczestników kursu
Do kogo jest skierowany ten kurs online?
Do ilustratorów, projektantów i twórców, jednym słowem do wszystkich tych, którzy kiedykolwiek marzyli o stworzeniu własnej kolekcji ilustrowanych produktów.
Wymagania i materiały
Aby wziąć udział w tym kursie, zaleca się posiadanie podstawowej wiedzy z zakresu ilustracji, a także platform Adobe Illustrator i Photoshop.
Jeśli chodzi o materiały, potrzebny będzie komputer z zainstalowanym oprogramowaniem, aparat w telefonie komórkowym, ołówek, gumka, notatnik lub książka do rysowania oraz stół do digitizera.
Oceny
- 3 miesiące temu
Curso práctico y entretenido. Las lecciones son fáciles de aplicar. Gracias por tus lecciones Sara.
- 7 miesięcy temu
Es muy práctico.
- 10 miesięcy temu
muy buen curso
- 11 miesięcy temu
Muy lindo curso , da buenos tips, recomendaciones y referencias. Su trabajo me parece muy lindo creativo ♥
- 11 miesięcy temu
gostei!!
Jego pasją jest ilustracja do artykułów lub artykułów redakcyjnych w ogóle oraz produktów ilustrowanych. Tym samym pracował dla wydawców takich jak Planeta, Penguin Random House i Panamericana oraz dla klientów takich jak The New York Times, Autacity and Partners (Hiszpania), gazeta El Colombiano, Mac Center.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Prezentacja
- Wpływy
- Co zrobimy na kursie?
- Cz.2
Teoria wzorców
- Anatomia wzorów
- Referencje, moodboard, paleta kolorów
- Szkicowanie
- Cz.3
Tworząc swój wzór
- Proces digitalizacji 1
- Proces digitalizacji 2
- Proces komponowania
- Nieskończony wzór 1
- Nieskończony wzór 2
- Cz.4
Ożyw swoją kolekcję
- Konwertuj swój wzór na monochromatyczny i dwutonowy
- Zobacz swoją kolekcję (makiety)
- PK
Projekt końcowy
- Ilustracja wektorowa wzorów od podstaw
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certyfikaty
PLUSJeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
You’ll learn how to create original illustrated patterns, develop color palettes, digitize your artwork, apply patterns to products like textiles and stationery, and professionally present collections using mockups.
The course is aimed at people with intermediate skills in illustration or graphic design who want to specialize in pattern design and its application to products and brands.
You’ll need basic illustration skills, access to digital tools like Illustrator and Photoshop, sketching materials, and a willingness to experiment with both manual and digital techniques.
You’ll learn how to adapt and apply your patterns to real products, using digital mockups to visualize them on textiles, stationery, decor, and other commercial items.
Yes, the course covers strategies for building and promoting your personal brand and illustrated products on social media and digital marketplaces.
The course provides tools and advice to start or boost your freelance illustration career, including portfolio creation, promotion, and project management.
You’ll design narrative, organic, mystical, homogeneous, and heterogeneous patterns, exploring color variations, compositions with fillers and coolers, and applications across various products.