
Kolor, forma, przestrzeń, balans, asymetria i wiele innych aspektów kształtują kompozycję. W projektowaniu graficznym znajomość i umiejętność posługiwania się tymi elementami jest niezbędna, aby tworzyć trafne i skuteczne komunikaty, które dotrą do odbiorców.
Javier Alcaraz, projektant graficzny wyspecjalizowany w projektach wydawniczych, brandingowych i typograficznych, nauczy Cię jak stworzyć efektowną strukturę graficzną krok po kroku. W tym celu poznasz główne elementy składowe języka wizualnego oraz dowiesz się, jak się nimi posługiwać w projektowaniu.
Jeśli chcesz nauczyć się obsługi Adobe InDesign, zapoznaj się z 5 kursami prowadzonymi przez Javiera Wprowadzenie do Adobe InDesign lub pogłęb specjalistyczną wiedzę dzięki kursowi Zautomatyzowane projektowanie redakcyjne z Adobe InDesign.
llekcji: 23 & liczba dodatkowych zasobów: 28

2 min, 57 sek.

6 min, 14 sek.

8 min, 48 sek.

8 min, 48 sek.

12 min, 12 sek.

10 min, 8 sek.
Na początku dowiesz się, kim jest Javier Alcaraz, czym inspirowana jest jego praca, i jak udało mu się otworzyć własną pracownię „elcerezo”, która specjalizuje się w realizacji identyfikacji wizualnej marek, projektów wydawniczych i typograficznych.
Javier przekaże Ci niezbędne narzędzia, które umożliwią Ci samodzielne dokonanie oceny spójności i skuteczności kompozycji. Będzie to możliwe dzięki zrozumieniu specyfiki każdej dziedziny kompozycji graficznej.
Następnie dokonasz przeglądu kluczowych elementów, które wchodzą w skład projektu graficznego: forma, przestrzeń negatywna, użycie koloru, typografia i ikonografia.
Po zapoznaniu się z graficznymi elementami, zagłębisz się w strategie operowania tymi elementami wykorzystując pojęcia takie jak balans, kontrast i centrum kompozycji. Na koniec dowiesz się, na czym polega reguła trójpodziału, a także czym jest złoty podział oraz teoria siatki.
Stworzysz efektowną kompozycję graficzną w postaci plakatu, okładki płyty, strony internetowej lub rozkładówki drukowanego czasopisma. Zdecydujesz, czy chcesz wykonać projekt od zera, czy pracować nad projektem częściowo już przygotowanym.

Dla projektantów grafiki wydawniczej i cyfrowej. Dla artystów plastyków, wydawców i wszystkich osób, które interesują się kompozycją graficzną.
Nie jest wymagana specjalistyczna wiedza, choć podstawowe pojęcia z projektowania mogą być pomocne.
W zakresie materiałów będziesz potrzebować czarnych i białych arkuszy papieru, ołówka i komputera z zainstalowanym oprogramowaniem do projektowania. Javier pracuje z Adobe Indesign.

Este curso me ha ayudado muchísimo con los pilares del diseño gráfico. Conceptos complejos explicados a la perfección por el profesor de manera que se comprenden y se aplican a nuestro trabajo del día a día. Sin duda el mejor curso de Doméstika para empezar a familiarizarse con el diseño gráfico.
Me gustó un montón! El lenguaje y la precisión con la que describe conceptos abstractos hacen que el curso sea digerible y amigable.
Excelente curso para entender los fundamentos del diseño. Está muy bien explicado y se entiende todo fácil, paso a paso. Lo recomiendo totalmente para quien quiera empezar con buenas bases en diseño.
Es un buen curso para empezar a comprender qué es la composición visual, para ir entrenando el ojo y empezar a ver los trabajos de diseño y fotografía desde otra perspectiva
Muy buen curso sobre la composición en diseño gráfico

Wstęp
Podstawy kompozycji
Elementy kompozycji
Zasady kompozycji wizualnej
Proporcje i inne stawy
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Poznasz kluczowe zasady kompozycji, typografii, projektowania wydawniczego, wykorzystania koloru, organizacji wizualnej, tworzenia siatek oraz techniki pozwalające tworzyć czytelne, spójne i skuteczne projekty graficzne w różnych formatach, takich jak plakaty, okładki, publikacje i branding.
Tak, kurs jest przeznaczony dla osób z podstawową wiedzą z projektowania graficznego, które chcą pogłębić umiejętności w zakresie kompozycji, typografii i zaawansowanych narzędzi, by tworzyć bardziej profesjonalne i efektywne projekty wizualne.
Zaleca się posiadanie podstawowej wiedzy z projektowania graficznego oraz umiejętności obsługi narzędzi cyfrowych, aby w pełni wykorzystać materiały i ćwiczenia praktyczne kursu.
Będziesz potrzebować komputera z dostępem do internetu oraz podstawowych programów do projektowania graficznego, takich jak Adobe Illustrator, Photoshop lub podobnych, a także kont na platformach takich jak Pinterest i Google Fonts do poszukiwania inspiracji.
Kurs obejmuje zasady kompozycji, równowagi, kontrastu, hierarchii wizualnej, rytmu, symetrii, wykorzystania złotego podziału, siatek wydawniczych, relacji figura-tło, przestrzeni negatywnej oraz zasady Gestalt stosowane w projektowaniu.
Tak, kurs zawiera praktyki i analizy pozwalające projektować kreatywne okładki książek, modularne plakaty miejskie oraz afisze reklamowe z wykorzystaniem zaawansowanych technik kompozycji i typografii.
Nauczysz się stosować zasady percepcyjne Gestalt, takie jak grupowanie, podobieństwo, figura-tło i pragnancja, by lepiej organizować i hierarchizować elementy wizualne, zwiększając klarowność i skuteczność swoich kompozycji.