Rysunek architektoniczny w akwareli
A course by Gonzalo IbáñezAkwarelista i architekt
A course by Gonzalo Ibáñez, Akwarelista i architekt
Odkryj techniki rysowania perspektywicznego i dowiedz się, jak uchwycić światłocień w rysunku
Według Gonzalo Ibáñeza, rysownika i architekta, światło ma fundamentalne znaczenie w malarstwie akwarelowym, efekt, który uzyskuje się dzięki przezroczystości i spójności pociągnięć pędzla. Ponadto mocno wierzy, że jest to wciągająca sztuka, która zawsze może cię czegoś nauczyć i która daje możliwość ustalenia zasad dla stale rozwijającej się gry.
Na tym kursie nauczysz się, jak najlepiej wykorzystać akwarele, malując z obrazu motyw architektoniczny lub miejski. Gonzalo poprowadzi Cię krok po kroku przez proces twórczy, od szkicu do końcowych detali. Na koniec poznasz jego metodę uzyskiwania realistycznych perspektyw poprzez reprezentację świateł i cieni.
Czego nauczysz się na tym kursie online?
llekcji: 16 & liczba dodatkowych zasobów: 25
Co będziemy robić na tym kursie?
1 minuta, 33 sek.
Motyw architektoniczny
5 min, 5 sek.
Rysunki i uwagi praktyczne
14 min, 0 sek.
Konsystencja pigmentu i jego aplikacja
13 min, 26 sek.
Technika pociągnięcia pędzlem
15 min, 20 sek.
Ujednolicenie wartości tonalnej i kształtu
6 min, 38 sek.
Co obejmuje ten kurs?
Zaczniesz poznawać Gonzalo, jego ścieżkę w akwareli i główne inspiracje artystyczne. Następnie pokaże Ci krótką prezentację treści, które będziesz widział w trakcie kursu.
W drugiej części nauczysz się tworzyć od podstaw szkic architektoniczny, przechodząc przez strukturę, perspektywę i rozwój. Następnie zaczniesz rysować swój wizerunek, a Gonzalo udzieli ci wskazówek, które ułatwią ci zadanie i sprawią, że będzie bardziej opłacalne.
Tematem przewodnim kolejnego bloku będzie technika akwareli. Zobaczysz polecane materiały i narzędzia oraz wykonasz różne ćwiczenia, aby zapoznać się z otoczeniem. Dodatkowo popracujesz nad techniką pociągnięć pędzla i konsystencji.
Następnie wejdziesz do świata światła i cienia, badając różne warunki, które możesz napotkać i ich wpływ na środowisko architektoniczne. W tym celu poznasz skalę wartości tonalnych i zasadę unifikacji formy.
Teraz podejdziesz do ostatecznej ilustracji, wykorzystując wszystko, czego się nauczyłeś. Wprowadzisz kolor i poznasz przełamane kolory, aby nadać harmonii swojej pracy. Na koniec dokonasz ostatecznych korekt, aby poprowadzić oko widza do skupienia się na pożądanych szczegółach.
What is this course's project?
Z obrazu o motywie architektonicznym lub miejskim wykonasz akwarelę.
Projekty uczestników kursu
Who is this online course for?
Wszystkich zainteresowanych malarstwem akwarelowym, rysunkiem perspektywicznym, szkicowaniem urbanistycznym i reprezentacją architektoniczną.
Requirements and materials
Nie będziesz potrzebować wcześniejszej znajomości rysunku czy akwareli, ponieważ kurs wprowadzi Cię w metodologię od podstaw.
Materiały, których użyjesz to: papier akwarelowy 300gr/m2 lub wyższy, akwarela (może być w pigułce lub tubce) i paleta, pędzle okrągłe o numerach 14, 8 i 2. Dodatkowo będziesz potrzebować kilka narzędzi pomocniczych, takich jak bibuła, taśma papierowa, duży pojemnik na wodę i spray wodny. Jeśli chodzi o rysowanie, nauczyciel zaleca ołówki grafitowe o twardości między H i B oraz miękką gumkę.
Oceny
- miesiąc temu
Excellent lessons in perspective and architectural approach without being too pedantic about detial and yet achieving an amazing result! Thank you.
- 2 miesiące temu
Fantástico curso para aprender los fundamentos de la acuarela y el paisaje urbano!
- 2 miesiące temu
Güzel bir anlatım çok şey öğreniyorum teşekkür ederim
- 2 miesiące temu
el profesor se explica muy bien, y me ha encantado esta temática con acuarela
- 2 miesiące temu
Me gusta mucho porque los pasos son muy claros y didácticos y además ofrece muchas referencias y recursos para complementar el contenido.
Zawartość
- Cz.1
Wstęp
- Prezentacja
- Wpływy
- Co będziemy robić na tym kursie?
- Cz.2
Rysowanie motywu architektonicznego
- Podstawy rysowania perspektywicznego
- Motyw architektoniczny
- Rysunki i uwagi praktyczne
- Cz.3
Znajomość środowiska
- Materiały i obszar roboczy
- Konsystencja pigmentu i jego aplikacja
- Technika pociągnięcia pędzlem
- Cz.4
Łapiąc światło
- Podstawy przechwytywania światła
- Ujednolicenie wartości tonalnej i kształtu
- Badanie światła
- Cz.5
Budowanie wizerunku
- Metoda 3 warstw
- Światła sceniczne
- Scena cienia
- Ostateczne szczegóły i etap korekt
- PK
Projekt końcowy
- Reprezentacja architektoniczna w akwareli
Kurs Domestika - czego możesz się spodziewać?
Nauka we własnym tempie
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Nauka z najlepszymi ekspertami
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Doświadczeni prowadzący
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a spersonalizowany certyfikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Miejsca w pierwszym rzędzie
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Dzielenie się wiedzą i pomysłami
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Łączność z kreatywną społecznością z całego świata
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Profesjonalna realizacja kursów
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Często zadawane pytania
This course is aimed at people with basic drawing or watercolor skills, ideal for intermediate level. You don’t need to be an expert, but some familiarity with basic art techniques is recommended.
You’ll need watercolor paper (preferably cotton), brushes made for watercolor, pigments, masking tape, and an angled support. A graphite pencil and a palette for mixing colors are also recommended.
You’ll learn how to depict light, shadow, and texture in architecture, perspective techniques, composition, using a limited palette, and the three-stage method to create expressive and realistic works.
Yes, the course focuses on developing skills to plan and depict light and shadow, achieving depth, contrast, and realistic atmospheres in architectural scenes.
Yes, you’ll learn how to make preliminary drawings and architectural sketches, structuring the composition and correctly placing the horizon line and vanishing points.
The course covers loose brushstrokes, smooth strokes, color gradients, and controlling sharp edges, as well as managing moisture to achieve different painterly effects.
You’ll learn to identify the horizon line, locate vanishing points, and apply freehand perspective to represent depth and volume in urban scenes.