
Kompozycja, kolory i oświetlenie to klucze do ożywienia sceny 3D. Dzięki zestawowi opatrunkowemu możesz nie tylko udekorować i ustawić realistyczne otoczenie, ale także dostarczyć informacji do historii, którą chcesz opowiedzieć. Albert Valls jest artystą 3D specjalizującym się w modelowaniu i tworzeniu scenariuszy, pasjonuje się drobnymi szczegółami w tego typu projektach, a teraz nauczy Cię, jak stworzyć własny scenariusz.
Dzięki swojemu doświadczeniu w pracy w Framestore przy produkcjach poziomu Avengers: Infinity War, Thor: Ragnarok czy Fantastic Beasts: the crimes of Grindelwald, na tym kursie nauczy Cię wszystkich kroków niezbędnych do stworzenia scenariusza od podstaw w Autodesk Maya.
Zaczniesz od pomysłu, blokowania i kompozycji, aż do ostatecznego renderowania. Zobaczysz techniki i narzędzia, które pomogą Ci urzeczywistnić wyobraźnię, odkrywając metodologię pracy stosowaną przez profesjonalne studia.
llekcji: 38 & liczba dodatkowych zasobów: 28

3 min, 21 sek.

6 min, 25 sek.

21 min, 35 sek.

14 min, 36 sek.

19 min, 12 sek.

15 min, 54 sek.
Kurs rozpoczniesz od poznania Alberta, który opowie ci trochę o nim, o jego karierze zawodowej jako artysty 3D i różnych powodach, dla których udało mu się odnieść sukces w swojej karierze. Pokaże również odniesienia artystyczne i ich główne inspiracje audiowizualne.
Albert porozmawia z Tobą o najważniejszej rzeczy przed stworzeniem scenariusza: o pomyśle. Poznasz różne źródła referencji i poznasz sposób planowania projektu. Zobaczysz podstawowe koncepcje kompozycji i wykonasz pierwszy szkic swojej sceny, niezbędny przed rozpoczęciem.
Zróbmy to! Korzystając z niezbędnych narzędzi, wykonasz modelowanie blokujące lub low poly, aby wizualizować i modyfikować swoją scenę, dostosowując skalę, objętości i proporcje.
Wtedy zbudujesz aktywa środowiskowe. Zobaczysz, jaka jest technika ubierania i jak ważny jest właściwy dobór stylu, poziomu szczegółowości oraz tworzenie bibliotek w celu optymalizacji pracy modelarskiej. Zobaczysz również, jak ponownie wykorzystać już wymodelowane obiekty, aby stworzyć nowe i przygotować wszystkie zasoby do produkcji.
Kontynuujesz budowę swojej sceny. Skorzystasz z utworzonej wcześniej biblioteki zestawów opatrunkowych i nauczysz się interpretować blokowanie jak profesjonalista. Dodasz rekwizyty do sceny i wizualizujesz swoją postać, aby uzyskać idealny ubiór, dopóki nie zostawisz gotowych plików na tekstury.
Aby zakończyć, zakończysz etap z wydajnością renderowania, zastosujesz kilka podstawowych koncepcji oświetlenia i renderowania we własnym stylu, a następnie, za pomocą Adobe Photoshop, zakończysz etap i pozostawisz go gotowy do opublikowania w swoim portfolio.
Stworzysz własny scenariusz 3D stosując metodę pracy nauczyciela. Albert zrobi jeden zestaw w lochu, ale możesz robić, co chcesz.

Dla entuzjastów 3D z doświadczeniem w modelowaniu, którzy chcą wyjść poza tworzenie zasobów i nauczyć się w pełni zarządzać scenariuszami 3D.
Będziesz potrzebować wiedzy na temat modelowania 3D - najlepiej w języku Maya, chociaż możesz zastosować to, czego się nauczyłeś w innym oprogramowaniu 3D - oraz znać program do rysowania lub ilustrowania.
Jeśli chodzi o materiały, potrzebny będzie komputer z Autodesk Maya (Albert będzie pracował z wersją 2019, ale możesz pracować z inną wersją lub oprogramowaniem), Adobe Photoshop lub inny program, w którym możesz rysować cyfrowo.

Excellente
...........
Entretenido y util
Professo incrivel, mas estou com problema para baixar o certificado!
Thank you, Great course!

Wstęp
Podstawy
Tworzenie blokowania
Zestaw opatrunkowy I: tworzenie aktywów
Zestaw opatrunkowy II: konstrukcja sceny
Renderuj do portfela
Projekt końcowy
Radość z nauki w domu, bez wyznaczonych terminów. Szybko przyswajasz wiedzę, a swój plan zajęć układasz wedle uznania.
Przydatne metody oraz ciekawe techniki przedstawione i wyjaśnione przez najlepszych specjalistów z branży kreatywnej.
Wszyscy prowadzący są specjalistami w swojej dziedzinie. Przekazują wiedzę z pasją, tłumaczą zagadnienia w jasny sposób, a podczas zajęć kładą nacisk na praktyczne zastosowanie zdobytej wiedzy.
Jeśli masz subskrypcję Plus, za każdy kurs otrzymasz spersonalizowany certyfikat podpisany przez prowadzącego. Udostępnij go w portfolio, w mediach społecznościowych lub gdziekolwiek chcesz.
Wysoka jakość wideo sprawia, że nie umknie Ci żaden szczegół. Dzięki nieograniczonemu dostępowi możesz obejrzeć nagrania tyle razy, ile potrzebujesz, aby przyswoić nowe umiejętności.
Zadawaj pytania, nie wahaj się poprosić o opinię czy poszukać rozwiązania. Podziel się swoimi wrażeniami z nauki z pozostałymi członkami społeczności, którzy tak jak Ty uwielbiają tworzyć.
Społeczność kilku milionów użytkowników z całego świata, pełnych ciekawości oraz chęci odkrywania i wyrażania swojej kreatywności.
Domestika starannie dobiera prowadzących i produkuje wszystkie kursy we własnym zakresie, aby zapewnić wysoką jakość nauki online.
Nauczysz się projektować, modelować i komponować sceny 3D — od blokowania po dekorowanie — stosując techniki kompozycji, oświetlenia, odniesień wizualnych i profesjonalnego worldbuildingu do animacji, efektów specjalnych i projektów własnych.
Kurs jest skierowany do osób z podstawową wiedzą z zakresu sztuki 3D lub modelowania, więc idealny dla średniozaawansowanych. Nie musisz być ekspertem, ale warto znać podstawy programów takich jak Maya.
Potrzebujesz komputera z oprogramowaniem do modelowania 3D, np. Maya, oraz Photoshop do materiałów referencyjnych. Zalecana jest podstawowa znajomość tych programów i dostęp do internetu w celu pozyskiwania materiałów wizualnych.
Poznasz zasady kompozycji, takie jak reguła trójpodziału, linie dominujące, symetria, rytm wizualny, użycie kształtów, głębia ostrości, kontrast i kolor, które wzmocnią narrację wizualną scen.
Tak, kurs obejmuje worldbuilding: jak definiować etniczności, systemy polityczne, magię, florę, faunę i chronologię, a także projektować spójne i narracyjne środowiska fantastyczne.
Tak, nauczysz się klasyfikować i organizować obrazy referencyjne, porządkować foldery, zmieniać nazwy plików oraz zarządzać zasobami i bibliotekami dekoracji scen, by usprawnić pracę w 3D.
Tak, poznasz techniki artystycznego oświetlenia, ambient occlusion, efektywnego renderowania i ustawiania kamer, by maksymalnie podkreślić wizualny efekt scen w Maya.