Specialisatie in creatieve illustratie met acrylverf

Maru Godàs is opgeleid in grafisch ontwerp aan de IDEP school en aan de Llotja in Barcelona. Vanaf dat moment richtte zijn carrière zich vooral op het uitvoeren van projecten voor verschillende uitgeverijen, zoals onder meer RBA, Cruïlla, Planeta of Salvat. Zijn ware passie is echter altijd illustratie geweest en nadat hij het Urban Sketchers-collectief had ontdekt, ging hij de straat op met een notitieboekje op zoek naar inspiratie.
Sindsdien heeft hij verschillende boeken met zijn werk en illustraties gepubliceerd in tijdschriften voor verschillende entiteiten zoals La Caixa, La Vanguardia of de RACC. Daarnaast combineert hij momenteel zijn opdrachten met lesgeven, het geven van workshops en cursussen in stedelijk schetsen en illustreren over de hele wereld. Daarom deelt hij graag zijn ontdekkingen met zijn studenten en moedigt hij hen vooral aan om nieuwe dingen te proberen.

Adolfo Serra (Teruel, 1980) heeft Reclame en Public Relations gestudeerd aan de Complutense-universitgeit in Madrid, maar het duurde niet lang voordat hij zich stortte op dat wat al van kinds af aan zijn grote passie was: tekenen. Hij pakte de potloden en aquarelverf weer op aan de Escuela de Arte 10 in Madrid. Sindsdien is zijn tafel gevuld met kleuren, papieren, texturen en verhalen.
Hij houdt van experimenteren, spelen en, bovenal, verhalen vertellen. Adolfo beschouwt zichzelf als verkenner van lege vellen papier, die hij voortdurend vult met illustraties gericht op kinderen en jongeren.
Zijn illustraties zijn geselecteerd op de Bologna Children's Book Fair (Italië), de Illustratie Biënnale van Bratislava (Slowakije), de Sharjah Children's Book Fair (Verenigde Arabische Emiraten), de Ibero-Amerikaanse Illustratie Catalogus (Mexico), de CJ Picture Book Awards (Korea) en op de Mostra Internazionale d'Illustrazione per l'Infanzia Sàrmede (Italië).
Zijn tekstloze versie van Roodkapje is gepubliceerd in Spanje, Duitsland, Frankrijk en Mexico en is bekroond met meerdere prijzen. Onlangs won hij de 19e Prentenboekenprijs ‘A la orilla del viento’ van het Fondo de Cultura Económica.

Ariel Olivetti werd geboren in Buenos Aires (Argentinië) en studeerde grafische vormgeving aan de Universiteit van Buenos Aires, maar zijn passie voor het tekenen van de menselijke figuur en het creëren van karakters bracht hem ertoe om in de jaren '90 covers te tekenen voor het prestigieuze Argentijnse striptijdschrift FIERRO; Hij was ook de mede-bedenker van de tekenfilm El Cazador. Hij werkt al meer dan 25 jaar als striptekenaar en illustrator en publiceert in verschillende redactionele tijdschriften zoals Dark Horse, Valiant, Sideshow, MARVEL, DC Comics en Upper Deck.

Zijn eerste werk voor de Verenigde Staten was met Marvel Comics met The Last Avengers Story en later voor titels als Daredevil en X-Men. Hij heeft ook meegewerkt aan een DC-beperkte serie genaamd Space Ghost. Andere titels waaraan hij heeft gewerkt zijn: Mystique and Sabretooth (1996), Alpha Flight (1997) en What If? (1997) in Marvel; en JLA: Paradise Lost (1998), Haven: The Broken City (2002), Green Lantern (2003) en Batman: Legends of the Dark Knight (2006) in DC.

Maya Hanisch is opgeleid als grafisch ontwerper en als kunstenaar, waardoor ze haar stijl, beïnvloed door de volkscultuur en botanische motieven, heeft kunnen ontketenen. Sinds 2008 heeft hij verschillende boeken gepubliceerd bij uitgeverijen in Spanje, Italië, Frankrijk, de Verenigde Staten, Engeland en Latijns-Amerika en zijn teksten zijn in meerdere talen vertaald. Ze heeft ook verschillende prijzen gewonnen, zoals de Purple Island Award op het Nami Island International Picture Book-illustraties Concours in Zuid-Korea voor haar boek Color Animal , dat ook werd gekozen uit de 20 beste kinder- en jeugdboeken van 2015, door Fundación La Fuente en werd geselecteerd om Chili te vertegenwoordigen op de BIB Bienal de Bratislava.

Hij geeft ook lessen en workshops aan verschillende universiteiten en boekenbeurzen over de hele wereld en zijn schilderijen en collages zijn zowel in Chili, zijn geboorteland als in het buitenland tentoongesteld.

Florencia Fraschina is een schilder en leraar. Volgens Florencia is schilderen als het schrijven van poëzie, het vertellen van verhalen en het loslaten van gedachten in een staat van innerlijke vrijheid. Hij benadert zijn werk met verschillende technieken: olieverf, acryl, inkt, aquarel, enz. Zijn persoonlijke beeldspraak domineert zijn werk, waardoor hij ideeën, emoties en sensaties kan onderzoeken en communiceren, maar vooral de sensualiteit en vibratie van zijn kleurenpalet kan verkennen.

Zijn werken zijn tentoongesteld in musea en kunstgalerijen in Argentinië, de Verenigde Staten en Frankrijk. Hij heeft onderscheidingen en beurzen ontvangen van instellingen zoals Banco Nación, Banco Ciudad of de Salón Nacional del Bicentenario.