
Keajaiban setiap cerita, sesederhana atau serumit apa pun, terletak pada fragmen-fragmen naratif kecil yang, ketika disatukan, akan menyelimuti penonton. Setelah mengajarkan Anda teknik Penulisan Skenario untuk Film dan Televisi , penulis skenario dan penulis Julio Rojas, pemenang penghargaan Goya dan berbagai penghargaan internasional, akan mengajarkan Anda untuk berfokus pada unit-unit dasar yang dapat Anda gunakan untuk bekerja dan bereksperimen.
Dalam kursus ini, Anda akan mempelajari semua yang dibutuhkan untuk menulis berbagai jenis adegan dan rangkaian fiksi. Sepanjang setiap unit, dosen Anda akan menjelaskan fondasi teoretis dan teknis untuk membentuk cerita Anda menggunakan tiga alat dari metode penulisan pribadi mereka. Anda akan menciptakan semesta kecil tempat Anda akan menempatkan karakter, menggerakkan kekuatan, dan menciptakan konflik untuk merinci cerita Anda.
1 pelajaran & 1 unduhan

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik

1 menit, 1 detik
Sebagai permulaan, Julio Rojas akan bercerita tentang kariernya, proyek-proyek yang pernah ia garap, dan pengaruh kreatifnya, yang beragam, mulai dari sains dan biologi hingga film. Ia juga akan bercerita tentang proyek akhir yang akan Anda selesaikan selama kursus ini.
Selanjutnya, guru Anda akan mengajarkan apa itu unit naratif dan menunjukkan struktur tak kasat mata yang terdapat dalam semua adegan. Mereka juga akan menjelaskan fungsi elipsis naratif, jenis-jenis adegan, urutan-urutan spesifik, dan alat pertama dalam metode mereka, yaitu buku catatan adegan.
Kemudian, saatnya menemukan elemen-elemen yang membentuk setiap unit naratif: karakter, implan, dan alam semesta fisik. Dari sana, Julio akan memberi Anda kiat untuk bermain-main dengan elemen-elemen tersebut dan semua kemungkinan kombinasinya menggunakan alat tulisnya yang lain: matriks konflik. Bahasa Indonesia: Anda akan terus mengerjakan proyek Anda dan bereksperimen dengan komponen-komponen yang dapat mengubah adegan untuk menciptakan efek bagi penonton, seperti emosi, gerakan, resistensi, sirkulasi, dan pemasang waktu. Terakhir, Anda akan mengeksplorasi alat ketiga Julio, matriks disosiasi.
Di unit terakhir, Anda akan mempelajari aturan format penulisan naskah menggunakan perangkat lunak penulisan naskah profesional dan membedakan antara proses penulisan adegan dan penulisan sekuens. Anda akan menyelesaikannya dengan merevisi dan menulis ulang karya Anda untuk mencapai orisinalitas dan profesionalisme semaksimal mungkin.
Anda akan menulis lima jenis adegan dan satu urutan dalam format naskah profesional menggunakan metode pribadi instruktur Anda yang terdiri dari tiga alat: matriks konflik, buku catatan adegan, dan matriks disosiasi.

Kepada para penulis skenario, baik profesional maupun pemula, produser audiovisual, pengiklan, dan singkatnya, siapa pun yang bersemangat dalam bercerita.
Anda memerlukan pemahaman dasar tentang bahasa audiovisual dan ide untuk cerita fiksi yang belum ditulis.
Untuk materi, Anda memerlukan komputer dengan perangkat lunak penulisan naskah seperti Final Draft atau Celtx, atau pengolah kata apa pun.

Julio Rojas is a master! This course is a game-changer for anyone struggling with scene structure. His concept of the 'scene as a combat unit' and 'the implant' is pure gold. Precise, clear, and incredibly inspiring—he shares his secrets without any reservations. A 5-star roadmap for screenwriters!"
Súper excelente. Es un gran profesional. Es una gran persona que comparte casi sin reservas todo lo que sabe. Es muy servicial y atento a las necesidades de las personas en general, porque brinda recursos adicionales que conoce de la plataforma de doméstica y también recursos externos. Me gustó su profundidad en los temas y su capacidad de enseñanza.
I like this course a lot because it broke down the process and gave tips on how to craft a scene with specific tools
This is my second course by Julio Rojas, and I think he’s a great instructor — precise, clear, and inspiring. I really enjoyed both of his classes. In this one, I found the initial introduction units especially insightful, and the final step-by-step scriptwriting section was particularly valuable.
Muito bom!

Perkenalan
Narasi
Elemen adegan
Mendesain adegan
Tulisan
Proyek akhir
Nikmati belajar dari rumah tanpa jadwal tetap dan dengan metode yang mudah diikuti. Anda bisa mengatur kecepatan belajar Anda sendiri.
Pelajari metode dan teknik berharga yang dijelaskan oleh para ahli terkemuka di sektor kreatif.
Setiap pakar mengajarkan apa yang paling mereka kuasai, dengan pedoman yang jelas, semangat yang membara, dan wawasan profesional dalam setiap pelajaran.
Jika Anda anggota Plus, dapatkan sertifikat khusus yang ditandatangani oleh pengajar Anda untuk setiap kursus. Bagikan di portofolio, media sosial, atau di mana pun Anda suka.
Video berkualitas tinggi, jadi Anda tidak akan melewatkan satu detail pun. Dengan akses tak terbatas, Anda dapat menontonnya sesering yang Anda butuhkan untuk menyempurnakan teknik Anda.
Ajukan pertanyaan, minta masukan, atau tawarkan solusi. Bagikan pengalaman belajar Anda dengan siswa lain di komunitas yang sama bersemangatnya dengan Anda dalam hal kreativitas.
Komunitas ini merupakan rumah bagi jutaan orang dari seluruh dunia yang ingin tahu dan bersemangat untuk mengeksplorasi dan mengekspresikan kreativitas mereka.
Domestika menyusun daftar guru dan memproduksi setiap kursus secara internal untuk memastikan pengalaman belajar daring berkualitas tinggi.
You’ll learn to analyze and build scenes, sequences, and narrative structures for film, TV, and audio series, using professional tools, creative resources, and techniques involving conflict, ellipsis, and character development.
The course is intermediate level. Basic knowledge of storytelling or writing is recommended but no prior scriptwriting experience is required.
All you need is a computer or device to watch the lessons and a willingness to learn. No special software is needed, though having a word processor and a notebook for exercises is helpful.
The course teaches you how to tell the difference between a scene (the smallest unit of action and emotion) and a sequence (a structured set of scenes), and how to use each to enhance audiovisual storytelling.
An ellipsis is a technique that skips over actions or events to speed up the story. You’ll learn how to use it strategically to keep the pace and maintain viewer interest.
Yes, the course covers writing scripts in genres like science fiction and thriller, teaching you how to apply the structures, conflicts, and philosophical reflections typical of these styles.
You’ll learn how to create philosophical characters, write dialogue in the style of Mamet, and develop dramatic arcs and internal conflicts to deepen your stories.