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Introducción a la fotografía digital en modo manual

Proyecto final del curso

Un curso de Debbie Castro , Fotógrafa, artista y docente

Fotógrafa, artista y docente. Londres, Reino Unido.
Se unió en septiembre de 2020
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98% valoraciones positivas (196)
8.201 estudiantes
Audio: Inglés
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Sobre el proyecto final del curso: Introducción a la fotografía digital en modo manual

Introducción a la fotografía digital en modo manual

“La fotografía es una gran manera de ser un narrador o un poeta. Puedes crear un lenguaje en una sola imagen, en una serie o, como hice yo en mi Proyecto Final, creando una historia de un lugar. Es fácil caer en la trampa de limitarse a tomar fotos sin rumbo y editarlas cuando te vas a casa, y eso está bien, pero para conseguir un proyecto reflexivo, debes aprovechar tus emociones y utilizar el lenguaje de la fotografía para mostrar cómo te sientes. Hay pasos que te ayudarán con esto, y no es algo que surja necesariamente de forma natural. La paciencia es la clave. Es bastante difícil reducir la velocidad, especialmente con nuestras cámaras digitales, ya que tenemos la fácil opción de mirar la parte trasera de nuestras cámaras. Puede ser beneficioso dejar de mirar a la parte de atrás pegando una cinta adhesiva. Camina por tu entorno y comprende qué es lo que sientes sobre el tema. Puede ser simplemente si te gusta o no. El tema puede ser tu gato, la arquitectura, un lugar donde creciste, una flor, una persona. Lo único que importa es que signifique algo para ti. Que te haga sentir una emoción o que conectes con ella, ya sea positiva o negativa. ¿Cómo vas a mostrar esa emoción con la exposición de la cámara, el ángulo y la elección del objetivo? Por ejemplo, con una velocidad de obturación rápida o lenta, con una panorámica, con una profundidad de campo superficial o profunda, o utilizando una textura granulada o no. ¿Te colocas sobre algo para situarte por encima de él o lo tomas a nivel de altura, o te encuentras tumbado en el suelo? ¿Cómo te acercas al sujeto? ¿Te acercas con un objetivo gran angular y tienes distorsión o te apartas? ¿Utilizas un fiel 50 mm y consigues lo que ven tus ojos o utilizas un teleobjetivo y puedes estar bastante lejos pero acercarte? Después de decidir el tema Es el momento de seguir los pasos para hacer una foto en modo manual. Tómate tu tiempo con esto, ya que pueden ser necesarias unas cuantas fotos para conseguir lo que quieres, y eso vale para cualquier experiencia que tengas en ese momento. Practicar es divertido. 1. La composición (qué objetivo utilizar y dónde colocarte. ¿Qué quieres poner y dejar fuera de la composición? ¿Dónde está la luz y dónde te colocas sobre ella?) 2. Ajusta tu exposición Apertura ISO y velocidad de obturación (Grano, Profundidad de campo, Movimiento o congelación ) ¿Cómo quieres que aparezca la imagen? Después de fijar tu ISO, ¿qué será lo más relevante para tu velocidad de obturación o apertura de la exposición? ¿Y necesitas un trípode y un disparador, o puedes sujetarlo a mano? 3. ¡Elige el enfoque (automático/manual) y haz la foto! En mi proyecto final elegí un plano de establecimiento como primera imagen. Establece la escena. Te da una idea del lugar, del tipo de día que es y de la gente que hay en la zona. Me interesaba la arquitectura de la estación de metro de Hackney Wick. Elegí este ángulo porque me permitía obtener una sensación de 3D en la imagen. También quise incluir el grafiti de la izquierda, ya que te da una señal de cómo es la zona. Esta arquitectura limpia con grafitis se equilibra a la derecha con el tren. Hice hincapié en el tren utilizando una velocidad de obturación lenta cuando entraba en la estación, lo que crea una sensación de dinamismo en la foto. También me gusta que haya una persona de pie, lo que da la sensación de movimiento. Podemos ver en el fondo izquierdo que hay obras de construcción, así que esto añade más a la imagen y espero que quiera hacer que el espectador quiera saber más sin dar toda la historia

Cuando salí de la estación, vi a esta mujer hablando por teléfono y quise sacarle una foto delante del grafiti. Si te pones nervioso al preguntar, recuerda que lo peor que pueden decir es "no", aunque quizá no sea lo peor. Te sorprendería saber cuántas personas se alegran de que tomes su imagen y puedes sugerirles que les envíes una copia de la fotografía por correo electrónico. Así sentirás que les estás devolviendo algo, además de establecer una red de contactos. Elegí una profundidad de campo mayor para poder ver el fondo. Utilicé mi fiel 50 mm para poder conseguir una buena cantidad de entorno y al mismo tiempo conectar con el sujeto. Creo que esta imagen muestra el lugar, cómo está cubierto de maleza y la basura, pero luego tienes a esta mujer superguay, por lo que los espectadores podrían preguntarse "¿dónde está este lugar?".
Esta siguiente imagen es lo que yo llamaría una imagen detallada de esta historia. No sabemos quién es Cathryn, pero podemos estar seguros de que es importante para la comunidad gracias al santuario. Puede hacer que el espectador investigue más sobre Cathryn y lo que esto significa.
La siguiente imagen es una imagen panorámica. Quería dar un poco de energía a la historia. Es un lugar muy concurrido, con mucho bullicio. Utilicé la técnica de la panorámica para conseguir esta imagen junto con un objetivo gran angular para poder conseguir mucho desenfoque en el fondo.
La imagen final es una bonita que resume todo. Puedes ver que Hackney Wick está al lado de un canal. Hay muchas casas con barcos en el canal. Mucha gente caminando. Un tren en el fondo entrando en la estación - de nuevo con velocidad de obturación lenta. El agua también está suavizada por esto. También es como un grafiti, con la primera y la segunda imagen atando todas las fotografías y la historia a su vez.
Para tu proyecto final, recrea una historia con cinco imágenes como ésta concentrándote en los tres pasos que he mencionado antes. Empieza con algo o alguien que conozcas o te guste. ¿Cómo vas a utilizar la exposición para crear ese sentimiento? Es posible que tengas que volver en otro momento para conseguir una luz diferente o para intentarlo de nuevo. Es normal. Cuando sientas que tu proyecto final está listo para ser revisado, haz clic en "Crear tu proyecto" y súbelo. Me hace mucha ilusión revisarlo y ver lo que has elegido para fotografiar. Y lo más importante, ¡diviértete! Te animo a que te pongas en contacto con tus compañeros de curso y entables conversaciones con ellos. Haré todo lo posible por participar tan a menudo como sea posible y por dar mi opinión rápidamente. ¡Hasta la vista! ”

Transcripción parcial del vídeo

“Proyecto final Gracias por elegir mi curso para comenzar su andadura en la fotografía. Ha sido un verdadero placer compartir mi proceso contigo y tengo muchas ganas de ver lo que haces para su proyecto final. Un ensayo fotográfico sobre la calle donde vives, tu parte favorita de una ciudad o un lugar que significa mucho para ti. Sea cual sea el tema que decidas elegir, sólo recuerda lo que te enseñé y pon en práctica lo que has aprendido. Cuando decides qué cámara y el tamaño del sensor que vas a utilizar, recuerda el efecto que dará tu elección de lente y cómo puedes usar diferentes lentes...”

Generamos automáticamente esta transcripción y puede haber erratas.


Resumen del curso: Introducción a la fotografía digital en modo manual

  • Nivel: Iniciación
  • 98% valoraciones positivas (196)
  • 8201 estudiantes
  • 4 unidades didácticas
  • 14 lecciones (1h 45m)
  • 11 recursos adicionales
  • Categoría

    Fotografía y Vídeo
  • Áreas

    Composición fotográfica, Fotografía, Fotografía digital

Debbie Castro

Debbie Castro
Un curso de Debbie Castro

Profesor Plus
Fotógrafa, artista y docente

Debbie Castro es una fotógrafa y profesora de origen irlandés afincada en el Reino Unido. Posee una licenciatura en Psicología y Psicoanálisis y un máster en fotoperiodismo por la Universidad de Westminster de Londres.

Está especializada en fotografía documental conceptual y sus fotos se han expuesto en Nueva York, Londres y en festivales de fotografía en su Irlanda natal. También ha publicado su propio libro en edición limitada titulado Who Gave You the Roses? Actualmente, Debbie es la curadora de algunas exposiciones del London Institute of Photography, coordina clases de fotografía y realiza mentorías a estudiantes de todo el mundo.


  • 98% valoraciones positivas (196)
  • 8.201 estudiantes
  • 14 lecciones (1h 45m)
  • 18 recursos adicionales (11 archivos)
  • Online y a tu ritmo
  • Disponible en la app
  • Audio: Inglés
  • Inglés · Español · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés
  • Nivel: Iniciación
  • Acceso ilimitado para siempre

Áreas
Introducción a la fotografía digital en modo manual. Un curso de Fotografía y Vídeo de Debbie Castro Top ventas

Introducción a la fotografía digital en modo manual

Un curso de Debbie Castro
Fotógrafa, artista y docente. Londres, Reino Unido.
Se unió en septiembre de 2020
  • 98% valoraciones positivas (196)
  • 8.201 estudiantes