
La naturaleza y todos sus detalles pueden ser una gran fuente de inspiración. Capturar su esencia de manera minuciosa en ilustraciones únicas es la labor, y pasión, de Julia Rouaux, doctora en ciencias naturales e ilustradora científica y naturalista. Explora junto con ella una de sus técnicas favoritas con la que podrás realizar una gran variedad de texturas e impactantes contrastes entre luces y sombras.
En este curso aprenderás a representar la naturaleza con precisión a partir de la técnica de scratchboard, un método de grabado directo. Redescubrirás el dibujo como una herramienta para interpretar maravillosos paisajes, dar a conocer sus distintas especies y comunicar datos científicos de una forma que pueda entender todo el mundo: el arte.
16 lecciones & 17 recursos adicionales

5 minutos, 31 segundos

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17 minutos, 50 segundos

5 minutos, 21 segundos
Empezarás el curso conociendo a Julia Rouaux y ella te explicará cómo la naturaleza y el arte fueron acompañándola de distintas maneras a lo largo de su vida hasta convertirse en su profesión. También te mostrará algunos de los libros y láminas que le han inspirado desde su infancia y que aún conserva como grandes tesoros.
A continuación, descubrirás los inicios de la ilustración naturalista y qué la diferencia de la ilustración científica. Verás por qué la técnica de scratchboard es una de las preferidas de Julia y todas las posibilidades que ofrece. Luego, repasarás los materiales y las herramientas necesarias, aprenderás a preparar el sustrato de manera casera y realizarás algunos ejercicios de raspado.
En la siguiente unidad, explorarás las diferentes fuentes de información, documentación y estudio de la especie que hayas elegido. Seguirás el proceso de tu profesora para realizar los bocetos de tu proyecto, reuniendo varias imágenes de referencia para trabajar de una manera más enriquecedora y crear un diseño único y personal.
Con el material de base y el boceto listos, comenzarás con el proyecto final. Primero, traspasarás el boceto al sustrato, teniendo en cuenta las estructuras más importantes, que te servirán de punto de partida antes de raspar. Después, realizarás las distintas capas de raspado para generar volúmenes y texturas con el cúter bisturí y, por último, aplicarás los retoques finales.
Para terminar, Julia te enseñará cómo se puede proteger la obra una vez finalizada y te dará algunas recomendaciones para digitalizarla. Además, te revelará algunos ajustes y retoques que suele llevar a cabo en Adobe Photoshop para finalizar la imagen.
Crearás la ilustración realista de un mamífero a tu elección con la técnica del scratchboard.

A todos los amantes de la naturaleza y del dibujo que quieran unir arte y ciencia, a través de la representación de los pequeños detalles.
Para realizar este curso necesitarás conocimientos básicos de dibujo y curiosidad por la naturaleza.
Como materiales básicos utilizarás: superficies de scratchboard, herramientas para raspar (cúteres, cortadores, raspadores), tinta china, pincel, microfibra negra, papel vegetal, lápiz de grafito y papel carbón de grafito.

Excelente.
Excelente curso muy completo y bien explicado.
Eine Technik, die ich so noch nicht kannte - sehr gut erklärt mit tollen Beispielen. Ganz herzlichen Dank dafür ...
It was so interesting to see how nature inspires people to create! It was a lovely course, although the materials were a bit hard to get in my area. But it was still a fun experience!
I love this technique and until taking this course had only been practicing with scratch paper, this helped me understand the differences between types of scratch boards and what else I can do with them . Excited to improve my skills!

Introducción
La técnica
Búsqueda de referencias y realización del boceto
Realización del proyecto
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
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La técnica de scratchboard consiste en raspar una capa de tinta negra sobre una superficie blanca para crear ilustraciones detalladas, ideal para representar texturas, luces y sombras en ilustración naturalista y científica.
El curso es de nivel intermedio; se recomienda tener conocimientos básicos de dibujo y manejo de materiales artísticos, aunque no es obligatorio ser experto en scratchboard.
Necesitarás scratchboard o Claybord, herramientas de raspado (cúter, raspador de fibra de vidrio), lápices, microfibras, tinta china, papel carbónico o vegetal y pinceles, además de referencias visuales y protección personal básica.
Aprenderás a documentar especies, transferir bocetos, crear texturas y pelaje realista, aplicar luces y sombras, corregir errores, conservar y digitalizar tus obras, y diferenciar entre ilustración naturalista y científica.
Se transfiere usando papel carbónico o vegetal, marcando líneas principales con presión controlada para evitar distorsiones y asegurando la fidelidad del boceto al soporte final.
Sí, puedes digitalizar tus ilustraciones mediante escáner o fotografía de alta calidad y ajustar detalles con herramientas digitales para presentaciones o portafolios profesionales.
La ilustración naturalista prioriza la expresión artística y la belleza de la naturaleza, mientras que la científica se enfoca en la precisión y comunicación de datos biológicos específicos.