Ilustración creativa: composición y color
Un curso de Marcos Chin , Ilustrador
Aprende cómo interpretar visualmente una pieza escrita y convertirla en una ilustración reveladora
A veces, las palabras no son suficientes para expresar una idea, especialmente si escribir no es particularmente lo tuyo. A través de una ilustración, puede contar historias llenas de color y texturas, para reflejar completamente la forma en que ve el mundo.
En este curso, creará una ilustración de principio a fin, utilizando técnicas digitales y analógicas, utilizando un texto breve, como un artículo, un poema o una letra de música, como inspiración, y aprenderá a interpretar este texto visualmente, con el ayuda del reconocido ilustrador Marcos Chin. Adquirirá conocimientos en color y composición para crear una ilustración visualmente atractiva; uno que tiene movimiento y transmite un sentimiento o atmósfera específica.
¿Qué aprenderás en este curso online?
18 lecciones & 17 recursos adicionales
- 100% valoraciones positivas (235)
- 4.517 estudiantes
- 18 lecciones (3h 6m)
- 17 recursos adicionales (13 archivos)
- Online y a tu ritmo
- Disponible en la app
- Audio: Inglés, Español (Latam), Francés, Italiano, Portugués, Türkçe
- Español · Inglés · Portugués · Alemán · Francés · Italiano · Polaco · Neerlandés · Türkçe
- Nivel: Iniciación
- Acceso ilimitado para siempre
Software y herramientas recomendados para este curso
Adobe Illustrator
Adobe Photoshop¿Cuál es el proyecto del curso?
Interpretará visualmente un texto breve de su elección, como un artículo, un poema o una letra de música, y creará una ilustración que resalte la composición y el color.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
Estudiantes de arte e ilustración, o cualquier persona que quiera aprender más sobre ilustración y mejorar su estilo.
Requisitos y materiales
Necesitará habilidades básicas de dibujo y Adobe Photoshop. El conocimiento de Adobe Illustrator también puede ser útil, pero no es obligatorio.
En cuanto a los materiales, necesitará un escáner con el software correspondiente; diferentes tipos de papel blanco, con y sin diente, como Bristol, vitela y papel prensa caliente o frío; acuarela; carbón o conté; polvo de carbón vegetal; grafito; tinta; y pinceles de varios tamaños.
Aunque este es principalmente un curso de ilustración digital, no es obligatorio usar una computadora portátil, computadora u otro dispositivo de dibujo digital. La información que aprende de este curso se puede aplicar a cualquier tipo de medio, digital o analógico.
Opiniones
Marcos Chin
Un curso de Marcos Chin
Marcos Chin es un ilustrador galardonado cuyos trabajos han aparecido en diseños de superficies, murales, portadas de libros, carátulas, publicidad, catálogos de moda y revistas. Ha colaborado con empresas como MTA Arts for Transit, Neiman Marcus, Fiat, Budweiser, Time, la revista Rolling Stone, The New Yorker, GQ, Sports Illustrated y The New York Times.
Marcos ha pronunciado conferencias y ha impartido talleres en Estados Unidos y en el extranjero. Actualmente, vive en Nueva York, donde enseña ilustración en la Escuela de Artes Visuales.
Contenidos
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U1
Introducción
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Introducción
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Influencias
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Lo que haremos en el curso
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U2
Los fundamentos de la composición y el color
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Materiales que necesita: en multidisciplinariedad
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Los fundamentos de la composición
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Los fundamentos del color
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Trabajando juntos con composición y color
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U3
Hagamos tu ilustración
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Interpretando y representando su texto
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Lluvia de ideas: la etapa de miniaturas
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Refinando tu bosquejo
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Crear el dibujo final
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Creando el Dibujo Final - Parte 2
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Evaluando y refinando su dibujo final
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U4
Poner en su personalidad
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Donde lo digital se encuentra con lo analógico: pintar en tus impresiones
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Creando tus propias texturas: muestra tu personalidad
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Poniendolo todo junto
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Aplicando tus texturas usando Photoshop
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En la creatividad
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PF
Proyecto final
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Composición y color para ilustración creativa
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Qué esperar de un curso de Domestika
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Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
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Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
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Conoce a profesores expertos
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
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Certificados
PlusSi eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
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Ponte en primera fila
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
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Comparte conocimientos e ideas
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
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Conecta con una comunidad creativa global
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
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Realiza cursos profesionalmente producidos
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Este curso está pensado para ilustradores intermedios que ya tienen habilidades básicas en dibujo y arte digital. Los principiantes pueden encontrar algunos conceptos avanzados, pero los artistas con algo de experiencia sacarán más provecho.
Necesitarás materiales de dibujo como lápices, pinceles y papel, además de herramientas digitales como un iPad con Procreate o Adobe Photoshop. También se recomiendan texturas analógicas y capacidad para escanear.
Aprenderás técnicas avanzadas de ilustración, creación de portafolio, cómo presentar tu trabajo a revistas, flujos editoriales, combinación de métodos analógicos y digitales, y estrategias para hacer networking y encontrar oportunidades freelance.
Sí, el curso incluye orientación para armar un portafolio profesional que muestre tu estilo y atraiga clientes freelance o proyectos editoriales.
Explorarás la ilustración narrativa, técnicas de contar historias visuales y métodos para extraer ideas visuales de textos escritos y crear obras que comuniquen ideas.
Sí, el curso cubre la mezcla de texturas analógicas con ilustración digital, usando herramientas como pinceles, acuarelas, Procreate y Photoshop para crear obras expresivas y con capas.
Tener conocimientos básicos de Procreate o Photoshop es útil, ya que el curso incluye flujos de trabajo digitales, manejo de capas e integración de texturas en estos programas.
Adobe Illustrator
Adobe Photoshop
Curso simples e objetivo. Ótimas dicas.
Exelente curso, el contenido es muy claro y Marcos es fantástico. Recomiendo totalmente.
Marcos is a very generous and engaging teacher with great empathy. It would be wonderful to have him as a friend <3. I really loved his composition and brainstorming course! I had fun and was thrilled! Thank you so much! I will rewatch this course over time because it's truly worth it!
Marcos is a great teacher! Thank you for sharing your process--very inspiring!
Recomiendo este curso a quienes quieran crear sus composiciones y aprender a realizarlas, la información que desarrolla el profesor esta muy bien redactada de manera tal que sea fácil entender como funciona y se implementa una composición