Expressive Linienzeichnung in Illustration

Eine Illustration beginnt mit einer Linie, aber ... Können Sie sich vorstellen, wie eine Komposition aussehen würde, die nur aus Linien besteht? Carlos Arrojos Werk ist ein lebendiges Labyrinth aus Farben und Kurven, das fast ausschließlich aus dynamischen und ausgewogenen Linien besteht. Seine Erfahrung hat ihn dazu gebracht, unter anderem mit internationalen Marken wie Nestlé, Perrier und Biotherm zusammenzuarbeiten.

In diesem Kurs lädt Carlos Arrojo Sie ein, die Kraft zu entdecken, die diese Linie Ihren Illustrationen verleihen kann. Sie werden alle Möglichkeiten verstehen, die Sie haben, um einzigartige Kompositionen zu erstellen, und Sie werden Ihre Illustration auf Papier und Bleistift beginnen, bis sie digitalisiert ist. Schritt für Schritt folgen Sie dem kreativen Prozess von Carlos, um mit seiner Technik einzigartige Illustrationen zu erstellen.

Carlos wird zunächst mit Ihnen über seine berufliche Laufbahn und seine Anfänge in der Illustration sprechen. Er wird Ihnen den Prozess erklären, den er durchlaufen hat, um seinen eigenen Stil im Laufe der Zeit zu entdecken und aufzubauen, sowie die verschiedenen Künstler, die ihn für ihr Talent in verschiedenen kreativen Disziplinen inspirieren.

Sie wählen das Thema oder Konzept aus, das Sie veranschaulichen möchten und das Sie am meisten inspiriert. Sie werden sehen, wie Sie Ihr Thema untersuchen und eine Reihe von Bildern vorbereiten, die Sie als Inspiration verwenden. Als nächstes wird Carlos Ihnen beibringen, wie Sie eine Ideenkarte erstellen, damit Sie tiefer gehen und sie klarer visualisieren können.

Nachdem Sie Ihre Idee definiert haben, beginnen Sie mit der Erstellung der Skizze mit analogen oder digitalen Unterstützungen. Carlos gibt Ihnen professionelle Ratschläge, um saubere und flüssige Leitungen zu erzielen. Sobald Sie Ihr gesamtes Stück definiert haben, gehen Sie auf die Details ein und lernen, die Elemente der Komposition zu verteilen, um die Illustration auszugleichen und Bewegung einzuführen.

Sie werden sehen, wie Carlos geometrische Formen verwendet, um seiner Illustration visuelle Klarheit zu verleihen. So lernen Sie, Kurven und Hüllkurven zu erkunden, um Ihrer Arbeit mehr Ausdruckskraft, Volumen und Textur zu verleihen.

Als Nächstes digitalisieren Sie Ihre Illustration und bearbeiten sie in Adobe Photoshop (oder einer anderen ähnlichen Software). Sie werden lernen, Ihr letztes Stück zu reinigen, damit es einfacher funktioniert, und es dann zu Adobe Illustrator zu bringen, um zu zeichnen und Farbe hinzuzufügen.

Sie erstellen eine zweite Version Ihrer endgültigen Arbeit, ändern die Hintergrundfarbe und verstehen, wie sich die Kontrast- und Farbwerte auswirken. Zum Abschluss zeigt Ihnen Carlos, wie Sie Ihre Illustration optimal anpassen können, um Variationen Ihres endgültigen Projekts zu erzielen.

Sie erstellen eine Illustration mit einem Thema Ihrer Wahl, wobei Sie die Linie als grafisches Hauptelement verwenden.

Für Karikaturisten, Illustratoren und alle, die eine Idee des Zeichnens haben und daran interessiert sind, die Möglichkeiten der Linie in ihren Illustrationen zu erkunden.

Sie benötigen grundlegende Zeichenkenntnisse und Grundkenntnisse in Adobe Photoshop und Illustrator.

Zu den Materialien sollten grundlegende Zeichenmaterialien wie Bleistift, Papier und Radiergummi, ein Computer mit Design- und Zeichensoftware (Carlos verwendet Adobe Photoshop und Illustrator, Sie können jedoch ähnliche Programme Ihrer Wahl verwenden) und ein Zeichentablett vorhanden sein.