
Für Robert Tirado, einen auf Mode spezialisierten venezolanischen Künstler, dienen die Landebahnen in Mailand, Paris und New York als Inspiration, um Illustrationen mit gemischten Techniken zu erstellen, die die Seiten von Veröffentlichungen wie Harper's Bazaar und Glamour begleitet haben.
In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Ihre eigene weibliche Laufsteg-Modeillustration erstellen und dabei manuelle und digitale Techniken kombinieren, die auf der Arbeit eines Designers Ihrer Wahl basieren, von der Konzeption bis zur endgültigen Kunst.
13 Lektionen & 27 Downloads

1 Minute, 57 Sekunden

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7 Minuten, 49 Sekunden

8 Minuten, 28 Sekunden

14 Minuten, 34 Sekunden

17 Minuten, 43 Sekunden
Sie lernen zunächst Robert und seine Arbeit kennen, insbesondere die, die sich auf Modeillustrationen konzentriert. Es wird Ihnen auch einige seiner Inspirationsquellen und Referenzen erzählen.
Bevor Sie Ihre ersten Striche machen, werden Sie sich selbst dokumentieren und nach Referenzbildern suchen, um Konzepte zu entwickeln und mit der Illustration zu beginnen.
Zusammen mit Robert führen Sie eine Zeichenpraxis auf der Grundlage einer fotografischen Basis durch und lernen die Hauptunterschiede zwischen einem männlichen und einem weiblichen Gesicht beim Zeichnen kennen. Sie werden lernen, Ihrer Zeichnung Haardetails und visuelle Texturen einiger Oberflächen hinzuzufügen.
Sie erstellen eine Collage Verwendung Ihrer Referenzen, um neue Bilder zu erstellen, und lernen die Hierarchie der Kompositionselemente, die Silhouetten und die Integration des gesamten Sets kennen.
Robert empfiehlt Ihnen, mit einigen Materialien zu experimentieren. Mithilfe eines Scanners oder einer Kamera nehmen Sie Proben, um eine kleine Reihe von Werkzeugen zu erstellen, die Sie beim Färben der Illustration verwenden.
Sie zeichnen und wenden verschiedene Techniken an und kombinieren manuelle und digitale Elemente, bis Sie das gewünschte Ergebnis erhalten.
Finally'll die Zusammensetzung, Zubehör und Hintergrund anpassen und lernen , wie man einstellt auf Ihr Bild in einem Mockup der Magazinseite Ihrer Kunstwerke in dem richtigen Kontext angezeigt werden soll .
Sie werden die Damenmode mit gemischten Medien illustrieren, angefangen von der Konzeptualisierung über die Ausführung bis hin zur anschließenden digitalen Retusche.

Für Designer, Illustratoren und jede kreative Person, die in die Welt der Modeillustration eintauchen oder eintauchen und dabei gemischte Illustrationstechniken entdecken möchte.
Sie benötigen lediglich Grundkenntnisse in Adobe Photoshop oder einem ähnlichen Programm und möchten lernen und experimentieren.
Für die Materialien benötigen Sie einen Computer mit Adobe Photoshop, ein Grafiktablett und einen Scanner, obwohl dies mit der Kamera Ihres Mobiltelefons ausreicht. Sie benötigen auch die Farben und Werkzeuge, die Sie auf Ihre Illustration auftragen möchten: Aquarell, Tinte, Pinsel, Papiere und jedes andere Material Ihrer Wahl.

Es muy bueno si estas arrancando a ilustrar. Comienza con un collage digital, un calcado digital y despues agregas tus sellos artesanles. Aprendes algunas herramientas de photoshop. Ideal para quienes quieren mezclar tecnicas artesales con digitales. Muy claro y concreto
This is an informative and class with useful tools to create a solid piece. I like that he gave us all the materials we need to create but also encourages us and shows us how to create our own water color brushes. I have the ink to make and I will make soon.
J'adore découvrir ce mélange de techniques numériques et analogiques.. Cours facile et très agréable à suivre.. Je recommande !
Super recomendable. Muy interesante las técnicas y el contenido es claro y completo
Este es un hermoso curso que te ayuda a crear arte digital si así lo quieres, además ahora podrás llevar aparte un proyecto guiado del mismo profesor, me encanta esta idea!!

Präsentation und Projekt
Forschung, Konzept und Collage
Start der Aufklärung
Endgültige Integration und Präsentation
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Modeillustration mit Mixed Media kombiniert traditionelle Techniken (Aquarell, Collage, Bleistift) mit digitalen Methoden (Photoshop, Vektorgrafik), um originelle und ausdrucksstarke Bilder für Magazine, Cover und professionelle Präsentationen zu schaffen.
Ja, der Kurs richtet sich an Personen mit Grundkenntnissen in Illustration oder Design, die die Verbindung von manuellen und digitalen Techniken in der Mode vertiefen möchten.
Du brauchst traditionelle Materialien wie Papier, Aquarellfarben, Bleistifte sowie einen Computer mit Photoshop oder anderer digitaler Illustrationssoftware. Ein Scanner oder eine Kamera zum Digitalisieren deiner Arbeiten wird empfohlen.
Du lernst, manuelle und digitale Techniken zu verschmelzen, eigene Pinsel zu erstellen, Collagen zu komponieren, mit Ebenen zu arbeiten, Illustrationen anzupassen und deine Projekte professionell in Mockups zu präsentieren.
Der Kurs begleitet dich Schritt für Schritt bei der Ideenfindung, der Auswahl von Referenzen, der Erstellung von Illustrationen und der Vorbereitung von Dateien für redaktionelle Veröffentlichungen und Cover.
Ja, es werden Strategien vermittelt, um Typografie, Grafikdesign und eine punkige Ästhetik in Plattencover und Projekte rund um Musikbands einzubinden.
Der Kurs behandelt Sichtbarkeitsstrategien, Portfolioaufbau, Nutzung sozialer Netzwerke und internationale Kooperationen, um die Ausstellung und Veröffentlichung deiner Arbeiten zu erleichtern.