
Anders als bei Comics ist es nicht so üblich zu überlegen, wer der Autor all dieser fantastischen und wunderbaren Charaktere ist, die in Kinderbüchern erscheinen. Der Illustrator Patricio Betteo dachte auch nicht darüber nach, bis er begann, auf diesem Gebiet professionell zu illustrieren. Mit einer langen Geschichte in der Illustration wurden seine Figuren in Büchern, Magazinen, Comics, Graphic Novels und sogar Videospielen veröffentlicht.
In diesem Kurs zeigt Ihnen Patricio Betteo, wie Sie Charaktere entwickeln, von der ersten Phase des Entwurfs mit Bleistift und Papier bis zur endgültigen Fertigstellung in Adobe Photoshop. Obwohl viele der Techniken, die Sie lernen werden, analog sind, kann dieser Kurs auch digital durchgeführt werden.
20 Lektionen & 20 Downloads

9 Minuten, 58 Sekunden

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Patricio wird sich vorstellen und Ihnen mehr über seine Arbeit und Karriere in der Verlagswelt erzählen. Er wird seine Inspirationsquellen und Einflüsse mit Ihnen teilen.
Sie werden von oben aus mit dem Erstellen von Charakteren beginnen. Dazu müssen Sie sich mit den grundlegenden und unregelmäßigen Formen vertraut machen und Übungen durch Unterteilungen durchführen, die Ihnen helfen, sie dreidimensional zu visualisieren.
Dann werden Sie an den Ausdrücken arbeiten, die in den Augen, Augenbrauen und im Mund konzentriert sind, um sie in ein Gesicht zu verwandeln. Patricio gibt Ihnen die Schlüssel, um alle Funktionen auf verschiedenen Köpfen zu platzieren, als wäre es eine Mr. Potato.
Es ist Zeit, die Körper Ihrer Charaktere zu zeichnen. Es kann in 3, 7 ... oder noch mehr Teile geteilt werden! Durch Papierausschnitte komponieren Sie Figuren mit unterschiedlichen Höhen und Proportionen. Sie werden lernen, dass Übertreibungen in Bezug auf Größe und Länge originelle und interessante Körper verursachen.
Als nächstes gibt Patrick Ihnen fünf wertvolle Tipps für Ihren Charaktererstellungsprozess. Außerdem wird es eine große Liste zufälliger Optionen geben, die Sie inspirieren, Ihre Kreativität freisetzen und Ihrer Fantasie freien Lauf lassen.
Sie erstellen eine Sammlung von Referenzen als Prozess, bevor Sie Ihre Charaktere erstellen. Sobald Sie Ihre Ideen und das Gelernte kombiniert haben, haben Sie Ihre Skizze erstellt, die Sie polieren werden, bis sie ganz Ihren Wünschen entspricht.
Danach kopieren oder verfolgen Sie Ihre Skizze, erhalten eine endgültige Linie, scannen sie und bearbeiten sie digital.
Sobald dies erledigt ist, werden Sie die ersten Bereiche mit Grautönen trennen und abgrenzen. Mit Hilfe der Pinsel markieren Sie die Lichter und Schatten in der Abbildung. Wenn Sie die richtigen Tonwerte haben, färben Sie Ihre Zeichnung mit Glasuren, Temperatursätzen und anderen Details, um die Farbabweichungen in der endgültigen Darstellung Ihrer Zeichen zu finalisieren.
Sie erstellen eine Aufstellung fantastischer Charaktere, die sich perfekt zum Erzählen einer Geschichte oder zum Illustrieren eines Buches eignen.

Für Karikaturisten und Illustratoren, die ihr Repertoire an Fähigkeiten zur Charaktererstellung erweitern möchten.
Vorstellungen von Zeichnung und Software Grafiken sind erforderlich. Der Lehrer verwendet Adobe Photoshop, um die Illustrationen einzufärben. Die Grundsätze gelten jedoch für jeden Pixel-Editor, einschließlich Procreate.
Sie benötigen Papierausschnitte, Notizbücher und grundlegende Zeichenwerkzeuge. Optional können Sie ein Tablet und einen Scanner verwenden.

Super erklärt. Einfach nachvollziehbar. Sehr kreativ.
Es un curso fabuloso para aprender a dar vida a personajes con mucha personalidad, aprender a tener consistencia en la creación del mismo personaje en diferentes escenas e, incluso, para explorar ideas que te llevan fuera de la zona de confort. Patricio, además, explica todo muy bien y es imposible no aprender con todo el conocimiento que comparte.
Me gustó mucho el curso. Estudio Animación en la universidad y trabajo creando personajes, y este curso me permitió ampliar mi repertorio. Tanto la estilización de cuerpos como el estudio de siluetas y el uso del color me aportaron nuevos conocimientos. ¡Estoy muy contento con todo lo que aprendí!
Es un curso valiosísimo tanto para quienes apenas empiezan como para quienes tiene bastante experiencia, muy bueno para quebrar bloqueos artísticos y desarrollar un "protocolo" de trabajo. Fantástico para no quedar atrapado en infinitos estudios anatómicos, de movimiento y búsqueda se formas, da herramientas muy útiles y relativamente sencillas para aplicar en tu proceso de aprendizaje y creo que para profesionales también.
Patricio es muy claro y didáctico. Sus enseñanzas me han permitido salirme de los límites de lo tradicional y jugar con diversas formas para construir personajes. Me llevo el concepto de lo caligráfico aplicado al dibujo. Si mundo visual es muy enriquecedor, recomiendo

Hallo
Kopf
Der Körper
Charaktere!
Linie und Farbe
Abschlussprojekt
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Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Ja, der Kurs richtet sich an Personen mit Grundkenntnissen in der Illustration, die ihre Fähigkeiten in Charakterdesign und professionellen Techniken – sowohl traditionell als auch digital – vertiefen möchten.
Du brauchst traditionelle Zeichenmaterialien (Papier, Bleistifte, Marker, Aquarellfarben) und Zugang zu Programmen wie Photoshop oder Procreate für den digitalen Teil des Kurses.
Du lernst, originelle Charaktere zu entwerfen, Skizzier-, Kompositions- und Gesichtsausdruckstechniken anzuwenden, digitale Farbgestaltung zu beherrschen und ein professionelles Portfolio für Bereiche wie Kinderbücher und Videospiele aufzubauen.
Ja, der Kurs behandelt die Illustration von Kinderbüchern, die Erstellung von Concept Art für Videospiele sowie die Entwicklung von Covern und Charakteren für verschiedene kreative Branchen.
Grundkenntnisse im Zeichnen und erste Erfahrungen mit Photoshop oder ähnlichen Programmen sind empfehlenswert, aber der Kurs erklärt Schritt für Schritt die wichtigsten Techniken für den Einstieg in die digitale Illustration.
Der Kurs zeigt dir, wie du deine besten Arbeiten auswählst, organisierst und präsentierst, und gibt dir Strategien, um dein Portfolio auf sozialen Netzwerken und Plattformen wie Pinterest und Instagram zu zeigen.
Es werden Methoden zur geometrischen Vereinfachung, Silhouettenkonstruktion, Proportionen, Gesichtsausdrücken, Farbgebrauch, Stilistik und anatomischen Details vermittelt, um einzigartige und ausdrucksstarke Charaktere zu schaffen.