Stadtbildfotografie: Form und Perspektive
Ein Kurs von Andrew Moore , Fotografin
Erforsche Komposition, Perspektive, Farbe und Licht, um urbane Szenen einzufangen, die von deinem eigenen Blickwinkel geprägt sind
Stadtansichten haben die Kraft, Geschichten über die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft ihrer Gebäude zu erzählen. Andrew Moore ist ein preisgekrönter Fotograf, der sich darauf spezialisiert hat, diese architektonischen Erzählungen durch seine Kameralinse ans Licht zu bringen. Er hat acht Fotobücher veröffentlicht, seine Arbeiten in Museen auf der ganzen Welt ausgestellt und mit Publikationen wie National Geographic , The New York Times und The New Yorker zusammengearbeitet .
In diesem Online-Kurs bringt Ihnen Andrew die Kunst der Stadtbildfotografie bei. Erkunden Sie Komposition, Perspektive, Farbe und Licht, um urbane Szenen einzufangen, die tief von Ihrer eigenen Sichtweise durchdrungen sind. Gestalten Sie die Art und Weise, wie Sie sich der Kamera nähern, neu, um überzeugende Geschichten über architektonische Räume zu erzählen.
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
12 Lektionen & 13 Downloads
- 95% positive Bewertungen (22)
- 778 Lernende
- 12 Lektionen (2 Stdn. 25 Min.)
- 13 Zusatzmaterialien (2 Dateien)
- Online und in deinem Tempo
- Verfügbar via App
- Audiosprache: Englisch
- Englisch · Spanisch · Portugiesisch · Deutsch · Französisch · Italienisch · Polnisch · Niederländisch · Türkçe · rumänisch · Indonesisch
- Niveau: Anfänger
- Dauerhaft unbegrenzter Zugang
Was ist das Kursprojekt?
Nehmen Sie ein Stadtbild oder eine urbane Szene auf, bearbeiten Sie sie und bereiten Sie die Datei für den Großformatdruck vor.
An wen richtet sich dieser Onlinekurs?
Fotografen und alle, die lernen möchten, wie man urbane Umgebungen mit einer künstlerischen Vision festhält.
Anforderungen und benötigte Materialien
Grundkenntnisse in Fotografie und Photoshop werden empfohlen.
Als Materialien benötigen Sie eine Vollformat-Digitalkamera, eine Reihe von Objektiven, darunter ein Weitwinkelobjektiv, einen Kabelauslöser und ein Stativ sowie einen Computer mit Zugriff auf Photoshop.
Bewertungen
Andrew Moore
Ein Kurs von Andrew Moore
Andrew Moore ist ein in New York lebender Fotograf, der für seine Langzeitprojekte bekannt ist, die den Einfluss der Zeit auf die natürliche und gebaute Landschaft festhalten. Als Kind begleitete er seinen Architektenvater häufig auf Baustellen und entwickelte ein Auge für das gedankliche Entwerfen von Räumen. Seine Leidenschaft für die Fotografie entdeckte er im Alter von 12 Jahren, als er seine erste Kamera kaufte und in seiner Dunkelkammer auf dem Dachboden begann, Filme zu entwickeln. Von dort aus studierte er es an der Princeton University, bevor er seine Karriere startete.
Seitdem ist Andrew um die Welt gereist und hat sie durch das Objektiv seiner Kamera festgehalten. Seine Arbeiten werden in ständigen Museumssammlungen auf der ganzen Welt ausgestellt und wurden in wichtigen Publikationen wie National Geographic , The New York Times und The New Yorker . Außerdem gewann er 2010 den Picture of the Year Award des TIME Magazine Er hat acht Fotobücher veröffentlicht und einen dokumentarischen Spielfilm mit dem Titel How to Draw a Bunny gedreht. 2014 wurde er mit dem Guggenheim Fellowship Award ausgezeichnet.
Inhalt
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E1
Einführung
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Über mich
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Einflüsse
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E2
Innenleben des Bildes
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Architekturform als Metapher: Ruinen, Chaos und Geschichte
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Zusammensetzung und Formherstellung
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Natürliches Licht und Farbe
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Narrative und das Dritte
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E3
Fotografie im Großformat vor Ort
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Ausrüstung für das Fotoshooting
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Das Thema kennen
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Fotografieren vor Ort
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E4
Die eigene Vision zum Leben erwecken
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Auswählen und Bearbeiten des Bildes
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Drucken des endgültigen Fotos
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Erstellen eines Werkkörpers
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AP
Abschlussprojekt
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Stadtbildfotografie: Form und Perspektive
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Was erwartet dich in einem Domestika-Kurs?
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Lerne in deinem Tempo
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
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Lerne mit den Profis
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
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Tritt mit den erfahrendsten Experten in Kontakt
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
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Zertifikate
PlusErhalte als Plus-Mitglied ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Füge es deinem Portfolio hinzu oder teile es online, um deine Teilnahme zu bestätigen.
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Sei ganz vorne mit dabei
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
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Teile Wissen und Ideen
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
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Sei Teil einer globalen kreativen Community
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
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Arbeite mit von Profis produzierten Kursen
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
FAQ
Yes, this course is designed for intermediate photographers who want to deepen their skills in architectural, cityscape, and portrait photography techniques, including both analog and digital workflows.
You'll benefit from having a camera (DSLR, mirrorless, or film), tripod, wide-angle lens, and access to editing software. Experience with darkroom or digital post-processing is helpful but not required.
You'll learn techniques for composing architectural images, using natural and artificial light, capturing atmosphere, creating mood, and employing large format, aerial, and drone photography methods.
Yes, the course includes modules on darkroom printing, developing black and white film, and analog workflows for creating expressive architectural photographs.
Yes, you'll explore compositional strategies for framing interiors, exteriors, and urban environments, including balancing corners, using diagonals, and creating tension at the frame's edge.
Yes, the course teaches how to use natural light, color theory, golden and blue hour techniques, and color contrast to create mood and visual impact in cityscape photography.
Yes, you'll learn workflows for large format (including 8x10 view cameras) and medium format digital photography, covering equipment selection and image quality considerations.
El verdadero valor de este curso no reside en su contenido técnico, sino en el placer de escuchar a un gran profesional reflexionar sobre décadas de trabajo y experiencia. Andrew Moore no te enseña tanto a manejar una cámara como a pensar sobre la fotografía, y eso, paradójicamente, acaba siendo mucho más útil. De sus palabras se pueden extraer conclusiones valiosas sobre qué tipo de fotógrafo quieres ser. Y esa es una pregunta que vale más que cualquier ajuste de exposición.
El curso me encantó. El profesor transmite cuál es su abordaje acerca de la fotografía de paisajes urbanos desde lo conceptual y lo narrativo. Expone también su filosofía acerca del vínculo entre el fotografo y el lugar que fotografía. Muestra algunos conceptos técnicos pero sólo como soporte de las ideas narrativas, no es el objetivo abordar aspectos muy técnicos.
No lo recomiendo. Más que transmitir conocimientos, el autor expone su obra.
El curso me gusta mucho y el docente me transmite que está muy culificado. Lo recomiendo
Estoy muy feliz con este curso. Me gustaría tomar otros sobre fotografía urbana y composición. Es un curso útil ya que genera ideas para la fotografía y explica elementos compositivos muy interesantes. Yo lo recomendaría mil veces.