Grundlagen des Pattern-Designs
A course by Michelle ParascandoloOberflächen-Designerin
A course by Michelle Parascandolo, Oberflächen-Designerin
Erstelle mit Illustrator und Adobe Fresco eine atemberaubende Mustersammlung, die du auf jede Oberfläche anwenden kannst.
Muster dienen einem doppelten Zweck: Sie sind sowohl ästhetisch als auch praktisch. In erster Linie sollten sie auffällig und verspielt sein, aber sie können auch in etwas anderes verwandelt werden – ein Kleid, ein Kissen, eine Tapete oder so ziemlich alles, was Ihnen einfällt. Michelle Parascandolo ist eine freiberufliche Musterdesignerin mit Sitz in New York City. Sie hat eine Bibliothek mit Drucken erstellt, aus der ihre Kunden auswählen und diese auf ihre Produkte anwenden können. Sie hat mit Lucy and Yak, Target, Flow Magazine und vielen anderen zusammengearbeitet. Inspiriert von der Natur, leuchtenden Farben und einer Vielzahl künstlerischer Strömungen im Laufe der Geschichte ist ihr Stil skurril und kreativ.
In diesem Online-Kurs zeigt Ihnen Michelle, wie Sie Ihre eigene Musterkollektion entwickeln, die auf jedes Produkt angewendet werden kann. Sie führt Sie durch die frühen Phasen der Inspiration, über das Skizzieren von Ideen mithilfe eines Moodboards bis hin zur Erstellung eines produktionsreifen Kunstwerks. Sie erklärt, wie wichtig die Farbpalette ist und wie man eine Reihe von Mustern, von einfach bis komplex, entwickelt.
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
17 Lektionen & 21 Downloads
Inspiration wählen
17 Minuten, 30 Sekunden
Motive skizzieren
14 Minuten, 16 Sekunden
Auftragen von Farbe
20 Minuten, 57 Sekunden
Den Helden finalisieren
3 Minuten, 18 Sekunden
Finalisierung der Farben
10 Minuten, 1 Sekunde
Koordinierende Drucke: Sekundärdrucke 1
11 Minuten, 28 Sekunden
Was ist in diesem Kurs enthalten?
Lernen Sie zunächst Ihre Lehrerin Michelle Parascandolo kennen. Sie führt Sie durch ihre Reise und wie sie sich in der Welt der Muster wiederfand.
Dann lassen Sie sich von atemberaubenden Kollektionsbeispielen inspirieren. Sie helfen Ihnen dabei, Ihren eigenen, einzigartigen Stil zu finden und Ihre Entwürfe zu skizzieren.
Als nächstes entscheiden Sie sich für Ihren Heldendruck, indem Sie Ihre Hauptmotive auswählen. Tragen Sie Farbe auf und stellen Sie die Zeichnung fertig. Achten Sie dabei besonders auf die chromatische Zusammensetzung.
Anschließend entwickeln Sie den Rest der Kollektion durch die Verarbeitung von Sekundär- und Blenderdrucken und testen, wie alle Designs zusammenwirken.
Erstellen Sie abschließend einige Modelle und eine Präsentation, um Ihre Stücke zu präsentieren.
Am Ende des Kurses sind Sie in der Lage, Motive zu entwerfen, die immer wieder recycelt werden können!
What is this course's project?
Erstellen Sie eine Sammlung von Drucken, die für alles verwendet werden können.
Projekte von Kursteilnehmenden
Who is this online course for?
Jeder, der Muster entwerfen oder seine digitalen Illustrationsfähigkeiten verbessern möchte.
Requirements and materials
Grundkenntnisse in Adobe Fresco und Illustrator
Bewertungen
- vor 4 Monaten
I specifically purchased this course to learn more about creating coordinates and blender prints. This course did a fantastic job of that.
The course's approach of getting inspiration from other artists' work may introduce the risk of unintentional copying if someone is not as mindful as the instructor was.
I found the online class "How To Find Your Own Style As An Artist" by LaurieAnne Gonzalez to be the best for making personally inspired art that avoids copying.
- vor 5 Monaten
best courser
- vor 5 Monaten
Me encantó el curso.
- vor 6 Monaten
I found this course very interesting! So far I had been making only tossed patterns and had no idea how to create a seamless one. When Michelle explained it, I was mindblown, and not sure if I could do it. But I gave it a try and it worked, and I'll be able to create more in the future, thanks to this course.
- vor 6 Monaten
🌸A wonderful course🌸 A very inspiring course with clear guidance and a thoughtful approach. It encouraged me to slow down, observe details, and develop my own artistic voice. 🌸
Inhalt
- E1
Einführung
- Über mich
- Einflüsse
- E2
Inspiration
- Einführung in Musterdesign und Kollektionen
- Inspiration wählen
- Motive skizzieren
- E3
Entwerfen des Heldendrucks
- Erstellen des Heldendrucks 1
- Erstellen des Heldendrucks 2
- Auftragen von Farbe
- Den Helden finalisieren
- Finalisierung der Farben
- E4
Der Rest der Sammlung
- Koordinierende Drucke: Sekundärdrucke 1
- Koordinierende Drucke: Sekundärdrucke 2
- Passende Drucke: Blender-Drucke
- Sammelkontrollpunkt
- E5
Anwendungen und zusätzliche Tipps
- Modelle
- Letzte Tipps
- Sammlungen
- AP
Abschlussprojekt
- Grundlagen des Pattern-Designs
Was erwartet dich in einem Domestika-Kurs?
Lerne in deinem Tempo
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne mit den Profis
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Tritt mit den erfahrendsten Experten in Kontakt
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Certificates
PLUSIf you're a Plus member, get a personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Sei ganz vorne mit dabei
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Teile Wissen und Ideen
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Sei Teil einer globalen kreativen Community
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Arbeite mit von Profis produzierten Kursen
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
FAQ
Yes, this course is designed for intermediate designers who already have some experience with digital illustration or pattern creation and want to advance their skills in building cohesive pattern collections and freelancing.
You'll need access to Adobe Illustrator and Procreate or Fresco for digital sketching and vector work, along with a computer or tablet and a drawing stylus for best results.
You’ll learn how to design hero and coordinating prints, create seamless repeats, build pattern collections, select color palettes, and prepare your artwork for licensing, freelancing, or selling on platforms like Etsy.
Yes, the course includes strategies for licensing your artwork, selling on Etsy, building a freelance portfolio, and using print-on-demand platforms for additional revenue.
Basic drawing skills are helpful, but the course guides you through motif sketching, using digital brushes, and adapting references, making it accessible even if you're not an advanced illustrator.
A hero print is the main, most detailed design in a collection. The course teaches you how to design and structure hero prints, along with coordinating and blender patterns for professional collections.
Yes, the methods taught are ideal for creating patterns for home decor, textiles, wallpaper, and various products, making your designs versatile for multiple industries.