
In der Kunst dreht sich alles um Interpretation. Indem Sie mit Kontrasten und Effekten spielen, können Sie Stücke erstellen, die eine Geschichte erzählen und den Betrachter in die Stimmung einer Szene eintauchen lassen – eine Fähigkeit, die die bildende Künstlerin Reha Sakar durch Erfahrung gemeistert hat. Nachdem er Konzeptkunst für renommierte Unternehmen wie Warner Bros. und Paramount entwickelt hatte, rundete er seine kreative Praxis ab, als er das Aquarell entdeckte, sich vom Realismus abwandte und die Lockerheit dieses Mediums annahm, um ausdrucksstarke Darstellungen voller Tiefe und kunstvoller Farbspritzer zu schaffen.
In diesem Online-Kurs bringt Ihnen Reha bei, wie Sie mit Aquarellfarben eine Atmosphäre in stimmungsvollen Aquarellbildern einfangen können. Erforschen Sie die Grundlagen von Werten, Ebenen und Kompositionen, um ein Schwarz-Weiß-Stück zu erstellen, das die Essenz einer Szene hervorruft, und lassen Sie dann Ihrer Kreativität freien Lauf, wenn Sie ein weiteres Kunstwerk in Farbe malen und maximal Spritzer und abstrakte Elemente einbeziehen Ausdruckskraft.
Wenn Sie Rehas digitale Kunsttechniken kennenlernen möchten, sehen Sie sich seinen anderen Domestika-Kurs an, Matte Painting imaginärer Welten in Photoshop . "
13 Lektionen & 18 Downloads

3 Minuten, 6 Sekunden

6 Minuten, 59 Sekunden

12 Minuten, 49 Sekunden

7 Minuten, 23 Sekunden

14 Minuten, 34 Sekunden

10 Minuten, 26 Sekunden
Beginnen Sie damit, den bildenden Künstler Reha kennenzulernen, während er verrät, wie er mit dem Malen begann und wie sich seine kreative Karriere entwickelte. Nutzen Sie seine Inspirationsquellen, indem Sie die Künstler erkunden, die seine Arbeit beeinflusst haben.
Nachdem Sie die benötigten Materialien durchgesehen haben, vertiefen Sie sich in die Grundlagen der visuellen Sprache. Reha erklärt seine Herangehensweise an Aquarellfarben und führt Sie durch einige Kompositionsbeispiele. Dann probieren Sie verschiedene Spritz- und Kratztechniken mit Hands-on-Übungen aus.
Mit den Grundlagen im Hinterkopf ist es Zeit zu malen! Beginnen Sie Ihr monochromes Stück, indem Sie die Linienführung aufbauen und sich darauf konzentrieren, Formen genau wiederzugeben. Wenden Sie ein paar leichte Washes an, um einen verschwommenen Hintergrund zu erzeugen, und integrieren Sie dann die Mitteltöne, während Sie sich zum Vordergrund hinarbeiten. Schließen Sie mit den Details in den Brennpunkten ab und fügen Sie Glanzlichter, Schatten und Linien hinzu, um alles zusammenzubringen.
Fahren Sie mit Ihrem zweiten Stück fort: einer Sonnenuntergangsszene in Farbe. Entdecken Sie, wie wichtig es ist, an Wertstudien und Skizzen zu arbeiten, bevor Sie die ersten Waschungen anwenden, um die hellsten Werte und Mitteltöne zu blockieren. Malen Sie die dunkelsten Details im Vordergrund und einige Glanzlichter, um ein Gefühl von Tiefe zu erzeugen. Runden Sie das Ganze mit ein paar Spritzern ab und erzielen Sie ein stimmungsvolles Aquarellbild, das Ihren eigenen Stil widerspiegelt."
Erstellen Sie zwei ausdrucksstarke Aquarellbilder: ein monochromes und ein weiteres in Farbe.

Alle, die überzeugende Illustrationen erstellen möchten, die eine Stimmung einfangen und eine Geschichte erzählen.
"Grundkenntnisse in Aquarell sind hilfreich, aber nicht erforderlich.
Als Materialien braucht man Wasserfarben, Pinsel und hochwertiges Baumwollpapier."

I've taken a few water courses. but this one was different because it did it with style. and it taught me a few things I can use even in painting with acrylic. The instructors experience in concept art gives his work a more modern look. which I really like. great course for someone who learn beyond the basics or pure realism.
This course is a fantastic opportunity to learn more than just watercolor techniques. The instructor, Reha, does an excellent job of visually explaining the processes and techniques required to understand the layers needed to break down a reference image and reconstruct it into your own interpretation in the form of a watercolor painting.
I look forward to practicing and implementing his techniques in my creative projects!
This is a very good course. Thanks a lot for sharing!
Excelente curso! 100% recomendado. Gracias por ayudarme a desestructurar la composición. A entender mejor la luz. A sugerir en vez de definir. A darle mucha más importancia a la tonalidad que a los colores. Aprendí muchisimo! Gracias Reha.
Un curso muy bueno, aborda aspectos muy relevante para la pintura en general y en especial para la acuarela, es un curso imperdible y altamente recomendado, estoy muy satisfecho.

Einführung
Einstieg
Malerei in Monochrom
Eine Sonnenuntergangsszene
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
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Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Yes, this course is designed for intermediate artists with some prior art experience who want to advance their watercolor techniques and compositional skills.
Basic familiarity with watercolor painting is recommended, but beginners to Photoshop will benefit as the course covers essential Photoshop basics for artists.
You’ll need watercolor paints, various brushes, watercolor paper, a spray bottle, a sponge, a credit card for texturing, and access to Photoshop for digital techniques.
You will learn advanced watercolor techniques, how to create mood and atmosphere, effective composition strategies, analyzing references, and integrating digital tools for artistic expression.
Yes, the course covers how to capture light and shadow, use value sketches, and create depth using tonal contrast in watercolor artwork.
The course guides you through experimentation, observation, and compositional planning to help you develop your unique artistic style in watercolor painting.
Absolutely. The course focuses on building mood and atmosphere through techniques like wet-in-wet washes, soft edges, and value control in watercolor.