
Wie finden Sie Ihren einzigartigen und charakteristischen Stil? Dies ist eine der am häufigsten gestellten Fragen, die sich Illustratoren stellen. Laut Grafikdesignerin Karla Hernández, besser bekannt als Charlötte, gibt es keine feste Formel, aber es ist wichtig, auf Ihre persönlichen Interessen zu achten und über Bleistift und Papier hinauszugehen.
In diesem Kurs vermittelt Ihnen Charlötte ihre Arbeitsweise, um Illustrationen mit einer fantastischen Atmosphäre zu erstellen, während Sie experimentieren, um Ihren eigenen Stil zu definieren. Sie lernen, Ihre Vision auf das Konkrete zu übertragen und das Skelett Ihrer Komposition mit der Linie zu definieren sowie Materialien und die Möglichkeiten digitaler Werkzeuge zu kombinieren.
18 Lektionen & 19 Downloads

2 Minuten, 15 Sekunden

2 Minuten, 38 Sekunden

10 Minuten, 44 Sekunden

9 Minuten, 0 Sekunden

7 Minuten, 41 Sekunden

15 Minuten, 37 Sekunden
Sie lernen zunächst die Anfänge von Charlötte in der Welt des Designs und der Illustration kennen. Er wird mit Ihnen darüber sprechen, wie er über die Jahre seinen eigenen Stil und seine Einflüsse aufgebaut hat.
Dann sehen Sie die Materialien, die Sie während des Kurses verwenden werden, und Ihr Lehrer wird Ihnen einige Tipps geben, um an Ihrem kreativen Prozess zu arbeiten. Außerdem werden die Ähnlichkeiten zwischen analogen und digitalen Tools erläutert.
Dann erkunden Sie verschiedene Elemente, um Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen, und entwickeln eine grafische Linie und ein Moodboard. Außerdem wählst du deine Farbpalette und lernst Texturen auf analoge und digitale Weise zu erstellen.
Als nächstes führt Sie Charlötte Schritt für Schritt zu Ihrem endgültigen Projekt, beginnend mit der Komposition und Skizze bis hin zum digitalen Strich. Sie geben mit Ihren Pinseln Farbe und geben den letzten Schliff.
Und das jetzt? Abschließend erklärt Ihnen Ihr Lehrer, wie Sie Ihre Illustrationen auf verschiedene Materialien anwenden und welches das jeweils bequemste Werkzeug dafür ist, sei es Adobe Illustrator oder Photoshop.
Sie erstellen eine Illustration in Ihrem eigenen Stil und erkunden die verschiedenen Werkzeuge, die Sie im Kurs lernen werden.

Für professionelle und aufstrebende Künstler, die daran interessiert sind, verschiedene Werkzeuge zu erkunden, um ihren eigenen Stil zu finden, der sie identifiziert.
Sie benötigen keine Vorkenntnisse im Zeichnen oder in der Verwaltung der Programme, da der Lehrer Sie von Grund auf durch den Kurs führt.
Als Material verwenden Sie Aquarellfarben, Pinsel und Papier, um mit den Flecken zu experimentieren, aber auch alle anderen Materialien wie Buntstifte und Marker. Sie benötigen einen Scanner oder ein Handy, um die Texturen auf den Computer zu übertragen, sowie die installierten Programme Adobe Illustrator und Adobe Photoshop.

Me encanta! Se entiende muy bien :3
Excelente curso
Gracias a este curso pude descubrir mi propio estilo de ilustracion, lo recomiendo.
Excelente curso, contenido muy aplicado y practico, me encantó.
Charlotte es super generosa con todo lo qué explica, es clara, directa y entrega de una forma ordenada y muy completa cómo elaborar este estilo de ilustración, estoy muy contenta porque es muy inspiradora, Muuuuchas gracias!!
Einführung
Bevor es losgeht
Erkundung
Wähle einen Weg
Was tun mit dem Gelernten?
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Du lernst, Illustrationen zu erstellen, die traditionelle und digitale Techniken kombinieren, deinen eigenen Stil zu entwickeln, Kunst für Branding-Projekte anzupassen, Texturen zu digitalisieren und Online-Portfolios vorzubereiten. Der Kurs beinhaltet den Einsatz von Photoshop und Illustrator für gedruckte und digitale Anwendungen.
Der Kurs richtet sich an Teilnehmer mit Grundkenntnissen in Illustration und ist ideal, um gemischte Techniken, Portfolioaufbau und künstlerische Integration ins Branding zu vertiefen.
Du brauchst Aquarellfarben, passendes Papier, Pinsel, Zugang zu Photoshop und Illustrator, eine Kamera oder ein Smartphone zum Digitalisieren von Texturen sowie einen Computer zum Bearbeiten und Erstellen digitaler Illustrationen.
Du lernst, deine Illustrationen auf Gegenstände wie Postkarten oder Notizbücher anzupassen und Visuals für Branding, Konzerte und Multimedia zu gestalten – dabei achtest du auf Druckqualität und visuelle Einheitlichkeit.
Ja, der Kurs zeigt dir, wie du in Photoshop Texturen und Pinsel erstellst, digitalisierst und individuell gestaltest – inklusive traditioneller Farbkleckse und einzigartiger digitaler Effekte.
Es werden Farbpaletten ausgewählt, der Farbkreis genutzt, analoge und komplementäre Farbkombinationen angewandt sowie Kontraste und Farbharmonien geschaffen – sowohl digital als auch traditionell.
Ja, du lernst, wie du deine Illustrationen für ein professionelles digitales Portfolio auswählst, organisierst und präsentierst, inklusive Bildoptimierung und Strategien zum Teilen in sozialen Netzwerken.